Phèdre Suscite Pitié

Rome la mise en scène et en action d’un message délivré par un auteur. Et ces pièces sont conçues pour jouer même si on sait que les pièces de Sénèque n’ont pas été jouées devant un public. On distingue donc deux genres : La tragédie suscite la terreur et la pitié Et la comédie faisant naître le rire Ils n’ont vraisemblablement pas connu le genre du drame. La comédie latine tire son origine de la comédie grec, Néa, donc le principal représentant est Ménandre. Elles mettent en scène une intrigue

contiennent. Tragédie Histoire de la tragédie : La tragédie antique surtout présente au V°siècle à Athènes, elle a une double vocation, religieuse et politique. Elle met en scène des héros de mythes aux destins malheureux et dont la condition suscite la pitié et la réflexion. En France, c’est au XVIe siècle avec Garnier que la tragédie se développe. Mais c’est au XVIIe siècle que ce genre atteint son apogée avec Corneille et Racine, choisissant des thèmes en relation avec la notion de pouvoir comme

Monsieur, elles étaient sans histoire et travaillaient bien et un soir, elles ont sauvagement (et c’est un euphémisme) assassiné leur patronne et sa fille. Ce crime a fasciné bon nombre d’intellectuels de l’époque, y compris Sartre mais a également suscité la fascination du public. D’ailleurs, ce double meurtre avait été qualifié de « tragique » à l’époque. Ainsi, Les Bonnes de Genet puisent ses inspirations dans tout un canevas de tragédies, aussi bien antiques et classiques que dans un fait divers

esthétique oratoire de l’art dramatique. Conserve monologue initial du « personnage protatique ». Action rare et lente. La tragédie demeure affaire de rhétorique. Les mots sont le moyen de montrer l’œuvre du destin. Hippolyte (1573) imité de la Phèdre de Sénèque ; un des premiers exemples français de tragédie à sujet « mythologique ». Il n’y a qu’une illusion d’action. p 403 Les Juives (1583). III. Le XVIIe siècle. a. Le Siècle de Louis XIII 1. les théoriciens

du classicisme ~ Plaire et instruire L'art doit plaire et instruire. Ainsi, le théâtre permet, selon la théorie aristotélicienne de la catharsis, la purgation des passions: en vivant par procuration des émotions fortes, comme la terreur ou la pitié, le spectateur apprivoise et maîtrise les passions dangereuses. De plus, les dénouements châtiant les méchants sont de véritables leçons morales. Ex: Molière, dans le Placet sur Tartuffe, défend la portée morale de son œuvre qui invite à se méfier

reparti), auxquelles il ajoute la colère qu’il ressent et la pitié , qui renvoie encore à l’univers tragique. Rappel : dans la tragédie antique telle que la définit Aristote (philosophe grec), le spectateur doit être purgé de ses passions mauvaises (pulsions) par le spectacle terrible qui se déroule sous ses yeux. La catharsis (purgation des passions) est provoquée par la terreur et la pitié ressenties. Le nom même de tragédie vient du mot « tragos » qui désigne le

Juan se moque du Pauvre. • Dom Juan se passe de dieu. II - Un double affrontement -> Dom Juan et le pauvre. • Le pauvre caractérise Dieu ; il pose de fausses questions au pauvre pour l’ironiser. • Le pauvre se pose en infériorité pour susciter de la pitié. -> Duel à son désavantage. • Le pauvre résiste à Dom Juan. • Dom Juan donne l’écu au pauvre d’un air supérieur : -> Pour échapper au plus vite à la situation qui tourne en sa défaveur -> Ou pour remplacer la supériorité de parole qu’il

PLATON, traduction de Jean-François Pradeau. LETTRES, traduction de Luc Brisson. MÉNEXÈNE, traduction de Daniel Loayza. MÉNON, traduction de Monique Canto-Sperber. PARMÉNIDE, traduction de Luc Brisson. PHÉDON, traduction de Monique Dixsaut. PHÈDRE suivi de « La Pharmacie de Platon » par Jacques Derrida, traduction de Luc Brisson. PHILÈBE, traduction de Jean-François Pradeau. LE POLITIQUE, traduction de Luc Brisson et Jean-François Pradeau. PROTAGORAS, traduction de Frédérique Ildefonse

grecs tels que Sophocle et Euripide. Dès 1958 il débute une carrière de dramaturge et de courtisan. Il fait jouer La Thébaïde en 1664, puis Alexandre en 1665, mais c'est le succès de la tragédie d'Andromaque en 1667 qui assure sa réputation et enfin Phèdre en 1677. Il sera plus tard, histographe du roi. Il meurt dans la plus grande piété à Paris le 21 avril 1699. III. PERSONNAGES A) les personnages principaux selon Racine Les personnages principaux de la tragédie de Racine sont, Andromaque

la cour du roi, flattées d’appartenir à une classe raffinée et élitiste à laquelle les simples bourgeois ne peuvent en aucun cas prétendre. Enfin, ce qui fonde la faiblesse de la comédie réside sans doute dans la nature de l’émotion qu’elle suscite. « Les chants désespérés sont les plus beaux » écrit Musset dans sa Nuit de Mai. En effet, tout comme le Requiem de Mozart nous émeut davantage que la célèbre mélodie de l’air de la reine de la nuit dans le second acte de La Flûte enchantée, les émotions