Rhinoceros Monologue Final

Ce qui prime, ce n’est donc pas l’inspiration mais le travail sur la forme pour redonner ses lettres de noblesses à la poésie. Les parnassiens étaient contre la méthode de travail des romantiques qui consistait en une écriture instantanée et quasi finale de leurs ouvrages en se fiant juste à leur « muse » et non basée sur un travail élaboré de leurs écrits. - Le symbolisme- Les poètes symbolistes essaient d'atteindre une réalité transcendante et cherchent à saisir l'idéal comme l'ont tenté Baudelaire

évidence pour recouvrir le concept de l' « histoire » racontée par une pièce ; difficile aussi, d'ailleurs, de définir ce qu'est une « histoire » au théâtre. Par là, nous entendons une structure narrative principalement composée de dialogues et de monologues, qui met en place un ensemble de relations entre différents personnages, et met en évidence entre eux l'existence d'une crise ou d'un problème. « Crise » et « problème » sont à prendre au sens large, et dans cette définition nous semble rentrer

et le grotesque recèlent une portée satirique et métaphysique, présente dans la plupart des pièces du dramaturge. Citons, entre autres,La Leçon (1950), Les Chaises (1952), Amédée ou comment s'en débarrasser (1953), L'Impromptu de l'Alma (1956), Rhinocéros (1959), dont la création par Jean-Louis Barrault à l’Odéon-Théâtre de France apporta à son auteur la véritable reconnaissance. Viendront ensuite Le Roi se meurt (1962),La Soif et la Faim (1964), Macbeth (1972). Auteur de plusieurs ouvrages de réflexion

physique, du langage - message : réflexion sur enfermement social, sur absurdité de condition humaine espèce de tragédie moderne : être prisonnier d'un système, courir après un sens qui se dérobe toujours - peu de message politique : surtout Rhinocéros et Macbett de Ionesco, qui dénoncent tyrannie, et encore très universel ; ce théâtre pas vraiment engagé : pas dénonciation de condition des PA, sur pauvres ou aliénés politiques - personnages : vieillards séniles, clochards fous, handicapés

c’est participer au découpage typographique organisé par le dramaturge. Ce dernier organise à sa propre guise les marqueurs spatiaux, temporels, les entrées et les sorties des personnages. Une scène écrite se compose du texte à dire, c'està-dire des monologues, des dialogues etc., et des didascalies. Elle contient aussi de nombreux « blancs » ou « trous » que le lecteur doit combler par inférence sur la base 37 38 Ibid., p. 18. P. Larthomas, Le langage dramatique, 2001, p. 127. 39 Jean Meyer in Ibid

effondré »8. Toute son œuvre doit venir de lui-même, de son fond le plus intime, des souvenirs, du travail incessant de l’imagination, des ratiocinations9 ininterrompues. Il comprend qu’il ne fera jamais mieux émerger ce flot de paroles qu’à travers le monologue intérieur, sans autre intermédiaire avec le lecteur, et à travers lequel n’apparaissent que subjectivement, dans les déformations d’une conscience fiévreuse de ne pas répondre à la normalité, toutes les coordonnées extérieures (lieu, temps, décors…)

laveur» (page 208) - «rats» (page 65, dont «l’île grouille», Einberg rêvant d’une «battue orgiaque» pour «l’extermination de leur race», tandis que Chat Mort, par esprit de contradiction, «s’entiche des affreux rongeurs») - «renard» (page 65) - «rhinocéros» (page 66) - «singe» (page 127) - «souris» (page 255) - «vache» (page 66) - «visons» (page 66). Les plantes aussi ont leur place, Bérénice tenant à aligner leurs noms car, dit-elle : «Les plantes dont je ne sais pas le nom sont comme les êtres

Toute son oeuvre doit venir de lui-même, de son fond le plus intime, des souvenirs, du travail incessant de l’imagination, des ratiocinations9 ininterrompues. Il comprend qu’il ne fera jamais mieux émerger ce flot de paroles qu’à travers le monologue intérieur, sans autre intermédiaire avec le lecteur, et à travers lequel n’apparaissent que subjectivement, dans les déformations d’une conscience fiévreuse de ne pas répondre à la normalité, toutes les coordonnées extérieures (lieu, temps, décors…)

effondré »8. Toute son œuvre doit venir de lui-même, de son fond le plus intime, des souvenirs, du travail incessant de l’imagination, des ratiocinations9 ininterrompues. Il comprend qu’il ne fera jamais mieux émerger ce flot de paroles qu’à travers le monologue intérieur, sans autre intermédiaire avec le lecteur, et à travers lequel n’apparaissent que subjectivement, dans les déformations d’une conscience fiévreuse de ne pas répondre à la normalité, toutes les coordonnées extérieures (lieu, temps, décors…)

Charles") 14. chapitre VII pages 102-105 : Pedro l'amnésique (de "Le type avait fini" à "Gridoux angoissé") 15. chapitre VIII, pages 110-113 : Zazie drague Charles (de "Ils rêvèrent" à "mouflette comme toi") 16. chapitre VIII pages 114-116 : monologue de Gabriel (de "Eh bien" à "qui m'entourent") 17. chapitre VIII pages 117-119 : rencontre avec Fédor et les touristes (de "Un voyageur intervint" à "ces cons à la Sainte-Chapelle") 18. chapitre IX pages 121-123 : l'archiguide Gabriel (de