Modernité Littéraire

mystérieux, à ce qui est connu la dignité de l'inconnu, au fini un air, un reflet, un éclat d'infini : je les romantise »Novalis, Œuvres complètes, Paris, Gallimard, 1975, volume 2. En France on a donné le nom de romantisme au grand courant littéraire qui a commencé aux environ de 1820 et s'est poursuivit jusqu'aux alentours de 1850, pendant la Restauration* la Monarchie de Juillet* Ce nom désigne un art où l'imagination et la sensibilité prédominent sur tout autre faculté de l'esprit. Le

Culture du Modernisme Histoire de l’avant-garde. C'est-à-dire que l’on va étudier l’histoire de l’art du début du 20ème siècle. On va commencer par travailler autour de la notion de modernité, sur aussi ce que l’on appelle les artistes modernes (A partir de Baudelaire, milieu du 19ème siècle). {draw:frame} La problématique du cours est qu’il s’agira d’étudier la remise en question de l’humanisme par les artistes d’avant-garde. Les artistes du début du 20ème siècle vont remettre tout ce que

l’information. En effet, la publicité critique suppose d’obtenir l’information nécessaire sur le fonctionnement de l’Etat, afin que celui-ci puisse être examiné et critiqué par l’opinion publique. Ce nouvel espace public politique (qui a d’abord été littéraire), constitue une médiation entre la société et l’Etat par l’avènement d’une opinion publique visant un changement de nature des rapports de domination. Tout un ensemble institutionnel conditionne le développement des discussions publiques qui ont

voyant est utilisé en référence à Arthur Rimbaud. Transition critique : Les arts traditionnels ont très certainement leur place. Mais il y a un traditionalisme (René Guénon en est certainement un des plus célèbres représentant) qui rejette la modernité y compris en art : pour le traditionalisme l’originalité est forcément une dégénérescence spirituelle. Pourtant de grands artistes modernes ont su plonger leur expérience des arts traditionnels, leur expérience de l’Être dans une expérience de devenir

la quête de modernité, de jeu avec la tradition, de renouvellement formel de la poésie du poète. Un recueil polyphonique, qui explore de nombreux aspects de la poésie, allant de l'élégie au vers libre, mélangeant le quotidien dans une poésie qui se veut expérimentale, allant d'une grande beauté à un hermétisme, un art du choc, qui a valu à Apollinaire d'être qualifié de mystificateur. Alcools montre le poète déchiré sentimentalement par la rupture amoureuse que l'histoire littéraire a retenu, à travers

poète Le poète assume son statut marginal et réussit à le concilier avec une vie ordinaire ; il travaille avec d’autres artistes (peintres, musiciens…) Chaque poète est libre de créer comme il veut Le poète fait partie d’un mouvement collectif littéraire et politique (sympathie pour le communisme) ; Provocateur, il fait de la poésie un art de vivre : passivité (« Lit et ratures »), ouverture à l’insolite et à la nouveauté, esprit de créativité, amitié et amour, liberté, engagement. Le poète est

dynamique relationnelle forte pour vivre et partager, plus qu’un espace commun, une grande aventure éditoriale. Cette installation a marqué ainsi une nouvelle étape dans l’histoire d’un journal qui s’est toujours distingué par son ancrage dans la modernité. Après avoir été l’un des premiers titres de la presse quotidienne régionale à se doter d’un site internet, en 1996, Le Progrès a pris le virage de la fabrication numérique puis celui de la presse gratuite en 2004. Aujourd’hui, il développe le cross-média

1. Opportunités} faces positives du risque 2. Innovation} faces positives du risque 3. Sécurité = besoin de se protéger 4. Responsabilité = assumer la prise de risque Selon Giddens, la société du risque est tournée vers l’avenir. La modernité serait donc la prise de conscience de l’importance du risque dans les préoccupations des individus et du gouvernement. Société de connaissance = société de doute. Nous avons accès à des informations contradictoires. Nous disposons d’une vaste base

siècle des Lumières : siècle un, profondément, mais combien divers. La raison éclaire tous les hommes, elle est la lumière, ou plus précisément, ne s’agissant pas d’un rayon, mais d’un faisceau, les Lumières.» Les traits dominants de la première modernité Le siècle des Lumières est marqué par une vision renouvelée et élargie du monde héritée de questionnements, parfois angoissés, du dernier quart du XVIIe siècle. Six traits marquants d’une pensée moderne s’y affirment et peuvent être retenus :

pour ne pas mourir. » L’écriture permet à l’écrivain de se sortir du temps et d’atteindre ainsi l’éternel, l’auteur vainc sa peur de la mort et de l’oubli par l’écriture. Nous notons aussi la définition de la modernité donnée par Baudelaire dans Le peintre de la vie moderne, « la modernité c’est le transitoire, le fugitif, le contingent, la moitié de l’art dont l’autre moitié est l’éternel et l’immuable. » Le paradoxe d’une œuvre c’est qu’elle s’inscrit dans le temps présent, mais un chef-d’œuvre