Procédes Farcesques

l’opéra comique et au théâtre de boulevard. Foire de Saint Laurent Foire de Saint Germain Marivaux: 1ère moitié du XVIIIème s.  Comme Molière, M. corrige les mœurs par le rire. Proche de la commedia dell’arte (genre italien, comique farcesque, bouffon), il mélange les niveaux du comique: de la farce aux jeux de mots.  Son théâtre a donné naissance  Au verbe MARIVAUDER:  Echanger des propos galants  avec finesse  Afin de séduire une femme Le marivaudage ou la comédie sentimentale

résister face à son ridicule et va nous conduire vers une nouvelle chute burlesque… III/ … nous conduisant vers une nouvelle chute burlesque. a) Un comique total. Ici, nous retrouvons un comique total mêlant comique de situation à la limite du farcesque, quiproquos et parodie. En effet, par quiproquo, nous entendons « malentendu faisant prendre une personne, une chose pour une autre ». Ce phénomène se produit lorsque don Quichotte converse avec les galériens sur les raisons de leurs condamnations : « Monsieur

critique d’ensemble qui s’accompagne d’une réflexion philosophique. Nous verrons de ce fait quels sont les « mécanismes » littéraires employés par l’auteur. Premier paragraphe : Pluriel généralisant « Les habitants de Paris » : Montesquieu, par ce procédé, souligne la masse de population, il illustre l’idée de foule. Mais la foule n’est-elle pas indissociable des préjugés populaires ? Et n’est-ce pas elle qui définit les normes, sociales et esthétiques, d’une nation ? Par opposition, Rica ressort comme

transformer le monde, pour représenter et/ou pour atténuer le chaos. Ce qu’il faut retenir sur Art Principaux thèmes : l’amitié, les rapports de classe, le marché de l’art contemporain, le conflit. Forme : huis-clos. Registre : agonistique (conflit). Procédés littéraires : l'ironie, le monologue délibératif. Passages célèbres : l'ouverture de la pièce lorsque Serge expose sa toile à Marc qui ne comprend pas cet achat ; lorsque Marc conseille à Yvan de ne pas se marier ; la scène finale lorsque Serge

conclusion. Le développement suit un plan que vous avez conçu en amont, et qui répond à une problématique posée dans l’introduction. Toutes les interprétations du texte, que vous organisez dans ce développement, doivent être justifiées par des procédés et des citations précises du texte. Comment faire un commentaire composé ? Il n’y a pas de méthode unique. Celle que je vous propose est celle que j’utilise mais vous pouvez vous l’approprier et l’améliorer. Tout d’abord, vous vous retrouvez

classe. Les élèves seront-ils sensibles au jeu pathétique, voire tragique que l'on donna à Arnolphe dès le XIXème siècle ? Feront-ils d'Arnolphe un personnage digne de pitié, de sympathie ou au contraire retrouveront-ils les racines comiques et farcesques du personnage ? Feront-ils d'Agnès une vraie innocente ou une rusée ? On voit que l'histoire de la pièce elle-même, de la critique qui l'accompagne ainsi que des mises en scènes de Jouvet, Vitez, celle de la Comédie Française où Jean Le Poulain

abordés, les façons de procéder, les publics visés sont aussi variés que les sons produits par le rire. Même si certaines valeurs semblent pérennes. L’humour n’a pas d’âge et paradoxalement, il est un marqueur de génération, tout le monde ne rit pas de la même chose. Ce qui faisait rire ou ceux qui faisaient rire hier ne ferai(en)t peut-être plus rire aujourd’hui. Le comique de mots à laissé la place à un comique plus accessible, moins acerbe, plus populaire voire farcesque. Tous les âges enfin sont

sensibles au comique de la scène, ils évoquent, pour tenter de lever ce qui leur paraît paradoxal, une « tragédie atypique » (sic), la tragi-comédie. Ainsi, ni le genre ni le registre comique du texte n’ont-il été reconnus. Quant à la dimension farcesque de la scène, celle-ci a été entièrement occultée par la majorité des candidats. On ne peut que regretter cette méconnaissance du registre comique, du genre dramatique et de l’un de ses plus illustres représentants, Molière. Heureusement, des

Éditions Belin/Éditions Gallimard, 2008. 5 Lorsque Knock imite le style de Parpalaid en disant page 31 : « pour parler votre style, [vous avez] fait laborieusement pousser des chardons là où voulait croître un verger plantureux », selon quel procédé la phrase qu’il utilise est-elle construite ? Knock emploie un discours imagé qui passe par la métaphore : l’action du docteur sur la situation médicale de Saint-Maurice est ainsi comparée à la culture laborieuse de chardons (des fleurs qui piquent

de s’élever sur la pointe des pieds. » pour éviter que ses belles paroles « ne tombent dans l’oreille d’un sourd. » Mais ce n’est pas tout, ces scènes reposent également sur un comique de caractère très bien mis en évidence par Molière, qui procède à une caricature extrêmement forte des nobles à travers le caractère naïf et plein de légèreté de Monsieur Jourdain. En effet celui-ci dès le début de l’extrait part avec trop d’espoir puisqu’il est persuadé qu’apprendre ne nécessite aucun effort :