Satire De Nos Moeurs

»(dernière réplique), elle commence à se poser des questions et à perdre ses repères habituels. II Le portrait satirique d’une coquette et de la comédie sociale ou (une comédie de caractère et de mœurs) a La satire de la coquette et de l’aristocratie parisienne Le portrait dressé par Cléanthis fait la satire d’une jeune femme narcissique (cf marques 1ère pers + objet symbolique=miroir),futile,exclusivement préoccupée par son image et son souci de plaire,rompue aux codes de la séduction et de l’hypocrisie

marqué l’histoire du théâtre et de la comédie française. Auteur le plus joué encore à l’heure d’aujourd’hui, Molière s’est distingué par des pièces qui mêlent le comique, le pathétique et la critique. Il faisait du rire une arme pour combattre les mœurs et les contraintes de son époque. Les grandes comedie de moliere sont au nombre de quatre. Toutes écrites dans la même période de sa vie, entre 1662 et 1666, elles abordent de graves problèmes de la société de l'époque le mariage et la condition de

laquelle il dresse des portraits satiriques des mœurs de son époque visant à délivrer un enseignement, une réflexion morale implicite sur les comportements. « Les Caractères » sont subdivisés en plusieurs chapitres, dont « des biens et des fortunes » d’où est extrait le texte proposé. « Giton et Phédon » nous offrent deux portraits opposés. Lecture expressive. Rappel de la question : Vous m’avez posé la question suivante : « En quoi ce texte est-il une satire ? » Annonce du plan : Je me propose d’y

du XX siècle. En fait, dans la mesure où les dévots qui étaient présents à la Cour critiquaient le libertinage des mœurs (et les amours adultères du roi), le luxe, les fêtes, la politique de prestige et même la politique extérieure du royaume, Molière a été tenté, après avoir fait la satire de la conception traditionnelle (et donc catholique) du mariage dans , de lancer une satire de la dévotion. En proposant un spectacle dans lequel les dévots sont présentés soit comme des ridicules (Orgon) soit

Molière, La Fontaine, s'inspirent des Grecs, Euripide, Aristophane, Théophraste, Ésope et des Latins, Plaute, Térence, Virgile, Horace et Sénèque. La Bruyère s'inquiète, à la première page des Caractères, que tout soit dit : « En ce qui concerne les mœurs, le plus beau et le meilleur est enlevé ; l'on ne fait que glaner après les Anciens et les habiles d'entre les modernes ». Cependant cette imitation considérée comme une loi fondamentale de l'esthétique classique ne doit pas être confondue avec le

surprendre l’épistolier de passage. En cédant la parole à un étranger que tout étonne, Montesquieu se donne les moyens d’effectuer, non sans prudence, une satire mordante de la société française. II - Une satire de la vie parisienne 1) Les embarras de Paris Dès les premiers mots de la lettre, Rica évoque ce que Boileau nommait dans l’une de ses satires « les embarras de Paris ». Les champs lexicaux de l’agitation et de la rapidité (l. 14 à 29), les verbes de mouvement (l. 15 à 17) ou l’évocation

premier lieu, élogieux : Candide possède « les mœurs les plus douces » (l. 2), « dignité » (l. 15 ) de « Madame la baronne » (l. 14), puissance du baron… -Importance du « précepteur Pangloss » (l. 18 ) dont les propos rapportés au DIL concluent l’ouverture du conte. Un univers en apparence similaire à celui d’un conte mais où les décalages du sens viennent peu à peu s’introduire. II. Un détournement au service de la satire a. Satire de la noblesse -De l’usage du rapprochement

diagnostic qui n’a aucun sens . Cela provoque encore des moqueries envers le personnage principal. Cependant, Molière ne cherche pas seulement à faire rire les spectateurs puisqu’à travers le comique, il aborde des problèmes essentiels, en faisant une satire de la médecine, et une critique des hypocondriaques. Il cherche subtilement à faire réfléchir le lecteur sur les réelles intentions des médecins de son époque. Nous pouvons reprendre l’exemple vu précédemment, lorsque Toinette se déguise en médecin

L’école des femmes , Molière  Problématique : comment Molière utilise la scène pour dénoncer le mariage forcé ?    Introduction : Molière, dramaturge classique, écrit en 1662 L’Ecole des femmes, une pièce qui marque la naissance de la grande comédie de mœurs et de caractères. L’auteur, de son vrai nom Jean-Baptiste Poquelin, écrit pour le roi à la cour de Versailles. Issu d’une famille bourgeoise, il est pourtant connu pour ses comédies dénonciatrices de certains usages du XVII° siècle. Sa pièce L’Ecole

utilisés par Beaumarchais. Nous analyserons tout d'abord dans quelle mesure la mise en scène, dictée par l'auteur, et non par les acteurs, se met au service du comique dans cette pièce, avant d'étudier de plus près un autre aspect du comique: la satire sociale, ou les comportements bourgeois de l'Espagne conventionnelle d'alors. Le théâtre de Beaumarchais, en particulier dans "Le Mariage de Figaro", est un théâtre de mouvement et d'action. En effet, le plaisir du spectateur réside