Poésie Esthétique

surréalisme (cf. ce qu'en dit André Breton dans le Manifeste du surréalisme : "Dictée de la pensée en l’absence de tout contrôle de la raison, en dehors de toute préoccupation esthétique ou morale") 3°) Le refus de délivrer un message - La Fontaine et ses fables sans morale ou Anouilh et ses fables cyniques - Le Parnasse en poésie et sa devise de "L'art pour l'art" (Théophile Gautier) III La littérature, fondée sur le postulat d'une possible fraternité (chaque œuvre tend à instaurer un dialogue, une

Esthétique 1. INTRODUCTION Dans sa définition la plus large, l’esthétique a donc pour objet : - Les perceptions sensorielles - L’essence et la perception du Beau - Les émotions et les jugements liés aux perceptions - L’art sous toutes ses formes (musique, peinture, gastronomie, …) L’apparence de tout objet créé par l’homme dépend : - De l’époque et du lieu de création de l’objet - De la personnalité de son créateur - Du regard porté par le spectateur

L’ Eloge de l’ombre  Tanizaki Junichirô (1886-1965), auteur japonais, écrit l’Eloge de l’Ombre en 1933. Dans cet essai, Junichirô évoque les valeurs esthétiques nippones de l’ère pré-Meiji et leurs différences avec celles de l’Occident devant le constat des impacts de celles-ci depuis Meiji (1868-1912) au Japon. Par une série d’exemples simples et précis, l’auteur explique en quoi « le beau n’est pas une substance en soi, mais rien qu’un dessin d’ombres, qu’un jeu de clair-obscur produit par juxtaposition

trente ans, on le trouve dans vingt critiques en France, et particulièrement chez M. Taine.» De fait, naturalisme, naturaliste étaient employés en français, depuis le XVIe siècle dans divers domaines: sciences naturelles, philosophie, critique d’art, esthétique littéraire. Mais c’est Zola qui les spécialisa pour désigner un mouvement littéraire. Zola et le naturalisme Aussi bien, ce serait une erreur de perspective de réduire le naturalisme à la théorie du «roman expérimental», qui n’en fut pas l'idée

croisés des disciplines esthétiques ( philosophie, sociologie, anthropologie de l'art...), de la pédagogie (idées, pratiques, doctrines...) et des témoignages et réflexions des acteurs (artistes, intervenants, médiateurs...). | D. Plan, architecture du cours I. ART ET EDUCATION : ENJEUX, PROBLEMATIQUES, HISTORIQUE 1. Une suspicion originelle et durable Platon, Durkheim, et quelques autres 2. Le « tournant » esthétique Schiller, les Lettres sur d’éducation esthétique de l’humanité 3.

Sujet nº 3 «  Le mélange des genres au théâtre, parce qu’il ambitionnait d’abolir les ségrégations esthétiques et sociales, était une véritable provocation politique. D’autant plus que cette ambition affichée portée par une esthétique de la conflagration des tonalités et des codes servait à la représentation d’un monde en crise » (Florence Naugrette) La pièce Mangeront-ils ? est une comédie en vers et en deux actes, écrite entre janvier et avril de 1867 pendant la période de l’exile de

réflexion pour savoir ce qui nous est dit ou montré ou signifié. L’œuvre ne dénote pas un sentiment comme un mot ou un signe. Elle est avant tout sensation, rencontre “entre sentant et sensible” dira Merleau-Ponty. Une œuvre d’art a une dimension esthétique. L’œuvre se donne aux sens, elle se donne dans une présence immédiate. Le langage suppose un décodage, une discursivité, une articulation bien mise en évidence par Aristote. Il n’est jamais immédiat. C’est dans sa présence immédiate que l’œuvre

musique, la peinture et touchant les pays d'Europe. En Allemagne ce courant met en question l'humanisme et la raison au risque d'ébranler les fondements de la civilisation classique. Les créateurs de paysages romantiques n'avaient d'autre source esthétique que l'observation directe de la nature le sentiment du religieux étant moins panthéiste que ceux des Nazaréens qui prônait un esthétisme de la renaissance italienne lié aux sentiments religieux du catholicisme romain. Ce tableau représente un

et lieux dans une même pièce). Rejet de la règle de vraisemblance : emprunts au mélodrame (rebondissements, quiproquos, poison, cachettes, etc.) et esthétique de la surprise. Shakespeare est un modèle pour le drame romantique. L'esprit romantique. Début XIXè, désillusion sur la société après la Révolut°. Contestat° du monde moderne et bourgeois qui prend la forme d'un désenchantement. nostalgie

développé en France de la fin du XVIe à la fin du XVIIe siècle. Jusqu'au 19ème siècle, le terme aura une connotation péjorative et sera synonyme d'excentricité ou d'étrangeté. Aujourd'hui, il caractérise, en histoire de l'art et en littérature, un style esthétique européen qui, à partir de la seconde moitié du 16ème siècle, refuse les normes classiques. Le mouvement littéraire baroque dure environ un siècle (de 1560 à 1660). LE MOUVEMENT Même si le baroque se caractérise, au sens large, par un rejet