Pop Art Société De Consommation

Biographie d’Andy Warhol : [pic] Andy Warhol était un artiste peintre, réalisateur de films, producteur de musique et auteur. Il est considéré comme l'artiste le plus important et emblématique du Pop Art. Ses oeuvres d'art on marqué l'histoire de l'art et la culture américaine. Andy Warhol, de son vrai nom Andrew Warhola, est né à Pittsburgh le 6 août 1928 et mort le 22 février 1987. Il commence sa carrière en tant qu'illustrateur commercial mais il est surtout devenu célèbre en tant

HISTOIRE DE L’ART Problèmatique : L’influence de l’écriture dans l’Art et l’Histoire de nos sociétés. L’écriture est un ensemble des caractères d’un système de représentation graphique permettant aux hommes de communiquer entre eux, tandis que l’art est un ensemble de moyens, de procédés conscients par lesquels l’homme tend à une certaine fin, cherche à atteindre un certain résultat. Ces deux moyens de représentations sont issu d’une pensée intellectuel et scientifique, par opposition à la nature

La Culture Hippie La Culture Hippie La Culture Hippie Comment les arts s'emparent-ils de la société de consommation? Composition psychédélique :  Qui est provoqué par la prise de drogues hallucinogènes I) Introduction Les Hippies qui ont pour synonyme familier les « Baba Cool », faisaient partie d'un mouvement de contre-culture (mouvement culturel contestataire). Ils avaient un style de vie marginal, communautaire et nomade. Ils rejetaient le mode de vie « normal ». Les meilleurs

ART, ETAT, POUVOIR    L’art et l’argent     INTRODUCTION     La représentation de Dieu a été la grande affaire des artistes du Moyen-âge jusqu’au XVIIIe siècle. Nous pourrions penser que l’absence totale de représentations religieuses marque la fin du Sacré dans le champ des arts, mais il serait alors possible de poser la question: où est passé le Sacré dans notre civilisation?             Notre société a, dès les Lumières, voué un véritable culte pour les marchés financiers ce que l’on

d’Andy Warhol à la galerie Ferus de Los Angeles. Andy Warhol dénonce la société, La population consomme sans insouciance n’ayant pas connue de crise pétrolière.D’énormes voitures bon marché devoreuse d’énergie bon marché.Cette société d’abondance,ce lance un grand défi scientifique la conquète de l’espace, C’est l’année du discours de J-F Kennedy. Style, mouvement ou courant : Andy Warhol a crée le mouvement « Pop Art » aux Etats-Unis.Mouvement .Que l’on retrouve aussi dans cette œuvre. Cette

la sérigraphie. Il était déjà très connu avant que « La chaise électrique » ne paraisse. En effet, les douze Marilyn étaient déjà mondialement connues. Il peignait surtout du pop art. Cette œuvre appartient au courant Pop Art (s'inspirer des objets de la vie quotidienne, de la culture, ou de la société de consommation). Ce courant est né à Londres et s’est développé aux Etats-Unis. Electric Chair apparaît alors que son abolition est au centre de toutes les questions, et de tous les esprits

Les Golden Sixties : la photographie Tout au long de l'exposition, l'art nous a été présenté sous diverses formes : la musique, la photographie, le cinéma... Mais un mouvement artistique domine dans les années '60 : le pop art, symbole de la culture populaire, notamment dans la photographie. La photographie dans les années '60 Les photos prises à ce temps-là se devaient d'être hyperréalistes. Sont photographiés des espaces urbains, des enseignes, des snacks-bar,... Ce sont les années de

Sa première exposition a lieu en 1952 à la Hugo Gallery (New York). A partir des années 1960, il réalise ses premiers tableaux inspirés des comics (bandes dessinés américaines). Il institue un nouveau style le Pop Art américain avec d’autres artistes qui le surnomment The Pope of the Pop et il réalise premières sérigraphies. En 1964, il ouvre la Factory dans un loft à New York, c’est un atelier artistique qui sert de lieu pour produire ses arts, enregistrer ses œuvres cinématiques et de lieu de

générique de la série, la ménagère lâche ses courses, dont une boîte de Campbell's Soup Cans d'Andy Warhol. -          Cette boîte de conserve se retrouve dans les mains d'une femme qui s’en sert pour frapper  son mari ; ce couple est tiré des œuvres pop art de Roy Lichtenstein. Objectif du générique : Ce générique primé montre les différents types de femmes, de l'épouse soumise à la femme rebelle en passant par l'épouse surpuissante, et dresse un portrait de la femme au foyer à travers les âges. Il

artistiques 1. L’impressionnisme De 1874 à 1886 CONTEXTE = On est dans la belle époque → période de paix (prospérité) + période de progrès (que ce soit social ou technique). Il y avait l’Art officiel = Académisme → Salons officiels. On va rencontrer un art non-officiel avec Courbet avec le Réalisme → 2 grandes reproches = peindre des sujets qui ne peuvent pas être peint + c’est peint sur des toiles énormes. Réalisme = on peint la réalité. 2ème mouvement qui est en opposition est l’impressionnisme. Entre