Plaire Instruire Théâtre

Sujet : « Depuis toujours, l’affaire du théâtre, comme d’ailleurs de tous les autres arts, est de divertir les gens. » Partagez-vous cette opinion de Bertold Brecht ? Vous répondrez en vous appuyant sur les œuvres étudiées cette année mais aussi sur votre culture personnelle. Plans possibles pour la discussion 1. Un plan dialectique en deux parties (cf. rédaction ci-dessous) I. L’affaire du théâtre est de divertir les gens (= plaire) a. en les faisant rire b. en leur racontant

comédie de mœurs. La question concerne l’objet d’étude du théâtre, texte et représentation, elle sollicite les connaissances sur les genres et registres propres au théâtre (ici une comédie – comédie de caractères ou comédie de mœurs, « castigat ridendo mores ») et la forme de ce texte et sa mise en représentation (réplique, tirade, aparté, didascalie, etc.) Le fait qu’il s’agisse d’un portrait est important, on sait qu’au théâtre l’action ne progresse que par les dialogues ; or ici, le portrait

comiques aujourd'hui représentés dans les théâtres. Les auteurs théâtraux du Classicisme imitent et s'inspirent des auteurs anciens de l'Antiquité, la notion d'originalité n'existe pas. Horace, poète latin, avance que le rôle de la comédie est celui de corriger les mœurs par le rire. Nous développerons dans cette rédaction les fonctions de la comédie en nous basant sur les ressorts comiques de la comédie et en citant différentes pièces de dramaturge du théâtre classique. La comédie ne déclenche-t-elle

informent que Gnathon appartient à une classe sociale élevée : il mange des « viandes » (cf. note 2) en abondance à une époque qui voit se succéder de terribles famines ; on l’invite en dépit de sa grossièreté et de son égoïsme – peut-être pour lui plaire et obtenir de lui quelques faveurs - ; il se déplace en carrosse, possède des valets etc. - Cette position sociale renforce le dégoût du lecteur : rien en effet ne saurait excuser l’égoïsme et la goinfrerie du personnage (précisément dans la mesure

diversité de la littérature française du XVIIe siècle semble remettre en question la catégorie de classicisme. En effet, certains commentateurs sont conduits à évoquer le « romantisme » des classiques, pour parler par exemple de la couleur locale dans le théâtre de Corneille, ou de la préoccupation du « moi » perceptible dans l’œuvre du Cardinal de Retz. D’autres parlent même du « naturalisme » des classiques, en évoquant la peinture sociale dans les grandes comédies de Molière, dans les romans de Charles

actes est destinée à susciter le rire. George Dandin s’inscrit dans les scènes de la vie de province avec des personnages stéréotypés. Nous, troupe du roi l’avons représentée pour la première fois devant le roi à Versailles en 1668 puis en public au théâtre du Palais-Royal à Paris. George Dandin relate l’histoire d’un paysan fortuné, marié à une jeune femme noble contre son gré, qui lui est infidèle. Il ne peut réussir à la faire accuser sans qu’il n’y ait un renversement de situation. Pourquoi ai-je

Château-Thierry, 13 avril 1695 à Paris) est un poète français de la période classique dont l'histoire littéraire retient essentiellement les fables et dans une moindre mesure les contes licencieux. On lui doit cependant des poèmes divers, des pièces de théâtre et des livrets d'opéra qui confirment son ambition de moraliste. Mêlé aux débats de l'époque, il se range dans le parti des Anciens dans la fameuse querelles des anciens et des modernes. C'est en effet en s'inspirant des fabulistes de l'Antiquité

Le théâtre est différent des autres genres littéraires : c'est un texte écrit destiné à être joué sur scène, devant des spectateurs. Né en Grèce au cours du VIè siècle avant J.C, il se développe et connaît un immense succès au dix-septième siècle avec une multitude d'auteurs. Il existe de nombreux genres théâtraux qui servent, selon le contexte, à représenter des scènes de la vie quotidienne ou au contraire, des crises extraordinaires. On peut alors se demander si une oeuvre ou une représentation

JEAN GENÊT, LES BONNES I THÉÂTRE AU XXe SIÈCLE 1.1 Origines du théâtre en Occident : Double origine sacrée : Grèce antique, culte des morts et de Dionysos Moyen-Âge, mystère de la passion du Christ (Pâques) = entractes de plus en plus longs et complexes. 1.2 Évolution du théâtre occidental : «plaire et instruire» Renaissance : Drames sanglants (Shakespeare, Angleterre) Comedia dell’arte (Théâtre burlesque italien opéré par des troupes professionnelles) XVIIe : Théâtre classique (Racine, Molière)

Molière a écrit Le Tartuffe_ _en 1664. Cette pièce de théâtre est une comédie classique qui se déroule en cinq actes et elle a été représentée pour la première fois au château de Versailles le 12 mai de la même année. La scène 3 de l'Acte 3, est la première rencontre entre Tartuffe et Elmire, la femme d'Orgon. Cette scène de séduction est à la limite de l'acceptable mais l'auteur a su préserver la bienséance en jouant sur le langage. L'honnêteté classique est incarnée par le personnage d'Elmire grâce