Peut On Considéré Que La Mise En Scene Est Une Réécriture Du Texte

Bibliothécaire de Gudule Séance 10 Je m’évalue Items de la compétence 1 du socle commun évalués dans cette séquence : - écrire lisiblement un texte - respecter les consignes d’écriture - copier un texte sans erreur - utiliser les principales règles orthographiques - lire à haute voix, de façon expressive, un texte en vers - dire de mémoire des textes patrimoniaux. - inventer et réaliser des textes à visée artistique - décrire des œuvres d’art préalablement étudiées

«Communication littéraire et réception» – était assumée par Hans-Robert Jauss, fondateur,avec Wolfgang Iser, de l'École de Constance. Jauss est considéré comme le propagateur originaire de l'«esthétique de la réception» ( Rezeptionästetik) qui a contribué le plus fortement à déplacer l'attention du chercheur littéraire du couple auteur-texte vers la relation texte-lecteur ou auteur-lecteur. L'esthétique de la réception se fonde à la fois sur les conceptions du phénoménologue Roman Ingarden, sur le structuralisme

1982. • L'objet de la poétique : la transtextualité ou transcendance textuelle (= « tout ce qui met le texte en relation, manifeste ou secrète, avec d'autres textes »). • Les cinq types de relations transtextuelles : 1. L'intertextualité = « relation de coprésence entre deux ou plusieurs textes, c'est-à-dire éidétiquement et le plus souvent, par la présence effective d'un texte dans un autre. » — forme explicite et littérale : la citation. — forme moins explicite : le plagiat (emprunt

Comprise comme l'étude des mythes, la mythologie remonte également à l'Antiquité, dans la mesure où les Grecs anciens portent très rapidement un regard critique sur leurs propres mythes, ce qui amène à des interprétations liées à une volonté de réécriture réaliste ou moralisante, via des courants tels que l'évhémérisme et la pratique du commentaire allégorique. Mais ce n'est qu'au XIXe siècle que les études mythologiques se constituent en une discipline à prétention scientifique, dans le contexte

Voltaire associe le portrait physique et le portrait moral : « sa physionomie annonçait son âme » ligne 2. Son caractère est défini par « les mœurs les plus douces » ligne 2, et ses capacités intellectuelles par « le jugement assez droit » ligne 3. On peut noter une ambiguïté de « simple » qui suggère la modestie et la naïveté. A travers les lignes 3 et 4, l’accent est mis sur sa candeur et sa naïveté : « je crois » met le narrateur en retrait de l’histoire. La fin du paragraphe est consacrée aux origines

jeunes garçons de neuf ans et plus, il nous est loisible aujourd’hui de l’étudier dans une perspective un peu moins restrictive que celle de la littérature enfantine. Longtemps relégué dans la catégorie du pur divertissement, ce roman est désormais considéré, après certaines études, comme l’un des plus riches et des plus complexes des romans d’aventure anglais, au même titre que Treasure Island (1883) de Robert Louis Stevenson. Par ailleurs, l’étude de ce type de textes nous semble particulièrement adaptée

groupe), etc. ; • la genèse d'une société humaine et ses relations avec les autres sociétés. L'étude des mythes est appelée mythologie. Le terme mythe est souvent employé pour désigner une croyance manifestement erronée au premier abord, mais qui peut se rapporter à des éléments concrets exprimés de façon symbolique1 et partagée par un nombre significatif de personnes. Le mythe se distingue de la légende (qui suppose quelques faits historiques identifiables), du conte (qui se veut inventif sans

Leur oncle Créon décide d'interdire, sous peine de mort, l'inhumation de Polynice. Antigone, la sœur de ce dernier, brave l'autorité royale en tentant d'ensevelir le corps de son frère laissé à l'abandon. Arrêtée, elle est condamnée à mort. b. La réécriture du mythe par Anouilh Comme tout dramaturge reprenant un mythe, Jean Anouilh suit son lointain devancier et, en même temps, s'en écarte : la pièce est située entre tradition et emprunts, renouveau et apports personnels. Le mouvement de la pièce

Francion (1623) de Charles Sorel. On peut y déceler l’influence du roman picaresque espagnol qui est en vogue au début du siècle. Le picaro est un personnage errant, un gueux généralement sans foi ni loi, dont l’histoire à rebondissements connaît de multiples péripéties : il est en quête d’un statut social. En marge de ce mouvement, le Don Quichotte de Cervantès, traduit en 1614, a connu un énorme succès. Le Roman Comique de Scarron est une « épopée burlesque ». On peut voir dans cette écriture parodique

pas du bagnard Jean Valjean qui n'est pas sans rappeler le condamné à mort du Dernier Jour d'un condamné ou Claude Gueux. PROBLEMATIQUE En quoi le narrateur fait-il de Jean Valjean/Madeleine une figure héroïque ? I-Mise en scène dramatique a) Une action resserrée C’est une scène dramatique en trois temps – défi, exploit, dénouement. Elle constitue une pause narrative qui permet d’éclairer un aspect du personnage. (l.1 à 30 : attente qui est double -> savoir si Fauchelevant va être sauvé et que