Peinture non figurative

regroupe bon nombre d’artiste bien différents les uns des autres. Autrefois, était considérée comme art, une oeuvre réalisée par la main de l’artiste qui, pour arriver à ce résultat pouvait avoir passé des jours sur un détail de sa sculpture, de sa peinture. Alors, une fois l’oeuvre présenté au public, on lui reconnaissait son extrême fidélité à notre vision de la nature, une précision dont le commun des mortels se sentait à jamais incapable d’égaler. Nous attribuons toujours à des peintres comme l’italien

Appellation américaine dont la traduction française est « peinture d’action ou, plus communément peinture gestuelle ». Expressionnisme abstrait, terme utilisé pendant peu de temps à Berlin en 1919, fut reprit en Amérique vers 1946. Définissant une autre attitude, la nouvelle dénomination d'action painting mettait l’accent sur l’acte physique du peintre. Moyen d’expression éliminant naturellement toutes suggestions figuratives pour mettre en évidence sur la toile, les réalités essentielles de

par Pablo Picasso (1881-1973), il est l'un des plus importants artistes du XXe siècle, tant par ses apports techniques et formels que par ses prises de positions politiques. Il a produit près de 50 000 œuvres dont 1 885 tableaux, dont Guernica (peinture à l'huile) en 1937. Cette toile monumentale est exposée au Musée de la Reine Sofia à Madrid. Impressionante de ces dimensions de 782cm/352cm. Contexte historique : La guerre civile éclate en Espagne en 1936 entre les républicains et les nationalistes

3.1 Iconographie 10 3.2 Iconologie 10 4. Comparaison d’œuvres 12 * Biographie de Vassili Kandinsky Vassili Kandinsky est né à Moscou le 4 décembre 1866. Il vient d’une famille aisée et cultivée. Il s’intéresse dans sa jeunesse à la peinture et aux arts traditionnels russes. A 18 ans, il décide d’aider son pays et il entre à l’université de Moscou en droit et économie politique. En 1889, Kandinsky est envoyé au nord de la Russie, en mission d’étude sur le droit des paysans. Cette expédition

par une représentation figurative ultra-réaliste. Suite à l’expressionnisme abstrait, qui voulait arriver à une expression de l’artiste grâce à la peinture gestuelle (action painting) et en s’appuyant sur le hasard, et à celle du Pop Art, qui récupérait les images de la publicité et de la société de consommation, l’hyperréalisme suivit la voie de ce dernier et s’opposa parfois au premier; L’hyperréalisme, avec Malcom Morley , Eddy Richard ou Richard Estes, aborde la peinture d’un point de vue photographique

| | | |Abstraction |1910 |Kandinsky |Kupka |Peinture non-représentative et non figurative. |Le Robert 2012 | | | |1866/1944 | |

propriété d’être perçues immédiatement. Prééminence de la peinture sur la poésie. Ce faisant, nous oublions que la vision fait intervenir des mécanismes cognitifs aussi complexes que ceux mis en œuvre dans la compréhension des énoncés oraux. Dans un cas simplement, l’apprentissage fait jouer des mécanismes pré-attentionnels appuyés sur des dispositions génétiques – transmis. Troisième mythe : universalité du langage muet de la peinture. Propagation de la foi par les images à la Contre-Réforme

Frantisek KUPKA est un peintre né à Opocno, lorsqu’il commence sa carrière il s’oriente vers des œuvres non-figuratives. Il ne veut pas être associé à un mouvement. En 1912 il commence à peindre Plan verticaux I, qu’il termine en 1913, c’est une peinture à l’huile effectuée sur une toile. Le tableau mesure 150cm sur 94 cm, c’est une grande œuvre qui est exposé au Centre Pompidou. L’artiste a utilisé la peinture de manière mouchetée afin de montrer la tristesse, elle se voit aussi a travers le choix des couleurs

Biographie : Wassily Kandinski est né le 14 décembre 1866 à Moscou, dans une famille aisée et cultivée. Sa vocation est tardive : ce n'est qu'à trente ans qu'il abandonne la carrière universitaire pour se consacrer à la peinture. En 1896, il part étudier la peinture à l'Académie de Munich. En 1908, il s'installe dans la petite ville de Murnau, où il exécute le premier grand saut dans l'art abstrait. Il est considéré comme l'un des fondateurs de l'abstraction, aux côtés, entre autres, de Piet Mondrian

début du XX° siècle s’opère un tournant radical et déterminant pour le monde de la peinture : la naissance de l’art abstrait. C’est un point de départ, une nouvelle représentation de la réalité et de l’imagerie dans l’art. Celui-ci n’essaie pas de représenter les apparences visibles du monde extérieur mais tente de donner une contradiction du réel ou d’en souligner les « déchirures ». Et même si les formes non figuratives existent depuis la nuit des temps comme les grecques sur les terres cuites de l’Antiquité