Paratexte Antigone

personnage de Kouame, prince des terres de sel qui tient sa légitimité de Tsongor. 4. À la mort d’Œdipe, Antigone, Polynice et Étéocle subissent un destin lié à l’inceste originel dont ils sont issus. Polynice et Étéocle devaient régner alternativement sur Thèbes. Étéocle prend la première année, mais se refuse à laisser sa place à son terme. Une guerre sans merci commence. Antigone souffre elle aussi de ses origines et a dû errer avec son père jusqu’à sa mort. Les combats fratricides s’inscrivent

personnage de Kouame, prince des terres de sel qui tient sa légitimité de Tsongor. 4. À la mort d’Œdipe, Antigone, Polynice et Étéocle subissent un destin lié à l’inceste originel dont ils sont issus. Polynice et Étéocle devaient régner alternativement sur Thèbes. Étéocle prend la première année, mais se refuse à laisser sa place à son terme. Une guerre sans merci commence. Antigone souffre elle aussi de ses origines et a dû errer avec son père jusqu’à sa mort. Les combats fratricides s’inscrivent

ambigus ? Prométhée et Antigone, par exemple, auraient pu fournir un couple antithétique plus résistant : deux figures de la révolte dont la première, entachée d’hybris, est explicitement dirigée à l’encontre des dieux, tandis que la seconde, dans la tragédie athénienne du moins, est essentiellement liée aux lois de la polis ? Y a-t-il vraiment dans le mythe d’Antigone ce « Regard d’en haut » qui caractériserait le mythe littéraire ? Ou alors faudrait-il exclure Antigone de la série des mythes

analytique aboutit à un exposé pourvu d’une introduction, d’un développement, d’une conclusion. 2. Mise en œuvre de la lecture analytique Le travail préparatoire Il comprend plusieurs étapes. ▶ Lire et relire le texte à analyser. ▶ Étudier le paratexte a. Repérer le nom de l’auteur, de l’œuvre, sa date de parution. b. Bien lire le chapeau introductif donnant souvent les informations nécessaires pour situer le passage. ▶ Identifier la nature du texte a. Le genre. Rappel : les quatre grands genres

Tartuffe de Molière qui dénonce le pouvoir de la compagnie du Saint Sacrement. 3. Le théâtre s’expose à le censure et au malentendu. Censure contre Molière, Genet. Interprétations diverses de l’Antigone d’Anouilh ; le dramaturge est-il pour Créon ou Antigone ? Ne commet-on pas des erreurs en faisant d’un seul personnage le porte-parole de son auteur ? Conclusion Le théâtre est un miroir de la société, un porte-parole des idées de l’auteur dont il est cependant difficile parfois de déceler les intentions

(Palimpseste. P. 11) Extension (l’intertextualité (présence — explicite ou implicite — d’un (ou plusieurs) texte(s) dans un autre texte et relation qu’ils entretiennent) ; la paratextualité (relation du texte littéraire proprement dit avec son paratexte, c’est-à-dire les titres, les notes, la préface…) ; la métatextualité (rôle du commentaire dans le texte) ; l’architextualité (relation d’un texte aux diverses classes auxquelles il appartient) et l’hypertextualité (phénomènes de transformation ou

.....................................................................................................146 Le Dernier jour d’un condamné............................................................................................................148 Antigone................................................................................................................................................150 Bibliographie Générale............................................................................

droite malgré la menace du corps de l’homme, regard ferme qui soutient celui de son partenaire, main presque prête à s’élever contre lui. Prolongement : effectuer une recherche approfondie sur les femmes rebelles de l’Antiquité (Sapho, Médée, Électre, Antigone, etc.) et sur l’objet, la forme et le but de leur rébellion. Étude d’œuvre intÉgrale Molière, L’École des femmes ➜  p. 37 Objectif : Comprendre les principes de la comédie classique en analysant la façon dont Molière utilise le type comique

le raisonnement demeure le même : Que si de quelque Dieu ma voix est entendue, Et ne soit dans le ciel vainement espandue, Une telle bonté sans gloire ne sera, Et la postérité tousjours la vantera.2 Enfin l’épigramme de F. Rollet, pièce du paratexte de Benserade, garantit l’immortalité à l’héroïne, et à son dramaturge : Et ta sçavante main lui donne une autre vie Qui va la garantir d’une seconde mort.3 Sans Cléopâtre, les dramaturges n’auraient peut-être pas autant de gloire littéraire4

de tous genres, classiques ou monarchiques (l. 4). 2. Hernani est un manifeste théâtral du mouvement romantique et son genre est le drame. 11 2 • Un texte dans son époque et son contexte Exercices Livre de l’élève, pp. 27-28 *1. Utiliser le paratexte pour situer des œuvres dans le temps Bonaparte, César et Alexandre (l. 4-5) et l’hyperbole méliorative miracles de bravoure et de génie (l. 5-6). Dans le Texte 2, il n’y a que quelques mois d’écart entre les faits racontés (la bataille de Madrid