Terreur Et Pitié Dans Antigone

dénouement est ambigu. Au premier degré, la pièce finit bien et Dom Juan est puni pour ses méfaits, mais au second degré, en défiant le destin, Dom Juan est un personnage hors du commun. Ou encore dans Antigone de Jean Anouilh où le dénouement est très agité avec trois morts par suicide : Antigone c'est pendu, Hémon s'ouvre le ventre avec son épée, Eurydice se tranche la gorge. Ce chœur montre l'absurdité du dénouement tragique qui est aussi spectaculaire. Ainsi la mort peut avoir comme fonction

ou d'un sujet donné. La compétition consistait souvent à présenter quatre pièces (trois tragédies et un drame satyrique) Eschyle propose L'Orestie en 458 avant Jésus-Christ. Les tragédies étaient l'occasion de débattre sur des sujets politiques. Antigone de Sophocle pose la question de la primauté des lois des hommes sur les lois divines. A Rome, le théâtre reprend les sujets grecs puis propose des pièces plus actuelles. Le théâtre, tout comme en Grèce, est source de débat. Dans Médée, Sénèque raconte

scène finale. 5) C’est Aristote, un philosophe grec, qui réfléchit à la fonction de la Tragédie. Selon lui, elle a pour but d’accomplir ses passion (du grec, catharsis « purgation »). La représentation tragique plonge le spectateur dans la pitié et a terreur afin de le dissuader de ses péchés. Autrement dit, l'effet cathartique consiste à faire goûter aux conflits dans lequel se débattent les personnages pour dégoûter et ainsi purifier l’âme. Eschyle (né en 525) et Sophocle (né en 495) sont des

action héroïque capable de provoquer la pitié, la terreur, l'admiration face à son destin inéluctable. Le théâtre est un genre littéraire comprenant des œuvres écrites pour être joués par des comédiens sur scène. Les différents personnages mis en scène par le dramaturge sont souvent définis par un trait de caractère qui est accentué au maximum par l’auteur. Ils sont synonymes de démesure, d’excès. Les deux personnages les plus représentatifs sont Œdipe et Antigone, mythes grecs. Dans le théâtre antique

monstre qui la terrorisait. En signe de reconnaissance, il obtient le droit d’épouser Jocaste, veuve de Laïos, et de devenir roi de Thèbes, accomplissant l’oracle à son insu. (p.60) Quatre enfants (deux garçons, Polynice et Etéocle, et deux filles, Antigone et Ismène) naîtront de l’union incestueuse de la mère et du fils. Ceux-ci vivent heureux jusqu’à ce que la peste, châtiment d’une faute, s’abatte sur Thèbes. (p.60) En menant l’enquête, Œdipe découvrira la vérité : de désespoir, il se crève les

moment final des réconciliations et où il se verra donner la charge des deux filles d'Oedipe. Jocaste quant à elle, aux épisodes deux et trois, c'est à dire au point fort de la fable et à son dénouement. A l'exodos, les deux filles d'Oedipe, Ismène et Antigone sont présentes mais ne parlent pas, et ses deux fils sont seulement mentionnés dans la conversation. Le Prêtre, Tirésias, le Messager et le Pâtre ont une mission envers Oedipe, c'est pour cela qu'ils n'apparaissent qu'une seule fois et disparaissent

Prométhée enchaîné) ou historiques ( Ex : Les Perses qui se déroulent pdt les Guerres Médiques).Sophocle ( 495-406) choisit des sujets mythologiques. 7 pièces nous sont parvenues qui ont inspiré Anouilh, Cocteau ou Giraudoux : Antigone , Electre , Oedipe-Roi. Euripide ( 480-406) est le premier à affiner la psychologie des personnages et à les humaniser. Il met en scène des sujets mythologiques : Electre-Médée-Iphigénie en Aulide…) -Le grand auteur comique est Aristophane (

Jean Racine Les dramaturges de tragédies respectent l’unité de temps , c’est-à-dire que l’action se déroule en vingt-quatre heures maximum. La tragédies contient ,le plus souvent possible ,cinq actes .L’effet recerché est est d’inspirer la terreur et la pitié et provoquer chez les lecteurs ou spectateurs , la catharsis. Le dénoument se doit etre malheureux , mais la mort n’est jamais representé sur scène ,c’est la regle de bienseance .Dans le dénoument de Phedre de Racine Œnone est desespéré et se

renvoi à vieillesse Dans la pièce contemporaine pure invention. Les caractéristiques : Dans la tragédie les héros dont des monstres c’est-à-dire qu’ils nous effrayer. Cf : les effets que doivent produire une tragédie. Elle doit inspirer la terreur, l’effroi, la pitié mais passe par la catharsis = purgation des passions ; colère, jalousie, patience. Cf : Aristote qui parle de ça dans la poétique. Dans le drame romantique, le héros idéaliste peut afficher un orgueil démesuré : Lorenzo. 2) Les relations

avons observé le thème de la reconnaissance et ses protagonistes et nous allons trouver comment ce sujet peut contribuer à développer une tonalité tragique. Pour finir, la tonalité tragique vise à stimuler la terreur et la pitié. Elle se définit par la mise en relief d'une sorte de fatalité qui pousse inévitablement l'humain à l'échec, au malheur et/ou à la mort. Dans notre extrait de l’Electre de Sophocle, Electre part dans la plainte soulignée par les interjections