Morale Du Cid

4 janvier 1960 à Villeblevin, dans l'Yonne1, est un écrivain, philosophe, romancier, dramaturge, essayiste et nouvelliste français. Il est aussi journaliste militant engagé dans la Résistance française et, proche des courants libertaires2, dans les combats moraux de l'après-guerre. La Peste est un roman d’Albert Camus publié en 1947 qui permit en partie à son auteur de remporter le prix Nobel en 1957. L’histoire se déroule dans les années 1940. Il a pour théâtre Oran durant la période de l’Algérie française

L’existence humaine est pleine de risques, l’être humain est à la merci d’événements imprévus : maladies, accidents corporels entrainant parfois de manière inopinée des invalidités, incapacités de travail, des décès ainsi que des préjudices matériels et moraux qui en résultent pour la victime et ses proches. D’autres événements touchent également les biens de l’homme tel que l’incendie, le vol qui peuvent provoquer des dégâts matériels ou des pertes des revenus C’est dans le but de se prémunir contre

Son influence fut immense d'après l'Art poétique de Boileau. Aussi, Les Fables de la Fontaine réalisent le plus parfait équilibre entre une rigueur « morale » et une fantaisie où se retrouve la nature, l'art de la surprise et le concret. Le théâtre : Le XVIIe siècle est l'âge d'or du théâtre où s'est illustré le génie classique. Ce fut le Cid de Corneille qui marqua un tournant dans les règles du théâtre durant le Grand Siècle. Cette pièce remit en question les règles de théâtralité : une

vraisemblable ». Est vraisemblable ce qui correspond aux opinions du public en termes de morale, de rapports sociaux, de niveau de langue utilisé etc. Le plus grand reproche que l'on ait fait au Cid est de proposer une fin invraisemblable car la morale ne peut accepter qu'une fille épouse le meurtrier de son père même si le fait est historique. L'importance de la vraisemblance est liée à l'importance de la morale dans la littérature classique. Les œuvres classiques se donnent en effet pour objectif

Morales du grand siècle par Paul Benichou nrf ------------------------------------------------- « Le drame politique dans Corneille » Œuvre de corneille = contemporaine d’une crise : relation aristo / pouvoir. Problème : la noblesse a perdu son pouvoir politique. Péripéties des ministères de Richelieu, Mazarin= - du coté aristo : complots, entreprises militaires, sursaut de la fronde - du coté royal : renforcement administratif et politique de la monarchie absolue, répression de Richelieu

Perrault l’utilise dans Grisélidis. Ainsi, la versification permet ainsi de donner une certaine musicalité au texte, ce qui le rend divertissant et entrainant. De plus la versification permet d’appuyer le discours d’un personnage. En effet dans Le Cid de Corneille, la versification organise le discours de telle sorte que celui-ci donne une certaine prestance aux personnages. Les discours prennent donc une élégante forme par le billais de phrases versifiés, ce qui rend le discours d’un personnage

monde et des êtres dans le théâtre notamment avec la comédie ( L’Illusion comique de Corneille 1636). Les conséquences de la Contre-Réforme imposent au 17ème siècle un climat complexe de spiritualisme d’où découlent des valeurs d’ordre en matière morale, sociale et politique. Dans ce contexte, le Classicisme cherche à codifier le goût littéraire en fondant chaque genre sur des règles théoriques strictes, notamment au théâtre avec la tragédie (Andromaque de Racine 1667). Le rapport de la littérature

cupides comme par exemple « les fourberies de Scapin » de Molière ou le valet –Scapin- utilise une ruse afin de pouvoir donner des coups de bâtons à son maître, Léandre. Apparait ensuite, au XIXème siècle les « Vaudevilles » (comédies sans intention morales ou psychologiques) avec des auteurs comme Courteline ou Feydeau qui mettent en scène des situations d’adultère comme par exemple « les boulingrins » (de Courteline justement). Au XXème siècle, Eugène Ionesco dans sa pièce « Rhinocéros » garde cette

LE THEATRE : TEXTE ET REPRESENTATION DOCUMENTS A. Marivaux (1688-1763), La Colonie, scène 13, 1750, Bibliothèque de la Pléiade, N.R.F. B. Beaumarchais (1732-1799), Le Mariage de Figaro, Acte V, scène 3, 1784. C. Pochette du DVD présentant Le Cid de Pierre Corneille, dans la mise en scène flamenco de Thomas Le Douarec. D. Extrait de l'interview de Jorge Lavelli, metteur en scène du Roi se meurt de Ionesco, par Christine Géray TEXTE A. Marivaux, La Colonie [Arthénice, Lina et Madame Sorbin

interdites. Les auteurs romantiques refusent aussi d'appliquer la bienséance ( la moral) ils veulent montrer sur scène des choses moins glorieuses comme les meurtres, les suicides, les duels, etc. comme dans Chatterton, Ruy Blas, ou encore Hernani . Ils mélangent les genres en refusant ainsi qu’il n’y ait que du tragique dans une tragédie, que du comique dans une comédie, et mélangent les genres : Tragi-Comédie comme Le Cid par exemple 2 - Le drame est souvent écrit en prose, mais lorsqu'il est en