Pourquoi Le Spectateur Vient Au Théatre

que ces spectateurs ont une attitude inadéquate : 1) ils sont coupés du spectacle, soit parce parce qu'ils n'écoutent pas, soit parce qu'ils appartiennent à une réalité différente ; 2) ou bien ils sont trop investis dans la pièce, soit parce qu'ils cherchent à juger sans savoir, soit parce qu'ils cherchent à trop réfléchir ; 3) enfin ils cherchent le spectacle dans la salle, que ce soit les marquis ou le parterre. En creux, les textes proposent ainsi une bonne attitude de spectateurs : un spectateur

juin 2012. Dialogue qu’il entretient donc avec Luigi Pirandello, auteur de Six personnages en quête d’auteur, en mettant en scène cette œuvre afin de lui demander pourquoi l’auteur a refusé « d’écrire » les personnages. Après le Festival d’Avignon quelques mois plus tôt, la pièce est jouée du 5 septembre au 7 octobre 2012 au théâtre national de la Colline dans une salle comble et d’avis mitigé. L’étude de cette représentation demande, dans une première partie, un résumé de la pièce et

Pourquoi et comment l’art du théâtre se prête-t-il à la mise en scène de la séduction ? INTRODUCTION : « La vraie séduction de l’acteur, c’est de faire admettre au public qu’il est vraiment le personnage ». Bernard GIRAUDEAU Le théâtre doit donner l’illusion de la réalité en utilisant des artifices. C’est depuis l’antiquité que de nombreux hommes badinent au jeu de la séduction, processus par lequel un individu charme et attire une autre personne. Dans le théâtre beaucoup de

s’inscrivait dans la lignée de la Comédie des comédiens de Gougenot et de Scudéry. En effet, l’Illusion comique vise à illusionner le spectateur et le plonger dans une intense réflexion sur les niveaux de l’art dramatique, ainsi que sa puissance. Corneille en profite également pour délivrer un plaidoyer pour les comédiens et écrire une véritable apologie du théâtre. I. RESUME DE LA PIECE II. PRESENTATION DES PROTAGONISTES – Pridamant – Alcandre – Matamore – Clindor

Le temps au théâtre. Elément dramatique ou donnée secondaire pour certains, problématique fondamentale, même obsessionnelle pour d’autres, la question du temps est toujours là, indissociable de l’acte créatif. Qu’est-ce que le temps théâtral ? Comment partir de la durée réelle du spectacle, pour imposer un autre temps, celui de l’histoire que l’on choisit de raconter, montrer ? Parmi les créateurs qui ont interrogé le temps dans leur travail : Robert Wilson, et qui dit d’ailleurs : « Dans mes premières

Sganarelle, tout occupé à épater Gusman. Son objet est futile, traité avec gravité pourtant, alors que les événements pressent puisque Gusman vient d’apprendre le retour d’Elvire. L’éloquence de Sganarelle tourne à vide sur un sujet si vain.pur moment de comédie. Mais, par sa situation (le début de la pièce) et son étrangeté, le passage pose plusieurs questions : - Pourquoi Molière a-t-il choisi ce début, sur un thème aussi futile qui ne réapparaîtra pas dans la pièce ? Simple farce ou discours profond qu’il

Le théâtre est né au 5ème siècle avant J.C. en Grèce dans l’Antiquité à l’occasion des fêtes Dionysiaques, en l’honneur du dieu Dionysos. Le théâtre a donc 25 siècles d’existence. Or, pendant les 21 premiers siècles, il se déroulait en plein air et était gratuit. Le théâtre était donc un service public de divertissement. Le théâtre est-il un simple moyen de se divertir ou a-t-il un but plus utilitaire ? Il est incontestable que le théâtre a pour but de permettre aux spectateurs de se distraire. Toutefois

conflit(ou l’affrontement) constitue un élément primordial d’une pièce de théâtre. Vous analyserez les formes de conflit qui vous ont semblé les plus intéressantes dans les pièces de votre choix et vous direz en quoi le conflit peut être particulièrement mis en valeur par la représentation théâtrale. Votre réflexion s’appuiera sur les textes et documents du corpus et sur les pièces de théâtre que vous avez lues ou vues. Le théâtre est l’art du vivant. Il dit, montre, construit les tensions dramatiques

> Le théâtre, Objet d’étude : Objectifs : d’Eschyle aux Deschiens - Théâtre : genres et registres (comique et tragique) - Approche de l’histoire littéraire - Étude des effets sur les destinataires histoire littéraire et culturelle Perspective dominante : Perspective complémentaire : Textes et œuvres : Lecture cursive : groupement de textes étude des genres et registres Antigone, Jean Anouilh La séquence suivante illustrera les acquis sur le théâtre par la lecture analytique de

centralisée du ballet ? 1) L’espace Tout d’abord, l’organisation de l’espace scénique du ballet, datant du ballet de cour. Le règne de Louis XIV marque l’apogée du genre du ballet de cour. Louis XIV est à la fois le premier des danseurs et le premier des spectateurs, ce qui va avoir pour conséquence une réorganisation du ballet afin de le mettre en valeur dans l’un ou l’autre rôle. Quand le roi danse, il s’agit de faire graviter les autres autour de lui. Aux figures de groupe compliquées dessinant sur le sol