Reecriture Mythe Antique

 Mythe  Pour l’article homophone, voir Mite.  Pour un article plus général, voir Mythologie. Un mythe est un récit qui se veut explicatif et surtout fondateur d'une pratique sociale. Il est porté à l'origine par une tradition orale, qui propose une explication pour certains aspects fondamentaux du monde et de la société qui a forgé ou qui véhicule ces mythes : la création du monde (cosmogonie) ; les phénomènes naturels ; le statut de l'être humain, et notamment ses rapports avec le divin, avec la

Comte Claire comteclaire@yahoo.fr Séquence 4 : Phèdre de Racine : une tragédie classique. Problématique : Comment, dans un siècle classique, imprégné de culture antique, un auteur, Racine, s’approprie-il un genre et un registre, le théâtre tragique, et un mythe, Phèdre ? Objectifs : Etude des caractéristiques de la Tragédie classique. Perspectives Principales : - Histoire littéraire : ■ Caractéristiques de la Tragédie Classique : Racine et Corneille. ■ La Tragédie au XXème

infernale est une pièce de Jean Cocteau, parue en 1932. Il s'agit d'une réécriture très libre et très moderne du mythe d'Oedipe hérité de Sophocle: l'histoire d'un homme qui, sans le savoir, tue son père et épouse sa mère, en dépit des efforts des différents personnages pour échapper à cette fatalité. Résumé de la pièce Le premier acte est précédé d'un Prologue récité par "La Voix", qui reprend les éléments principaux du mythe d'Oedipe. Dans cet acte, le fantôme de Laïus, roi de Thèbes, apparaît

Comprise comme l'étude des mythes, la mythologie remonte également à l'Antiquité, dans la mesure où les Grecs anciens portent très rapidement un regard critique sur leurs propres mythes, ce qui amène à des interprétations liées à une volonté de réécriture réaliste ou moralisante, via des courants tels que l'évhémérisme et la pratique du commentaire allégorique. Mais ce n'est qu'au xixe siècle que les études mythologiques se constituent en une discipline à prétention scientifique, dans le contexte

1 Résumé : Auteur français de l’extrême contemporain, Laurent Gaudé est à l’origine d’une œuvre caractérisée par sa grande hétérogénéité. La mise en réseaux intratextuelle de ses textes démontre l’existence d’un travail de réécriture interne dont l’étude permet de pénétrer au cœur de son processus créatif auctorial. La récurrence de motifs, et plus particulièrement le retour de personnages, met en exergue deux pratiques intratextuelles participant à l’unité de son œuvre. En effet, alors que

d'abord à la question suivante (4 points) : En quoi le texte B est-il une réécriture du texte A, et le texte D une réécriture du texte C ? Vous vous en tiendrez aux éléments principaux. Il s’agit de deux éloges : faire un parallèle entre les différentes époques d’écriture est opportun. Penser à bien citer le texte à chaque fois. En conclusion, souligner le fait que dans les deux premiers textes il s’agit du même auteur (réécriture de soi-même) et pas dans les deux suivants (idée de « modèle »). 1)

écriture autre, un troisième tracé discursif, capable de construire sa propre littérarité et sa propre historicité. Assia Djebar fait de cette troisième piste un discours qui s’oppose à toute idéologie qui nierait le discours féminin. Mots-clés : Réécriture - Histoire au féminin – Intertextualité - Islam des femmes. Abstract : Our main goal is to see how writing, where history and fiction mingle and then compete, eventually proposes another writing, a third route discourse, able to build its own literariness

Introduction : Jean Anouilh développe une vision plutôt mauvaise de l'humain. Les mythes antiques contraint les dramaturges à faire périr Antigone et Jocaste, à salir les mains d’Oreste du sang d’Egisthe et de Clytemnestre, à crever les yeux d’Œdipe. A moins de transgresser radicalement l’héritage, ce qui est culturellement délicat, il faut s’en tenir au schéma narratif antique. Les dramaturges du XXème siècle du conte originel ont creusé, plus encore que ne le firent Sophocle

Introduction L’objet d’étude « les réécritures » concernent des textes qui se ressemblent et comportent des ressemblances, l’un s’inspirant de l’autre. On appelle « intertextualité » ces échos d’un texte à l’autre et leur étude. Cette notion date de 1960. Julien Gracq, un critique moderne (XXe), a d’ailleurs dit que « Tout livre pousse sur d’autres livres » ce qui montre la complexité de l’étude d’une œuvre : qu’est-ce qui est original et issu de l’imagination de l’auteur et qu’est-ce qui provient

Les quatre scènes de théâtre du corpus sont représentatives de l’évolution du genre, depuis l’Antiquité avec l’Antigone de Sophocle, jusqu’à nos jours avec la réécriture d’Antigone par Anouilh et Le Retour au désert de Koltès, en passant par le siècle des Lumières avec L’Île des esclaves de Marivaux. Elles mettent toutes en scène des affrontements, mais de nature différente. Les différents enjeux L’enjeu des deux scènes d’Antigone se ressemble. Elles mettent en scène la même tragédie : Antigone