Opposition De La Comédie Avec La Tragédie

* * * * * * * Sommaire * Introduction * Dressons la problématique du comique et du tragique à partir de la Poétique d’Aristote * La question de la catharsis et de la séparation des genres de la comédie et de la tragédie au cours des siècles Compte rendu de la conférence de Catherine Naugrette, Université de Paris-III Introduction Le thème « comique et tragique » peut circuler selon plusieurs perspectives : * L’histoire littéraire, * Les genres

vers, puis sa première comédie, Mélite. Il écrit sa première comédie, Mélite ou les fausses lettres, en 1629. Elle est jouée à Paris en 1630 et est couronnée de succès. Le genre était alors jugé secondaire. Corneille contribua beaucoup à le réhabiliter. Entre 1630 et 1633, il écrit de nouvelles où apparaît un nouveau style de théâtre où les sentiments tragiques sont mis en scène pour la première fois dans un univers plausible, celui de la société contemporaine comédies sentimentales et morales

Français I) Le théâtre antique Le théâtre grec apparaît au Vème siècle av J-C. Il a pour origine le culte de Dionysos (dieux du vin).Les acteurs étaient des hommes , chaque acteurs devaient faire quatre pièces (trois tragédie et un drame). Au début il y avait qu'un seul protagoniste qui jouait les rôles, puis un deuxième interprète puis un troisième . Les personnages et les chœurs avaient des masques comme au début du théâtre . Le théâtre romain commence à partir du IIème siècle av J-C

lesquelles on trouve des comédies (L’Amoureux extravagant, L’Illusion comique par exemple), des tragédies (comme Médée ou encore Horace) et des tragi-comédies (telles Clitandre ou L’Innocence délivrée ou Le Cid). Corneille est reçu à l’Académie Française en 1647, subit la concurrence de Racine puis meurt en 1684 à 78 ans. Le Cid est une tragi-comédie caractérisée par une action romanesque, des personnages de haute extraction, un dénouement heureux et un refus des règles de la tragédie . Le Cid met en scène

faire rire le lecteur, ou le spectateur : la comédie. On peut pourtant être amené à réfléchir sur les réelles fonctions de ce genre théâtral comme le fait remarquer Jacques Lassalle en proposant de faire graver au fronton de tous les théâtres la formule « C’est ce qui est le plus drôle qui est le plus profond. » Il est vrai que la comédie est souvent utilisée pour faire passer des messages et critiquer des moeurs. Nous verrons dans un premier temps la comédie, ses origines et sa fonction première : divertir

l’idée même de littérature préfère le terme de « texte surréaliste ». Mais déjà avant, romantiques avaient fait de la rhétorique leur cheval de bataille : cf. préface de Cromwell (1827) : définit le drame contre distinction classique entre comédie et tragédie > vocation à l’universel du théâtre. Mais rhétorique en remplace une autre, car substitue de nouvelles catégories (drame). ➢ Aujourd’hui, genres se portent toujours bien, même si œuvres « ouvertes » inclassables. Non-classification n’a

 Phèdre Racine Acte II scène 3 (p 126 « Empreintes Littéraires » Technologique) OBJECTIF : Trouver des axes de lecture 1° Utilisation du paratexte ╚►Quel genre ? Tragédie ╚►Définition de tragédie ? RETENONS : Pièce de théâtre mettant en scène des personnages de haut rang, héroïques ou de la mythologie, confrontés à une force qui les dépasse la Fatalité/Destin/Dieux et dont le dénouement est malheureux, issue toujours fatale. ╚►Auteur ? Racine : tragédien à succès du XVII° (2° moitié du XVII°)

(astronomie, mathématiques, physique, optique), avec Fermat, Pascal, Descartes, .... Les deux courants qui dominent le siècle sont le baroque et le classicisme, mais ces notions ne seront systématisées que bien plus tard et s’il y a débat et opposition esthétiques, il y a aussi souvent cohabitation des deux approches dans une œuvre ou chez un auteur. D’autres orientations, plus mineures, sont également identifiables, ce qui interdit une approche trop simpliste ou simplifiée des créations littéraires

registres, tt à fait caractéristique du genre. - Les rôles des personnages secondaires : gouverneur / gouvernante = à demi chemin entre les confidents de la tragédie et les valets dévoués de la comédie. - Les rôles des personnages principaux : à mi-chemin entre les maîtres de la comédie et les héros de tragédie - Les airs de comédie ou même de farce : • « joyeuse bombance » • La caricature grotesque des deux personnages Blazius « triple menton, ventre rebondi » « toupet de gâté, faux

Hugo dans sa préface de Ruys Blas. Le théâtre cherche avant tout à plaire, les auteurs de pièce vont donc tout d’abord chercher à attirer le lecteur ou le spectateur. Pour cela différentes stratégies sont mises en place, la forme de la pièce (comédie, tragédie…), le sujet, les personnages. Les auteurs, selon les époques ont été soumis à certaines règles, ce qui fait que l’on trouve de grandes différences entre le théâtre d’aujourd’hui et le théâtre du XVIIème ou bien entre le théâtre français et le