Mimesis

bien que Salieri ne soit pas un artiste au sens fort du terme. Dans l'antiquité, trois termes reviennent régulièrement pour décrire l'activité de la fabrication (qu'elle soit artistqiue ou artisanale) : tekné (technique, notion au programme) / mimésis (imitation) / poiésis (création). L'artiste véritable pour les anciens et celui qui parvient à la maîtrise de ces trois domaines (on va voir que c'est le cas avec Mozart). Qu'est-ce qui est suspect dans l'art de Saliéri, à quoi voit-on que ce n'est

le monde. Par exemple, dans la comédie crue Yakich et Poupatchée deux personnages nous sont exposés, l’auteur essaye donc de retranscrire leur vie et leurs problèmes afin de les présenter aux spectateurs. On peut également dire qu’il n’y a pas de mimésis sans catharsis, puisqu’en essayant de reproduire une histoire avec les sentiments et les émotions qu’elle suscite, la scène, aussi bien réalisée soit-elle, reste jouée. L’action est donc temporaire et se fait sur une scène dans un cadre bien particulier

perfection, de beauté, or il est intéressant de noter que cette figure géométrique comporte une infinité d’axes de symétrie. En musique, l’harmonie est la beauté, les fugues de Bach en sont un bel exemple. - Le beau dans la mimesis, une belle re-présentation des réalités La mimésis est une tendance naturelle en l’homme à l’origine de l’art : l’imitation est, selon Aristote dans La Poétique, inhérente à la nature humaine dès l’enfance, elle est à l’origine des premières pratiques artistiques.  Longtemps

le spectacle du monde et de le traduire, il doit utiliser son imagination pour créer un monde concurrent au monde réel. Malraux limite ainsi l’écrivain à un créateur, un démiurge, et exclue donc de sa définition les auteurs réalistes, pour qui la mimesis du réel, c’est-à-dire la retranscription la plus fidèle possible du monde réel, est l’objectif ultime.Cependant, un écrivain doit aussi s’assurer qu’il est compréhensible par ses lecteurs. Or, sans aucun appui sur le réel, il paraît impossible d’établir

Plan : 1ère partie : Le pittoresque, qualificatif d’une inspiration oscillant entre deux mondes. I) Définition du pittoresque confronté à l’usage littéraire du XIXème siècle. II) Un univers fantastique lié à un rapport pittoresque dans la mimésis. 2ème partie : Pittoresque ou comment la nouveauté poétique se construit-elle chez Aloysius Bertrand ? I) Opposition à la poétique classique, ou l’usage d’un vocabulaire prosaïque et spécialisé. II) Pittoresque, meilleure arme pour l’expression

n’avait jusque là « sérieusement relevé » (p. 231), il se présente également, plus fondamentalement, comme une tentative pour en ressaisir l’enjeu : la question de la mimesis littéraire. À la mimesis classique inspirée d’Aristote, qui repose sur l’imitation par le texte d’une réalité, le roman du XVIIIe siècle substitue une autre mimesis, uniquement textuelle : le texte se présente comme la reproduction d’un autre texte, qu’on aperçoit en filigrane. L’armature conceptuelle élaborée par J. Herman dans

profit d’une lecture simpliste et, dans la plupart des cas, erronée. Le roman étant inséré dans un cours intitulé « Amour et libertinage au fil des siècles », il vaut mieux éviter immédiatement tout malentendu : comme le souligne Erich Auerbach dans Mimesis, personne ne pourra jamais définir Madame Bovary comme un roman d’amour, bien que l’amour soit l’un des thèmes portants de cet ouvrage. En effet, l’amour n’est pour Flaubert qu’un aspect de la culture romantique, dont il décide d’écrire un véritable

utile pour écrire), ni le bon (ce qui est accompli par devoir moral comme il est bon de respecter ses parents). L’art a une valeur émotionnelle et contemplative. La science du beau, c’est l’esthétique 2 / L’art comme « mimesis » : le refus d’une telle alternative Le mot « mimésis » vient du grec imitation, recopiage. Pour Aristote, le but de l’art est d’imiter et de reproduire la nature. Pourquoi ? ➢ Pour les Grecs, le monde était appelé « COSMOS », c’est à dire ce qui est beau, parfaitement

Introduction : « Si le roman est un art de la diegèse du récit, le théâtre est un art de la mimesis » Joelle Gadres-Tamine. Aucun siècle, n’est celui d’un seul genre en littérature toutefois il semblerait qu’a chaque siècle un genre prédomine ou est particulièrement florissant. C’est le cas de la poésie au XVIème siècle, de la littérature d’idée au XVIIIème siècle et du roman au XIVème siècle, le XVIIème siècle lui est communément surnommé dans la littérature française le grand siècle du

ne se contente pas de reproduire l’extériorité, il peint tjs l’Esprit ds son tps Sa thèse : l’artiste serait comme « un ver qui s’efforce en rampant d’imiter un éléphant » C – La mimésis chez ARISTOTE L’image peut nous plaire alors que la réalité non (La Raie de Chardin et Le Bœuf Ecorché de Rembrandt) La mimésis suppose que l’artiste agence à sa manière, en leur donnant une nvlle forme des éléments déjà existants Fct de l’art = pvr vivre sur un autre plan des émotions, des aventures, des désirs