Réecriture Des Mythes Antiques Au Xxe

geste, de situation et de caractère (L'Avare ou l'École du mensonge) la haute comédie basée sur les comiques de geste, de situation, de caractère, de mot et de mœurs (Le Médecin malgré lui). On distingue également : la comédie grecque antique la comédie de mœurs : fonde le comique sur la satire des mœurs contemporaines, des traits de la société la comédie de caractère : pièce de théâtre où sont décrits de manière plaisante les mœurs, les défauts et les ridicules des

une violence rare les grands sujets politiques - territoire, guerre, filiation – et obscènes –adultère, inceste. Conflits d'identités, de pouvoir, de modèles sociaux et civils : autant d'aspects qui nous poussent à réfléchir sur la « modernité » antique de Phèdre, comme femme, coupable ou victime, puissance ancienne et terrible, maillon faible de guerres dans lesquelles est en jeu le futur générationnel de l'humanité. Un texte et des thèmes souvent relus et re-contextualisés [2] par différents auteurs

comiques de geste, de situation et de caractère (L'Avare ou l'École du mensonge) la haute comédie basée sur les comiques de geste, de situation,de caractère, de mot et de mœurs (Le Médecin malgré lui). On distingue également : la comédie grecque antique la comédie de mœurs : fonde le comique sur la satire des mœurs contemporaines, des traits de la société la comédie de caractère : pièce de théâtre où sont décrits de manière plaisante les mœurs, les défauts et les ridicules des êtres humains la

Commentaire compose : Électre Le passage étudié est extrait de l'acte I scènes XII d'Électre, mythe grec antique réécrit par Jean Giraudoux en 1937. Jean Giraudoux, grand dramaturge français du XXe siècle qui va s'intéresser à de nombreux mythes grecs. Le thème principal aborde dans cette réécriture d'Électre et la quête de la vérité. L'auteur va briser dès le début de la scène le quatrième mur en faisant comprendre aux spectateurs qu'Oreste et Clytemnestre ne sont que des personnages théâtraux

d’analyser les interactions entre mythe et littérature. Nous aurons tout d’abord une approche synthétique : aspects théoriques, définitions du mythe littéraire, modalités selon lesquelles les écrivains réinvestissent les mythes, typologies, enjeux symboliques des principaux mythes, outils et méthodes d'approche. Puis nous envisagerons de façon plus précise la construction littéraire du mythe de Faust, à travers quelques textes essentiels, de la Renaissance luthérienne jusqu'à Goethe. L’objectif est

la littérature antique, qui ont développé une poésie érudite et raffinée. LA POESIE : Poèmes Saturniens Le Symbolisme : mouvement artistique et littéraire de la fin du XIXe siècle qui s’est opposé au naturalisme et entend faire découvrir, grâce aux signes que nous percevons, un monde plus vrai que celui dans lequel nous vivons.  LE THEÂTRE La tragédie : genre théâtral qui met en scène de personnages de rang élevé confrontés à des forces supérieures. Mythes et réécritures au XXe siècle :

de la fin heureuse. Au xixe siècle apparaît, notamment avec Alfred de Musset (On ne badine pas avec l'amour, Les Caprices de Marianne), la comédie dramatique, genre hybride dans lequel la tonalité légère et humoristique, dominante dans la comédie antique et classique, est gommée par une fin malheureuse et une morale solennelle inhérente au drame romantique. De nos jours, le terme est brouillé car des œuvres contemporaines étiquetées comme « comédies » peuvent tout à fait être humoristiques et posséder

certains aspects fondamentaux du monde et de la société qui a forgé ou qui véhicule ces mythes : la création du monde (cosmogonie) ; les phénomènes naturels ; le statut de l'être humain, et notamment ses rapports avec le divin, avec la nature, avec les autres individus (d'un autre sexe, d'un autre groupe), etc. ; la genèse d'une société humaine et ses relations avec les autres sociétés. L'étude des mythes est appelée mythologie. Le terme mythe est souvent employé pour désigner une croyance manifestement

Séance 3 Séance 4 Séance 5 Ubu roi, Alfred Jarry Analyser une parodie du théâtre classique Étude de l’image : réfléchir à la mise en scène La guerre de Troie n’aura pas lieu, Jean Giraudoux Étudier la reprise d’un mythe antique L’attribut du COD : emploi et accord En attendant Godot, Samuel Beckett Découvrir le théâtre de l’absurde Expression écrite Rhinocéros, Eugène Ionesco Aborder la relation entre texte et représentation dans le théâtre contemporain Étudier le

de « tragédie » vient du grec « trogos » qui signifie « bouc » et de « ôdê » qui signifie chant. Le sacrifice du bouc faisait partie du culte que l’on rendait à Dionysos. La tragédie était une des quatre formes du genre dramatique dans la Grèce antique : il y avait le drame satyrique, qui mettait en scène des satyres. Le dithyrambe, c’était un chant en l’honneur de Dionysos et par extension un poème élogieux. Et enfin, la comédie et la tragédie. Aristote dit aussi que c’est Thespis, un choreute