Tartuffe La Double énonciation

en italique, sont des indications scéniques données par l’auteur. (p.54) Au théâtre, les personnages échangent des paroles qui visent deux destinataires : le ou les autres personnages sur scène, et les spectateurs dans la salle. C’est la double énonciation. (p.54) Les scènes d’exposition apportent des informations nécessaires à la compréhension du public. (p.54) Les répliques d’un dialogue sont les paroles échangées entre deux ou plusieurs personnages. (p.54) La stichomythie est un

former son propre jugement. 5) La double énonciation : Une particularité du langage théâtrale est que le discours d'un pers s'adresse à la fois à un autre pers et au public (il peut alors y avoir double sens). C'est le cas par ex du quiproquo, où seul le spectateur comprend la réalité de la confusion dans laquelle sont plongés les pers.  De +, derrière chaque parole, c'est le dramaturge qui en dernier lieu s'adresse à son public. Ainsi lorsque, dans Tartuffe, le faux dévot s'adresse à Elmire,

rit d'une farce inattendue, d'un quiproquo auquel il n'avait pas pensé exemples: les comédies de Molière 2) sa complicité improvisée avec les personnages exemples: informé des machinations des Dieux dans les tragédies de Sophocle avec la double énonciation (Oedipe Roi) II) Un jeu vrai 1) des personnages à travers lesquels chacun peut se reconnaitre exemples: Ruy Blas, dans l'oeuvre du même nom, Le roi se meurt, où le roi représente en fait tous les hommes (+ une citation d'un texte du corpus)

monologues et de didascalies (notes rédigées par l’auteur à l’intention des potentiels acteurs, lecteurs et metteurs en scène, donnant des indications scéniques). Une autre caractéristique du théâtre est qu’il utilise le principe de double énonciation, c'est-à-dire, une énonciation s’adressant à deux destinataires différents, le personnage sur scène et le spectateur. L’on peut alors se demander si la spécificité du théâtre lui permet une plus grande liberté et une imagination plus débordante, autant à l’écrit

premières comédies mais la compagnie connait vite des difficultés financières et l’Illustre-Théâtre fait faillite en mai 1645. En 1662, il se marie avec Armande Béjart, ce qui fut un vrai scandale. Il fut connu pour ses célèbres œuvres théâtrales comme Tartuffe (1664), Misanthrope (1666) et bien sur Don Juan (1665). Dans cette célèbre tirade, Don Juan fait l’éloge paradoxal de l’inconstance amoureuse. Ce tour de force consistant à louer une notion considérée

Il est impossible d’instruire en plaisant c'est-à-dire en rectifiant les mœurs de la société par le rire. En critiquant et en dénonçant les défauts humains ainsi que la société comme par exemple « Tartuffe ». Le théâtre propose également des débats ou des enseignements sur des sujets d’actualités ou historiques

gestes ou déplacements des personnages, aux intonations, aux bruits, aux costumes, etc., sont en italique. Enfin, le texte théâtral est singulier en ce qu'il repose sur une situation de communication originale. • Il est d'abord le lieu de deux énonciations, celle des personnages qui échangent entre eux et celle de l'auteur qui, à travers les didascalies, détermine les répliques des personnages, découpe la pièce et oriente la mise en scène. • On y distingue ensuite trois types de récepteurs :

», invite à s’interroger sur les moyens que le théâtre peut utiliser pour faire appel au lecteur ou spectateur, transmettre des sensations, des sentiments, ou encore des idées. Elle soulève donc la particularité essentielle de ce genre, la double énonciation. Le théâtre est fond et forme mais aussi réprésentation. Ainsi, deux aspects doivent être pris en compte. En premier lieu, nous essayerons d’analyser ce qui permet au théâtre d'émouvoir, persuader et convaincre, dans son texte, pour ensuite

leçon indiscutablement précieuse, à savoir que la reprise constitue un régime d’enchaînement des répliques caractéristique de l’écriture marivaudienne (à tel point, par exemple, qu’il devient le moteur dramaturgique de la scène d’exposition de La Double Inconstance). Au-delà même du recensement, certes très utile, il est certain que ce type de phénomène gagne à être étudié à la lumière des catégories plus récentes proposées par J. Authier-Revuz dans son analyse de l’hétérogénéité discursive qui distingue

Molière, Dom Juan, Acte I, sc. 1 – Éloge du tabac. Commentaire littéraire. ⇨ En quoi cette scène d’exposition est-elle une illustration du double libertinage de Dom Juan – libertinage philosophique et libertinage moral – qui va dominer toute la pièce ? Et, partant, en quoi annonce-t-elle la pensée des Lumières ? ← Axes de lectures : o Une scène d’exposition à la fois classique et atypique. o L’inscription de la scène dans une idéologie. Introduction - Le