Phèdre Suscite Pitié

souvent sa lassitude, sa résignation ou sa volonté de mourir. C’est Phèdre qui déclare, dès sa première apparition sur scène : Soleil, je te viens voir pour la dernière fois. (Phèdre, 1,3, v. 172.) Le héros racinien se sait voué au malheur. Sa mort est inéluctable. Soit qu’il périsse assassiné : Pyrrhus par Oreste (Andromaque), Britannicus par Néron, Bajazet par Roxane, Athalie par le peuple juif; soit qu’il se suicide comme Phèdre. C’est en définitive l’histoire d’une chute et d’une déchéance.

l'exposition (la disparition de Thésée a eu lieu avant le début de la première scène de Phèdre). 4- LES REGISTRES : COMEDIE et TRAGEDIE A/ La Comédie Origine Fête grecque en Grèce Antique en l’honneur de Dionysos, dieu du vin et de l’inspiration. Acteurs = hommes Acteurs portaient des masques symbolisant des « types » : le vieillard, le jeune premier, le savant pédant, … Définition La comédie est un genre qui suscite le rire. Elle représente des personnages du peuple d’extraction basse, paysans,

aussi d'autres arts comme la musique, la peinture, la sculpture ou encore l'architecture. Contexte : C’était le mouvement baroque qui occupait le début du XVIIe siècle. Il ne se donnait pas pour but l'imitation de la réalité mais cherchait à susciter une émotion. C'est un art excessif et spectaculaire, mêlant les courbes, les métamorphoses, les rebondissements fantastiques… Mais à partir des années 1630, la monarchie de Louis XIII souhaite affirmer un besoin de « perfection » au niveau politique

On appelle " registre littéraire " l'ensemble des caractères particuliers, du rendu d'une émotion. Il s'agit de traduire, de transcrire, de susciter ces émotions chez le lecteur. Un texte littéraire peut appartenir à un seul et unique registre ou en mêler plusieurs. Le registre épique caractérise l'épopée, et se manifeste par l'exagération des faits, le grandissement des personnages, une amplification donnant un aspect surhumain aux êtres et à leurs réalisations. Exemple d'épopées : L'Odyssée et

est le fruit du désir d’un homme et d’une femme, et chaque homme désire de vivre naturellement (sinon il se laisserait mourir).  Aujourd’hui, le désir est accentué par la publicité qui transforme tout et n’importe quoi en objet de désir, et qui en suscite de nouveaux par la consommation.  Cependant, la définition du désir varie selon les auteurs, les époques, les populations… Les définitions peuvent varier. Nous allons tenter d’en donner une globale.  L’étymologie du mot « désir » viens de desiderare

 BERENICE  (1670)  ..............................................................................................................................  22   RACINE,  PHEDRE  (1677),  ACTE  I,  SCENE  3,  V.  255-­‐279.  ........................................................................  23   RACINE,  PHEDRE  (1677),  ACTE  V,  SCENE  6,  VERS  1488-­‐1530  ............................................................  25   MARIVAUX,  LE  PRINCE

Noir  de Stendhal.  Juste la fin du monde  et le public Juste la fin du monde  à sa publication La pièce a été bien accueillie par la critique lors de sa publication, mais elle a également suscité des réactions mitigées de la part du public en raison de sa nature sombre et introspective. Certains ont salué la pièce pour sa profondeur et sa complexité, tandis que d’autres l’ont critiquée pour son manque d’action et de personnages sympathiques

dénoncer toutes les naïvetés et déboucheront-ils à coup sûr sur une réflexion ? De même l’exposition des horreurs spectaculaires d’une reine athénienne comme Phèdre ou de corinthiennes de sang royal comme Médée, purs produits mythologiques et littéraires, peuvent-elles susciter davantage que les sentiments immédiats et radicaux que sont « terreur et pitié » ? Enfin, les goûts et la capacité de compréhension du public peut évoluer : l’orientalisme sur lequel le procédé comparatiste a longtemps fonctionné

puisse varier selon les individus, les pays, les époques est tout à fait étrangère à la Renaissance comme au Classicisme (MCH) L’influence de Sénèque et d’Aristote Reprises de Sénèque : 1634, Rotrou Hercule Mourant, 1635 Corneille Médée, Racine Phèdre. L’influence de Sénèque décline au XVIIème siècle en même temps que la mode de la morale stoïcienne. L’époque classique n’apprécie plus l’emphase de son style (cf. Boileau, Art Poétique chant III). Mais son apport se révèle surtout dans la séparation

forme dramatique, et non pas narrative comme dans la poésie épique; cette « action dramatique » (c'est-à-dire jouée sur scène par des acteurs) comporte des péripéties qui se terminent par une situation très malheureuse, laquelle suscite chez le public les deux sentiments de pitié et de peur. Une tragédie se compose de six éléments, qui sont respectivement la fable (ou intrigue de la pièce), les personnages , la diction, la pensée, le spectacle, et enfin la mélodie (car le spectacle tragique était accompagné