Phèdre Racine Antigone Anouilh

bienheureux que la mort d’une mère remplaça par un silence tout autre, celui qu’on dit "de mort".   Cette fin, sur le lien rompu avec la mère, me rappelle d’ailleurs celle de Citizen Kane en quelque sorte : où l’on comprend que le sens de ces vies prenait racine d’une telle rupture et que leur démesure n’aura eu de cesse que de "bruire" cette blessure, pour la couvrir autant que la crier. Chez Proust également : " La possibilité de telles heures ne renaîtra jamais pour moi. Mais depuis peu de temps, je

des formes hybrides au XX e siècle. La tragédie classique est dominée par deux auteurs, Pierre Corneille et Jean Racine. Corneille appuie davantage sur la grandeur de l’homme et son honneur, alors que Racine montre l’homme (ou la femme) ravagé par ses passions destructrices, victime impuissante de la fatalité, placée devant des dilemmes impossibles à résoudre (Andromaque, Phèdre, Bérénice). Au XX e siècle, principalement à la veille de la Seconde Guerre Mondiale, période particulièrement pessimiste

que nous propose Jean Anouilh dans la préface de ses œuvre : « Finalement, c’est reposant la tragédie parce qu’il n’y a plus d’espoir,de sales espoirs… D’une manière ou d’une autre les jeux sont faits ». Vous commenterez la définition tu tragique en vous inspirant de vos lectures personnelles. JeanAnouilh, écrivain et dramaturge du XXème siècle, reprend avec Antigone, pièce noire écrite en 1944, les données de la tragédie de Sophocle, grand tragique Grec antique. Anouilh fait l’apologie de latragédie

étaient tenus par des hommes n’ayant pas mué, les conventions de l’époque bannissant la  présence de femmes sur les planches.  Également, la règle de bienséance qui interdisait la mise en scène de combats, de rapports  sexuels et de morts. Dans ​ Phèdre ​ de Racine, la mort d’Hippolyte est racontée par le  personnage de Théramène mais se passe hors scène (hypotypose). Dans la veine de cet  exemple, on retrouve le personnage de Médée qui, dans la pièce éponyme, annonce son  intention de tuer ses enfants pour se venger de Jason

l’Italien Trissino, qui est la première des tragédies à respecter la règle des unités. En France et en Espagne, à l’époque classique, les deux dramaturges les plus importants sont Jean Racine et Pierre Corneille. Quand sa pièce, Bérénice, a été critiquée parce qu’elle ne contenait pas de dénouement fatal, Racine a répondu en contestant le traitement "conventionnel" de la tragédie. Corneille pratiquait aussi une tragédie à dénouement non fatal, ou tragi-comédie, genre apprécié auparavant mais sorti

 personnages  de  haut  rang  (héros,  rois,  princes)  et  une  action  inspirée  de  l’histoire  antique   (Horace  de  Corneille),  biblique  (Athalie  de  Racine)  ou  mythologique  (Andromaque  et  Phèdre  de  Racine).  Cette  action   unique  s’inscrit  en  une  journée  (24  heures)  et  en  un  même  lieu  :  c’est  la  règle  des  trois  unités.  Qu’en

pièces de théâtre. L’Avare –Molière : Hapargon : avare, situation comiques ou Molière nous montre ce fait l’avare d’un homme, critique d’un fait sociale. Tragédie: Phèdre- Racine : Amour interdit d’un cote, Phèdre aime son beau-fils, mensonge pour que son mari Thésée ne la puni pas, celui-là bannit Hippolyte, qui aime Aricie. Phèdre à la fin avoue et prend du poison. Cinna-Corneille : Cinna et son amis Maxime aiment Emilie, qui demande de Cinna de tuer l’empereur Auguste, amis de Cinna. Cinna demande

Sujet (classeur et dictionnaire autorisés, 1 h 30) : Dans Antigone d’Anouilh, Créon affirme : « la vie c’est un livre qu’on aime, c’est un enfant qui joue à vos pieds, un outil qu’on tient bien dans sa main, un banc pour se reposer le soir devant sa maison ». Dans un premier paragraphe, vous direz quelle est la conception de la vie et du bonheur exprimée ici. Dans un second paragraphe, vous réfuterez cette conception du bonheur en mettant l’accent sur le tragique de la condition humaine. Dans

SOPHOCLE, (édition Classiques Hachette, 2007 = 2,90 Euros) ou Electre, de SOPHOCLE. -Phèdre, de RACINE. Lectures analytiques : Groupement de textes (= corpus) 1. Antigone, J. ANOUILH : le prologue (extrait photocopié). 2. Hamlet, SHAKESPEARE : (monologue) acte III, 1 (photocopie) 3. Phèdre, RACINE, acte I, scène 3 (photocopie). 4. Oedipe-roi, SOPHOCLE, (le dénouement) OU Andromaque, RACINE, fin de l'Acte V, scène 5 (manuel p. 246-247). Objectif : rappels ponctuels sur la

sa mère Clytemnestre et son amant Egisthe. Le héros, c'est le meurtrier. 2 Le héros est-il celui qui sait mourir ou n'est-ce pas plutôt la mort qui fait de lui un héros ?  Prenons encore un exemple dans Sophocle et la tragédie grecque. Dans Antigone, Antigone devient vraiment un héros (une héroïne, plutôt) en se suicidant. En effet, malgré l'interdiction de son oncle, elle a enterré son frère Polynice et est condamnée. Elle préfère se tuer et son fiancé Hémon la suit dans la mort. On remarquera que