Transfiguration

 », «  rend gai et doux  » et «  commande  ». · Jeunesse : avec « rajeunir » et « jeunes filles » · «  Rajeunit les porteurs de béquilles »  : transfiguration. Et rajeunit car il rend «  gais et doux  » · «  Commande  » : à l’initiative et puissance · «  Croitre  », «  murir

césure : cette antithèse permet de mettre en valeur les deux idées diamétralement opposées et introduit la transfiguration de la charogne en beauté poétique c. De plus l’oxymore « carcasse superbe » (avec « superbe » à la rime) insiste sur la beauté de la carcasse qui est centre de toute attention que même « le ciel regardait ». La nature est donc témoin de la scène et contribue à la transfiguration : de même, une « chienne inquiète » assiste à la scène de « derrière les rochers » : « nous regardait d’un

tut Elle resurgit avec violence à la fin du texte dans une phrase lapidaire : recrudescence terrible de la mortalité. Deux connotations différentes pour deux camps aux forces inégales - la petitesse , le petit nombre, le ridicule dans la transfiguration des gens en insectes => l'homme et ses malheurs, ses angoisses le grandiose, le mythique dans la personnification, la déification du soleil => la nature et son pouvoir, sa force irrésistible (image de l'avalanche, du pétrin, d'un Dieu vengeur

évènementiel assez banal, il enclenche une véritable vision poétique. Nous verrons de quelle manière s'opère la magie de la poésie en analysant d'abord la description réaliste de la pauvreté puis en développant ensuite la transfiguration esthétique du manteau qui entraîne la transfiguration morale du mendiant. Tout au long du poème, le mendiant est caractérisé par sa pauvreté de manière assez négative. L'auteur parle d'un « pauvre homme ». L'antéposition de l'adjectif qualificatif « pauvre » amène un

La Chanson du mal- I) Un poème autobiographique qui opère une transfiguration poétique A) L’autobiographie - Apollinaire semble passer un pacte autobiographique avec son lecteur écrit en 1912 ajouté au poème écrit en 1903. Il assume ici l’identité entre lui auteur, lui narrateur « je » du poème et lui personnage « je » du poème. Cette épigraphe elle ancre le poème dans la situation d’énonciation. Le présent de l’énonciation « mon amour a la semblance du … ». D’autre part l’imparfait dans le 1er

l’action II. La transfiguration du paysage ; son aspect inquiétant • Tonalité quasi fantastique Kobolds -- Créatures mythologiques : lutins accusés d’avoir transformé l’argent en pierre « cobalt » 1ère et dernière strophes identiques ( Structurent, donnent une cohérence ( Charleroi, ville fantastique, marquée par la transformation : « herbe noire » Procédés de personnification & construction des phrases ( autonomie et vie propre du paysage ( transfiguration -- « buisson gifle

Introduction • Poètes en prison (se référer au corpus) : souvent inspirés par leur détention (êtres sensibles) ; un thème d’inspiration pour « soigner son mal » (cf. Verlaine : « Mes prisons »). • En même temps, pouvoir d’évasion et de transfiguration de la poésie qui permet d’être ailleurs (poète voyageur). • Musset : poète romantique, donc en révolte, refuse le service de la Garde nationale à trois reprises. Ici, deuxième expérience de prison. • « Le mie prigioni » (en italien : Musset

Monsieur Le loup, participe à la tradition d’un genre littéraire précis, celui du conte. Il constitue une réécriture d’un des grands classiques du conte merveilleux: Le petit chaperon rouge de Perrault. Il correspond aussi, en quelque sorte, à une transfiguration du conte de fée classique. Effectivement, si l’album Monsieur Leloup aborde les même thèmes, la forme, c’est-à-dire la structure narrative, est totalement différente: le personnage Monsieur Leloup n’évolue pas dans une forêt du XVIIIème siècle

propre, son identité. Les termes employés par le poète pour qualifier cette transfiguration appartiennent au réseau lexical de la lumière : “ un éclair ”, “ elle dévoile ”, “ une lumière qui secoue sa torpeur ”. Ils renvoient à une activité sensorielle pleine : “ voir ”, “ entendre ”, “ nous ouvre les yeux ”, “ nous débouche les oreilles ”. La poésie telle que l’envisage Cocteau suppose donc une opération de transfiguration évoquée sous la forme de l’injonction à la fin du texte : le poète est celui

propre, son identité. Les termes employés par le poète pour qualifier cette transfiguration appartiennent au réseau lexical de la lumière : " un éclair ", " elle dévoile ", " une lumière qui secoue sa torpeur ". Ils renvoient à une activité sensorielle pleine : " voir ", " entendre ", " nous ouvre les yeux ", " nous débouche les oreilles ". La poésie telle que l’envisage Cocteau suppose donc une opération de transfiguration évoquée sous la forme de l’injonction à la fin du texte : le poète est celui