Sentiment Intime Le Poète Exprime Une Expérience Universelle

Charles Pierre Baudelaire est un poète français, né à Paris le 9 avril 1821 et mort dans la même ville le 31 août 1867. Il est l'un des poètes les plus célèbres du xixe siècle : en incluant la modernité comme motif poétique, il a rompu avec l'esthétique classique. Aujourd'hui reconnu comme un écrivain majeur de l'histoire de la poésie mondiale, Baudelaire est devenu un classique. Barbey d'Aurevilly a vu en lui « un Dante d'une époque déchue »1. Au travers de son œuvre, Baudelaire opère une transformation

Ce coeur qui haïssait la guerre Extrait 1: Poésie du Xxème siècle Robert Desnos, (1900 – 1945). Poète français. © Henri Martinie / Roger – Viollet 1) Titre de l'oeuvre "Ce coeur qui haïssait la guerre". Première phrase du texte choisie par les éditeurs au moment de la première "publication" pour attribuer un titre au poème. 2) Date de publication de l'oeuvre 14 juillet 1943: Première publication aux "Éditions de Minuit" (clandestines) avec d'autres poètes dans le recueil de poèmes

Complainte La complainte trouve son origine dans le planctus , récit religieux des Latins, et dans la chanson narrative des troubadours (XIe-XIIe siècles). Poème de forme variable qui raconte les malheurs d'un personnage, historique ou fictif, ou du poète lui-même (voir Rutebeuf). Le texte évoque souvent un mort célèbre en relatant ses actions mémorables et ses bienfaits et en pleurant sa disparition; la complainte était proche, surtout au début, de l'oraison funèbre. C'est un genre de la littérature

critique d’art et littéraire ainsi que journaliste. En 1843, dans le grenier d’un de ses amis, il découvre le « paradis artificiel » avec la confiture verte (haschich). Malgré l’apparition d’une colique, cette expérience semble décupler sa créativité. Donc il renouvellera cette expérience sous contrôle médical, à l’occasion des réunions du « club des Haschischins ». Dès 1847, il consommera de l’opium. D’abord, pour combattre ses maux de tête due à une syphilis et ensuite, comme adjuvant créatif

Clémence de Bourges, elle revendique le droit des femmes à la création littéraire. Ses écrits, son comportement, lui vaudront alors d’être jalousée et vivement critiquée. Les 24 sonnets qui suivent sont sans tabou ; une femme qui aime, qui a aimé, exprime sans faux-semblants son désir d’amour, les souffrances nombreuses qu’il cause, les trop rares moments de bonheur qu’il procure. l L’influence de l’antiquité On retrouve dans les sonnets de Louise Labé l’influence d’une doctrine philosophique dont

romantisme s'esquisse par la revendication des poètes du « je » et du « moi », qui veulent faire connaître leurs expériences personnelles et faire cesser cet aspect fictif attribué aux poèmes et aux romans. Le romantisme se caractérise par une volonté d'explorer toutes les possibilités de l'art afin d'exprimer les extases et les tourments du cœur et de l'âme : il est ainsi une réaction du sentiment contre la raison, exaltant le mystère et le fantastique et cherchant l'évasion et le ravissement dans le rêve

chances de convaincre le lecteur par rapport à une autre forme littéraire. La poésie peut donc aider le poète à susciter une action, à éveiller la conscience de ses contemporains. Robert Desnos, avec Maréchal Ducono, se sert d'un poème pamphlétaire et satirique pour dresser un portrait virulent du maréchal Pétain.  Avec la poésie engagée, le poète n'exprime plus seulement ses opinions et sentiments personnels : il agit pour transformer une société qui le révolte. En plus des opinions politiques, l'amour

Charles-Pierre Baudelaire est un poète français, né à Paris le 9 avril 1821 et mort dans la même ville le 31 août 1867 (à 46 ans). « Dante d'une époque déchue »1 selon le mot de Barbey d'Aurevilly, nourri de romantisme, tourné vers le classicisme, à la croisée entre le Parnasse et le symbolisme, chantre de la « modernité », il occupe une place qui lui est propre dans l'histoire littéraire du xixe siècle. Au cœur des débats sur la fonction de la littérature de son époque, Baudelaire détache la poésie

Arthur Rimbaud (1854-1891) À côté de Paul Verlaine, Stéphane Mallarmé et Charles Baudelaire, Arthur Rimbaud -„l’enfant terrible de la littérature”, est l’un des grands précurseurs du symbolisme français. Poète extrêmement précoce, il a écrit toute son œuvre jusqu’à vingt ans. Seulement les recueils Les Illuminations et Une Saison en Enfer ont été publiés de son vivant, d’autres poèmes étant publiés après sa mort dans un volume intitulé Poésies. Dans une première étape, l’orientation

pour reprendre un terme inventé par la critique au début du XX siècle. Il y a déjà, en effet, dans les œuvres de Rousseau comme dans celles de Senancour, les premières expressions d’un des aspects les plus importants du romantisme: le sentiment de la nature, exprimé comme une extase fondée sur la ressemblance entre le paysage intérieur (celui de l’âme) et le paysage extérieur. Il y a déjà, aussi, dans René ou dans les Mémoires d’outre-tombe de Chateaubriand, une peinture de ce «mal de vivre» ou de