Mécanique Et Mystique Bergson

prose vers le style peut se produire partout, dès qu’il y a un souci de perfection de la forme. La rigueur académique un peu sèche de Kant ne laisse que peu de place à marque d’un style d’écrivain. Par contre, la phrase ample, souple, balancée de Bergson est immédiatement la marque d’un style et d’un beau style. Ce n’est pas un hasard si on lui a offert un prix Nobel de littérature. Le philosophe n’est pas obligé par profession de se tenir dans un langage obscur et technique et d’ignorer la forme

procédés servant à produire un certain résultat dans le cadre d’un travail. Le Moyen Age distingue les arts libéraux enseignés à la faculté, comme la philosophie, la grammaire, par exemple, des arts mécaniques où interviennent les opérations de la main. Ainsi, la peinture est-elle considérée comme art mécanique jusqu’à ce que la Renaissance change son statut. Léonard la définira alors comme « chose mentale », œuvre de l’esprit. Ce n’est qu’au XVIII° siècle que se dégage la notion de beaux arts par une

dans la nature : l'outil, l'image et le tombeau. L'homme fabrique des outils, qui correspondent au premier niveau de la technique (inertes, à desseins et non-biologiques). L'outil implique une intelligence pratique, ce qui distingue l'homme. Bergson : « L'intelligence est la faculté de fabriquer des objets artificiels en particulier des outils à faire des outils. » L'homme est devenu savant (sapiens) parce qu'il a des mains et qu'il a fabriqué des outils. L'intelligence peut être pensé à partir

matière inerte » dit Halbwachs), et même à des lieux : c’est en ce sens que va la Topographie légendaire des Evangiles d’Halbwachs. Il y a là immobilisation dans la terre de Palestine d’une foi périssable. A ce propos, le socio anthropologue note que Bergson fait de la matière « ce qui jette en nous l’oubli » –probablement fait-il référence à la mémoire-habitude du corps car celle-ci contrairement à la mémoire pure s’oublie en tant que telle, tandis qu’Halbwachs en fait l’explication de la conservation

le mot art désigne essentiellement la pratique de l'artiste, auparavant, l'art artistique se confondait, plus ou moins avec l'artisan. La lutte des artistes a fait que l'art soit considéré à présent comme un art libéral et non plus comme un art mécanique. L'art de l'artisan a pour fonction de joindre l'utile à l'agréable. L'art de l'artiste, s'est dégagé de la fonction de l'utilité de l'objet qu'il produit et se consacre tout entier à d'autres tâches. La distinction de l'artiste et de l'artisan est

 songeons à ces racines faites de consonnes, simples  directions de la voix, imprononçables par elles­mêmes,  et auxquelles  les linguistes ramènent la presque totalité des mots sanscrits ou grecs :  paradis  d'une  langue,  comme  les  mouvements  abstraits  de  cette  mécanique que Léonard appelait le paradis des sciences, et comme ces  actions dont parle Valéry, « qui se ralentissent en œuvres distinctes. »  Avec  la  pratique  de  la  langue  et  des  livres  de  philosophie,  qu'un  accident  de  carrière,  aussi  vraisemblable 

scène 1. Le retour litanique de quelques expressions comme les « sans dot », « cassette », « argent » sature le discours de l’avare et confère au personnage cet aspect mécanique qui contribue puissamment à son ridicule. Cet aspect par trop prévisible en même temps qu’infrahumain correspond bien à l’essence du rire selon Henri Bergson. Notons enfin l’humour de dérision (involontaire bien sûr, mais éminemment révélateur) que Molière place dans la bouche de l’avare : « Ah, ils n’ont que ce mot à la bouche

parlementaire libéral ne peut surmonter et qui ouvre la voie au fascisme. Après s'être emparé du pouvoir en 1922, Mussolini élimine toute opposition puis instaure une dictature. Le fascisme italien veut réaliser un Etat totalitaire, fondé sur la mystique du chef tout-puissant, le Duce, incarnant la volonté de la masse et s'appuyant sur un parti unique. Soucieux de donner au peuple italien une âme collective, il le soumet à une intense propagande et embrigade la jeunesse. Le retour à l'ordre, l'exaltation

la mystique, pourquoi supprimer la différence entre le psychique et le somatique et vous arrêter à des théories philosophiques qui ne sont plus de mise ? J’ai bien peur que vous ne soyez philosophe et que vous ayez la tendance moniste à dédaigner les belles différences offertes par la nature en faveur des séductions de l’unité ; mais sommes-nous pour autant débarrassés des différences ? ». Ce qui est condamné sous le nom de philosophie, est donc le système moniste, que Freud appelle mystique en se

nécessaire. Bergson écrivait Matière et mémoire en 1896 : c'était le diagnostic d'une crise de la psychologie. On ne pouvait plus opposer le mouvement comme réalité physique dans le monde extérieur, et l'image' comme réalité psychique dans la conscience. La découverte bergsonienne d'une image-mouvement, et plus profondément d'une image.temps, garde encore aujourd'hui une telle richesse qu'il n'est pas sûr qu'on en ait tiré toutes les conséquences, Malgré la critique trop sommaire que Bergson un peu plus