Paratexte Antigone

de 3 textes : Phèdre et Bérénice de Racine et Antigone de Sophocle. Ils représentent tous les trois des scènes d’exposition. Elles ont donc pour but de répondre à des attentes précises du lecteur, spectateur, tel que : les personnages présents dans la pièce, le lieu et le temps où elle se déroule, une présentation de l’intrigue. Hippolyte et Théramène dans Phèdre de racine, Antigone et Ismène dans Bérénice de racine et Antigone et Ismène dans Antigone sont les personnages présents dans les textes

dans Le malade imaginaire de Molière, les maladies citées et les remèdes utilisés nous sont étrangers. Nous avons aussi dans les œuvres théâtrales, un paratexte qui nous donne des informations sur le contexte de l’époque. Cela nous permet une meilleure compréhension et nous pouvons donner une interprétation différente en fonction du paratexte. Pour illustrer cet argument, nous pouvons citer Les femmes savantes de Molière. En effet, dans cette pièce deux groupes s’opposent. Certains philosophent

Du théâtre classique à Antigone A. le théâtre du XXe siècle : Les auteurs dramatiques au début du XXe siècle ont choisi de se replonger dans les mythes antiques, en saisissant toute leur actualité. Jean Giraudoux (La Guerre de Troie n’aura pas lieu, Amphitryon 38…), Jean-Paul Sartre (Les Mouches) et Jean Anouilh (Œdipe ou le roi boiteux, Antigone) notamment ont illustré ce courant. B. La pièce de théâtre : C’est une suite de dialogues, sans narrateur. Ce texte est fait pour être joué, vu et entendu

(1938). - L’auteur ajoute d’autres pièces et s’affirma comme l’un des plus grands dramaturges de son temps. Sa pièce Le Bal des voleurs (1938) et ses adaptations de tragédies antiques (Eurydice,1942, Antigone,1944) furent favorablement accueillies par le public - Anouilh est décédé le 3 octobre 1987 à Lausanne. 1.2. Bibliographie : - L’œuvre théâtrale d’Anouilh commencée en 1932 est particulièrement abondante et variée : elle est organisés

Malgré la fantaisie de cette scène, Musset donne tous les éléments d’informations importants à la compréhension du téléspectateur ou du lecteur. En effet,nous avons tous les indices spatiotemporelles tels que le lieu qui nous est indiqué dans le paratexte «une place devant le château» , le temps avec la réplique du chœur «au temps de la vendange»l.5 ainsi que l'action grâce aux répliques des personnages. On remarque également une présentation décalée des personnages puisque il y a un enchâssement

en 1897 est une comédie dramatique d’Edmond de Rostand intitulé Cyrano de Bergerac. Le troisième texte est un extrait de la pièce, Un Soulier de Satin de Paul Claudel paru en 1929. Enfin, le dernier extrait est tiré de la tragédie de Jean Anouilh, Antigone représentée pour la première fois en 1944. Nous montrerons quelles attitudes de spectateurs sont proposées dans les différents textes composant ce corpus. Les quatre extraits de ce corpus montrent différentes attitudes adoptées ou

Gallimard Jeunesse a eu une bonne idée de reprendre cette pièce dans sa collection Scripto, même si l’écart de prix avec le même texte en collection Folio (3,5 €) ne se justifie ni par un paratexte (le texte est présenté aussi vierge que l’héroïne) ni par la rigueur du travail éditorial : la première coquille saute aux yeux au milieu de la page 5 (« le pénomène Jeanne »), puis on trouve « se tapant sur la Suisse » (p. 43), ou « huit cents soldais » (p. 61) ! À part ces détails, j’avoue avoir découvert

scène 15 d’ Antigone de Jean Anouilh): Ainsi l’aveu d’Antigone nous apparaît-elle comme l’expression du désespoir, puisque la raison que la jeune fille avait de mourir vient de s’évanouir. Comme dans la tragédie classique le garde fait office de « confident » - songeons par exemple à Oenone face à Phèdre - mais parce qu’il n’est pas concerné il ne constitue pas un véritable interlocuteur et l’aveu ne va pas à son terme. Finalement Antigone est seule, comme elle l’a

Séquence N°7 : Antigone de J. Anouilh, 1944, éd. La table ronde Séance préliminaire : Test de vocabulaire sur le théâtre (sous forme de défi garçon / fille au sein de la classe) : Complétez chaque phrase par le mot juste : 1. Les indications données par l’auteur pour aider à la mise en scène d’une pièce s’appellent les didascalies. 2. Les paroles échangées par les personnages d’une pièce s’appellent les répliques. 3. Dans la tragédie antique, le chef du choeur qui dirige également les

tête) rencontrent particulièrement du succès. Pour quelles raisons le théâtre fonctionne-t-il mieux en classe que le roman ou la poésie ? Si l’identification aux protagonistes n’est a priori pas aisée (surtout lorsqu’il s’agit de modèles comme Antigone ou d’archétypes comme Harpagon), l’appropriation du texte se fait, elle, de manière quasi-spontanée : rares sont les élèves qui refusent de lire (ou de jouer) une scène de théâtre, même dans les classes de lycée. Et lorsqu’une séance est consacrée