Monologues Romanesques

procès et à sa condamnation à mort. Le texte qu'on va étudier est l'incipit du roman où notre personnage apprend la mort de sa mère et manifestera une indifférence sans égal.Nous pouvons donc nous demander En quoi l'étranger propose-t-il un univers romanesque singulier.(ou en quoi cette plongée dans l'intériorité du narrateur est également une plongée dans une nouvelle conception du roman.)Tout d'abord nous étudierons un narrateur présent et ensuite nous attarderons sur un héros étrange. Un narrateur

OBJECTIFS SECONDAIRES : • Aborder l’argumentation (3) à travers le dialogue théâtral. • Explorer les différentes interprétations d’une scène. LECTURE : - DE TEXTE : Une pièce de Molière : L’Avare - D’IMAGES MOBILES : Deux mises en scène du monologue d’Harpagon : • Réalisation (téléfilm) de Christian de Chalonge , avec Michel Serrault dans le rôle titre • Réalisation (film) de Jean Girault et de Louis de Funès, avec Louis de Funès dans le rôle titre ÉCRITURE : Pour soi : Prises de notes

à remercier les auteurs de mon corpus. J’ai choisi de travailler avec des romanciers africains francophones, pour la qualité littéraire de leurs récits et pour l’intérêt de leurs témoignages sur l’Afrique. Puisse le futur donner raison au destin romanesque de ces jeunes héros, et nous permettre de changer le regard que nous portons sur ce continent ! Les ecrivains du corpus Emmanuel Dongala est né au Congo en 1941, il a étudié en France et aux Etats-Unis avant de devenir professeur

une image tragique de l’homme, voué à la solitude et confronté à un univers dépourvu de sens. Ils expriment l’angoisse existentielle née de l’impossibilité de communiquer avec les autres. XX LE NOUVEAU ROMAN Nom d’un ensemble d’œuvres romanesques marquées par la déconstruction du roman traditionnel. (Paraissent aux Éditions de Minuit). Refuse le développement de l’intrigue et de la psychologie du roman traditionnel. Cherche à créer des formes narratives originales, qui restituent la réalité

surtout celle de Roland. 3 cycles de la chanson de geste : - La Geste du Roi (Charlemagne) - La Geste de guillaume d’Orange - La Geste des barons Evolution de l’épopée vers le romanesque avec l’intrusion d’une nouvelle topique : sentimentale, ex : La prise d’Orange ; Guillaume s’est épris de la princesse, et s’empare de la ville. Autre nouvelle thématique : le merveilleux - féerique : la fée Morgane : Huon de bordeaux (1220) et

du texte ? Approfondir l’analyse ; observer les caractéristiques littéraires du texte ▪ Préciser le genre littéraire et la forme du texte : une fable, un conte, un essai, un dialogue théâtral, une tirade, un portrait, une description romanesque, un sonnet… – autant de genres et de formes qui ont des enjeux spécifiques. Le genre permet de comprendre les contraintes dans lesquelles s’inscrit le texte. Pour les caractéristiques formelles du texte : est-il en prose ou en vers ? Dans le cas

Balzac affirme que « il a donc existé, il existera de tout temps des espèces sociales comme il y a des espèces zoologiques. C’est donc à la manière des naturalistes que l’écrivain a conçu l’étude de base de son histoire des mœurs. TECHNIQUE ROMANESQUE Le récit balzacien est caractérisé par une structure tripartite : • Exposition lente • Tension progressive • Précipitation du drame Balzac prend pour modèle le théâtre, il affirme que « un roman est une tragédie ou une

Troyes – aboutit à une définition poétique et esthétique du personnage romanesque.  Il expose la manière dont Chrétien a pu concourir à l’élaboration d’un nouveau type de personnage, participant à la formation des critères génériques du roman et à sa démarcation fondamentale d’autres formes littéraires.  La lecture d’Erec et Enide permet d’en éprouver la validité mais aussi d’affiner cette perception du personnage romanesque à sa naissance ; c’est là l’un des nœuds esthétiques du roman émergeant

Mauriac, c’est Mauriac. A savoir une écriture furieuse, simple mais terriblement violente. Une structure romanesque quasiment inexistante, des personnages fous à lier où (le cas échéant) rendus monstrueux par la haine. Dans ce roman, il semble retrouver (enfin) l’état de grâce de ses grands livres de l’entre deux guerres (« Genitrix », « Thérèse Desqueyroux », « Le Nœud de vipères »). S’il n’atteint jamais la puissance des chefs d’œuvres suscités, l’auteur parvient à sortir un livre captivant, sans

* Le refus du caractère de vraisemblance imposé par le classicisme. * L'art du mime y est également important. * L'importance de l'empathie provoquant par l'émotion une fonction didactique. * Toujours une part de romanesque. * Ainsi qu'une plus grande proximité avec les préoccupation du temps. Sur scène le drame bourgeois va innover grâce à la suppression en 1759 des bancs mis à disposition pour le public sur scène. Il y a donc une plus grande démarcation