Salon de peinture et de sculpture

associé au projet. En tant que conseiller artistique du nouveau roi, il avait déjà travaillé au réaménagement des appartements d’Etat de Saint James Palace et à la reconstruction de Windsor. Long propose entre autre une galerie de sculpture au rez-de-chaussée et de peintures au 1er étage afin d’exposer l’imposante collection royale largement enrichie par le souverain avant son accession au trône. Marble Arch, par John Flaxman, Richard Westmacott et Edward Hodges, 1827-33 En effet, depuis la fin du

Paris. Cette exposition bénéficie de prêts exceptionnels du Musée d’Orsay. Si Cézanne (1839-1906) est généralement associé à la Provence, on ne saurait l’y restreindre. Plus de la moitié de son temps, à partir du moment où il se consacre à la peinture, se passe à Paris et en région parisienne. Il fait le voyage Aix – Paris plus de vingt fois! Bien entendu, les raisons de sa venue ne sont pas les mêmes à vingt et soixante ans. L’artiste déjà âgé, encore incertain de son œuvre («je fais de lents

conception de la «profession libérale». C’est seulement à la Renaissance que les arts plastiques commencent à acquérir le sens noble de métier d’Art. Léonard de Vinci développa sa théorie sur la nature idéale de l’art. Il s’efforçait de démontrer que la peinture et l’architecture sont des arts libéraux et non pas seulement des métiers comme on le pensait au Moyen-Âge. Cette théorie avait une double conséquence : elle supposait une nouvelle attitude des « clients » (mécènes, commanditaires) par rapport aux

le point de départ de se mouvement artistique qui se developpe en peinture, sculputure et architecture et qui durera environs une quarantaine d’année. La découverte des villes enfuit de Pompei et d’Herculanum dans anné 1780 aidera les artistes dans leurs recherche, ils reproduiront des fresques de mozaique dans leur peinture pour un decor encore plus realiste. Un archeologue Allemand met en

« La peinture, ce n’est pas copier la nature mais c’est apprendre à travailler comme elle » affirme Picasso, pourquoi ne pas le suivre sur le chemin de cette réflexion ? En effet, c’est en imitant que l’on s’initie, si la nature stricto-sensu regorge d’exemples, on peut aussi en trouver à l’échelle humaine quand les apprentis se « font «  à leur métier en se formant aux manières de l’atelier. Copiant d’abord pour apprendre à mieux voir et sentir, pour témoigner quand on veut garder une trace ou

vue culturel. La culture française rayonne en Europe, dans tous les domaines, appuyée par la création d'Académies : la littérature, les arts, les sciences. Le français est confirmé comme la langue des grands écrivains (Molière, Corneille…). La peinture, la sculpture, l'architecture, et la musique sont florissantes. Les scientifiques français tiennent une place très importante en Europe (astronomie, mathématiques, physique, optique), avec Fermat, Pascal, Descartes… Les artistes et les intellectuels français

L’architecture 2- La sculpture 3- La peinture 4- La danse 5- La musique 6- La poesie 7- Le cinéma 8- La télévision 9- La BD L’art est décomposé en plusieurs périodes : * L’antiquité * Le moyen age * La renaissance * Flandre et la hollande ( 15ème et 17ème * Le baroque * Le classicisme * Le siècle des lumières ( 18ème) * Le XIXème * Le XXème siècle * Les techniques de l’art ou médium : * La peinture ( le monde de la 2D) Ex :

contribué activement au mouvement des Lumières, même si bien souvent les fonctions dirigeantes leur échappent, mise à part Catherine II, impératrice de Russie. Les femmes réussissent à avoir une grande influence sur les élites, Grâce à leurs salons où elles règnent, à l’art de la conversation où elles se montrent brillantes, et à travers leurs correspondances et à leurs publications. o Catherine II de Russie Catherine II de Russie (1729-1796) Impératrice de Russie et mécène des arts

Le cubisme est un courant artistique dont l'apparition et le développement en France à partir de 1907 déterminèrent une révolution esthétique sur laquelle se fonde un grand nombre de nouvelles formes de peinture et de sculpture qui virent le jour au XX ème siècle. Il a pour principe de représenter sur un seul plan, en agencement géométrique, toutes les faces du motif. On date traditionnellement les débuts du cubisme de la réalisation par Picasso des Demoiselles d'Avignon, où le peintre remplaça

métallurgie) - Commerce avec « les Indes » - C’est le siècle des Lumières, un siècle humaniste. Les philosophes [sofia = sagesse] (Montesquieu, Rousseau, Diderot, Voltaire ) se réunissent dans les cafés, clubs & salons littéraires (le café Procope, le salon de Julie de Lespinasse) et y discutent, débattent ; le nouveau savoir se répand. C’est le triomphe de la raison [Descartes dit : « Je pense donc je suis »]. Ils sont contre l’obscurantisme (les vieilles idées dépassées), les injustices