Portrait Critique

grandiose toile sur le thème de la mort, du sacrifice eucharistique et de la résurrection constitue le testament de Titien . À ce moment où il est pourtant intensément consacré sur les thèmes religieux, Titien trouve l’énergie de se consacrer encore au portrait, produisant entre 1567 et 1568 deux de ses principaux chefs d’œuvre dans ce domaine .  tableaux religieux et mythologiques  .  Dans des toiles comme celles-ci, mais aussi dans d’autres à thèmes profanes comme l’ »Allocution d’Alfonso d’Avalos »

narrateur apporte une touche positive au portrait, mais celle-ci est très modérée (« assez d'esprit »), et aussitôt annulée par la caractéristique suivante: son esprit lui sert à écrire de « méchants vers ». Lui sert donc à des fins négatives Rythme ternaire l. 11 et 12: adverbe -: « nullement », puis comparaisons animales, ce qui rabaisse le personnage « vieil singe » et « chien ». Autre trait de caractère négatif soulignant sa misanthropie: l.13 critique tout le monde, cf répétition de l'adverbe

 de  Pablo  Picasso   XXè       Le cubisme : (rappel) cf aussi dictée « Portrait de Marie Thérèse » : Le cubisme s'est développé́ essentiellement de 1907 (« Les Demoiselles d’Avignon ») jusqu'au début de la première guerre mondiale en 1914. Les peintres principaux de ce mouvement sont Georges Braque et Pablo Picasso. Le terme « cubisme » est né d'une critique disant que les toiles ne représentaient qu'un « amoncellement de petits cubes ». L'objectif des peintres

kaléidoscopique est à l’image d’une histoire du portrait photographique qui procède autant par élargissements, stratifications et réitérations, que par succession et progression. Il se présente donc comme une somme documentaire réunissant des pratiques hétérogènes que l’auteur a mises en résonance en les regroupant en cinq chapitres. Chacun en éclaire les différentes facettes à partir d’une entrée analytique spécifique que viennent soutenir des textes critiques, des paroles d’écrivains, de philosophes et

une machine transportable composée de deux cubes (doubles camera obscura). 1 Introduction { l’Histoire de la Photographie 2010 En 1784, Gilles Louis Chrétien (1754-1811) met au point le physionotrace. Celui-ci va permettre le développement du portrait de profil, mécanise le dessin de contour (grâce au pantographe avec œilleton de visée). Le daguerréotype n'est pas le premier procédé photographique, mais les images des procédés antérieurs avaient tendance à disparaître rapidement une fois exposées

tableau & le contexte L’Etude d’après le portrait du Pape Innocent X de Velázquez, c’est une huile sur toile. Elle a été peinte en 1953, cette œuvre de 153 x 118cm est actuellement conservée au « Des Moines Art Center » à Des Moines, Etats-Unis. Ce tableau a été peint durant la phase de l’après-guerre (2nde GM). Francis Bacon produit des œuvres violentes qui choquent la population lors de ses 1eres expositions. Le Thème Partie I La description Ce portrait présente le Pape Innocent X. Il est condamné

connaitre le personnage de Nana:sa personnalité et son physique, c'est pourquoi nous l'avons choisis. Nous avons donc représenté cette scène sous forme de bande dessinée. Dans notre bande dessiné, la couverture met en valeur Nana, il s'agit d'un portrait en buste où Nana est représentée du haut de la tête jusqu'au bas de la poitrine. Elle possède une longue chevelure blonde dénouée sur les épaules, des yeux bleu scintillants et une tunique qui met en valeur sa poitrine. Nous avons mis la première

lire ce portrait. Le photographe propose ici sa vision de New York et, de la sorte, délivre un point de vue subjectif, un commentaire personnel, loin des images touristiques habituelles sur la « grosse pomme ». Nous allons ainsi voir comment, à travers l’évocation du gigantisme de la ville et la solitude d’un homme, Cartier-Bresson brosse un portrait critique de la société moderne. Le sujet évoqué est donc New-York. Pour illustrer ce paysage urbain, le photographe a choisi un format portrait. Ce cadrage

auteurs réalistes su 19e siècle, comme Flaubert, Zola ou encore Maupassant, s’attachent à décrire avec exactitude et précision la réalité qu’ils peuvent observer. C’est pourquoi la présentation des personnages ou des lieux entrainent de nombreux portraits très détaillés, les reliant ainsi à leur caractère ou leur milieu social. Balzac est également un de ses grands auteurs du courant Réaliste. Honoré de Balzac est né à Tours en mai 1799 et meurt à Paris en aout 1850, laissant derrière lui une œuvre

après l’évocation des deux pensionnaires de la maison Vauquer, Victorine Tailleferre et Eugène de Rastignac, le narrateur fait le portrait initial d’un dernier résident : M. Vautrin. Ce portrait nous montre un homme assez mystérieux, dont l'aura sur les autres est importante, un homme à double visage. A R G 1 Tout d’abord, nous voyons que Balzac, dans ce portrait, il nous présente un personnage de la démesure. Dès la première lecture nous pouvons très bien constater que le narrateur, avec l’alternance