Tragédie Plaisir

Marais en 1636 et publiée en 1639 chez François Targa. Lorsque Corneille écrit cette pièce, il a 29 ans et a déjà écrit sept autres pièces de théâtre dont des tragédies et des comédies. L’Illusion comique marque un tournant dans la carrière littéraire de son auteur puisqu’après l’avoir écrite, Corneille n’écrira plus que des tragédies (sauf Le Menteur, 1643). Cette pièce peut alors apparaître comme l’aboutissement d’un apprentissage dans lequel l’auteur laisse éclater sa virtuosité littéraire.

d’acteur très codé fixé par le port du masque et la gestuel. Avec des postures type pour exprimer des émotions. Une alternance entre la parole et le chant. Il y a des moments dansé du côté du chœur. On en a pas beaucoup d’archive. A l’époque, le plaisir du spectateur reposait sur la musique. Un élément codifié important, c’est l’espace. Un amphithéâtre avec des gradins, avec un orchestra au bas des gradins, une Skene (bâtiment sur la scène) en arrière-plan. Max Reinhardt (metteur en scène Allemand) :

lui donner un effet dramatique maximum. Il introduit cette notion tardivement dans l’intrigue. C’est Thésée qui apprend à Phèdre l’amour entre Hippolyte et Aricie. Phèdre se sent dédaignée pour une autre femme. La jalousie concourt à précipiter la tragédie car les souffrances qu’elle engendre sont très fortes. Phèdre imagine Hippolyte et Aricie ensemble, en train de se moquer d’elle et de ses sentiments envers Hippolyte. Cela lui est insupportable. La jalousie aggrave les souffrances. C’est ce qui

Une parenthèse comique A) Un adultère bourgeois Médiocrité de la bourgeoisie ¹ noblesse des rois Agathe se contente de paroles vexantes ¹ Clytemnestre est allée jusqu’au meurtre Détente, comédie (Vaudeville avec le comique de situation) ¹ tragédie B) Une réalité prosaïque Réalités de la vie conjugale ("brosser ses chaussures") -> caractère dérisoire Anachronismes : filtrer le café, souliers… -> accentuation du décalage avec le tragique C) L’humour 1) L’exagération : ex : "j’ai

Horace, Pierre Corneille. Lucas Delcambre Horace est une tragédie en cinq actes, écrite par Corneille en 1640 au XVIIème Siècle, il s’inspire d’une légende rapporté par un auteur Latin, Tite-live. La pièce raconte l’histoire de deux familles, la famille Horace et la famille Curiace, et plus particulièrement un conflit entre les 3 frères romains Horaces et Les 3 frères Albains Curiaces. Ils se seraient battus dans un combat singulier pour sceller la fin de la guerre entre Rome et Albe, qui commençait

être mis en contact personnel avec les hauts conflits et se créer une religion laïque. voila une piste pour toi cher ami Delia 13/03/2013 à 23:25 On va au théâtre comme d'autres vont voir des matches de foot (et ce peut être les mêmes...) pour le plaisir. Qu'es-ce qui plait, au théâtre ? D'abord vivre une belle histoire. Voir jouer des acteurs que l'on apprécie, ou découvrir de nouveaux talents. Avoir une nouvelle interprétation d'une pièce connue, suivre le travail d'un metteur en scène. Découvrir

d’une certaine liberté de création. Après l’aval (l’accord) du Bureau des Menus Plaisirs (Comité de lecture, dépendant du Cabinet des Ministre, un Conseil privé), le dramaturge approuvé, donné très vite sa pièce, en cherchant à plaire au public, friand de spectaculaire. De 1594 à 1598, c’est une période importante, Shakespeare est dans une grande fertilité de création. Il publie de manière anonyme de grandes tragédies historiques, dont Richard III. Ses publications se font dans l’anonymat, car

illustre les multiples potentialités de l'art dramatique : pas d'unité : plusieurs temps, plusieurs lieux vus de la grotte, plusieurs actions à la fois pastorale (acte 1) puis farce (acte 2) puis comédie puis tragi-comédie (acte 3 & 4) puis tragédie (acte 4 sc 7 – monologue de Clindor dans son cachot, acte 5) puis pastorale (fin acte 5) Pastorale : recherche de l'amour par des bergers et des bergères dans une nature idyllique, amours non partagées (couples se font et défont avant un dénouement

Rousseau : « ambulante félicité » et jouissance de soi 11 mars 2007 par Anne Mounic A plusieurs reprises, dans les Confessions, Rousseau (1712-1778) confie au lecteur le grand plaisir qu’il éprouve à marcher. Lors du voyage d’Annecy à Turin avec M. et Mme Sabran, il écrit (C I, Livre II, p. 88) : « Ce souvenir m’a laissé le goût le plus vif pour tout ce qui s’y rapporte, surtout pour les montagnes et pour les voyages pédestres. Je n’ai voyagé à pied que dans mes beaux jours, et toujours avec

Puis, nous nous demanderons si l’exagération dans le genre théâtrale est il vraiment exclusif. Tout d’abord, il est clair que l’exagération est nécessaire lors de la représentation théâtrale. En effet, c’est ce qui va, en partie, fournir le plaisir du spectateur. Nous pouvons signaler tout de suite le fait d’utiliser de l’exagération pour susciter de la peine, de la pitié ou même des larmes pour l’un des personnages qui joue un rôle dans la pièce. Certes, ceci se voit très clairement chez Phèdre