Valet Miroir Maitre

dramatise l’entrée en scène des autres personnages, Maître Blazius et Dame Pluche, dans cette scène d’exposition en s’adressant directement aux spectateurs. La théorie du quatrième mur qui voudrait que acteurs et spectateurs soient deux mondes séparés, que les spectateurs assistent à la représentation sans que les acteurs se sachent observés, est ici refusée. Ensuite les personnages de cette scène sont des pantins, des mécaniques caricaturales. Maître Blazius est le stéréotype de l’ivrogne qui demande

le rôle. Le valet d’Amphitryon se trouve confronté au premier acte à Mercure dont il subit les coups. Ce dieu est, en effet, présent sous l’apparence de Sosie pour mieux servir son père, et empêcher Sosie de remplir la mission dont son maître l’avait chargé, à savoir rendre compte à Alcmène de la victoire de son mari, et de son prompt retour. Nous avons ainsi à la scène 1 de l’acte II, extrait que nous devons étudier jusqu’au vers 788, le dialogue de Sosie et d’Amphitryon, où le valet raconte à son

Jeu de l’Amour et du Hasard les maîtres et les valets échangent leurs habits et leurs rôles dans un contexte de badinage amoureux. Dans L’Ile des Esclaves le changement de condition se fait plus sérieusement en se basant sur une problématique morale : la question des inégalités sociales. L’extrait que nous allons analyser se situe à la fin de la scène 3 de cette comédie en un acte. Les personnages ont échoué sur l’île dite des esclaves. Les rôles de maîtres et de valets sont compléments inversés (habits

personnage de roman), notamment à cause de la stylisation de la représentation théatrale (par rapport au cinéma). Le personnage de théâtre est ainsi fortement stylisé, du simple rôle (comédia dell'arte) à la convention théâtrale (voir fiche sur le valet de comédie). Dans certains cas, il peut même acquérir une dimension symbolique au point de représenter un type voire un archétype (Harpagon, Dom Juan, ...), voire en incarnant une valeur morale (ou un complexe de valeurs morales). C'est ainsi que l'on

toile (…) deux fois l'année » + mutilations : « Il manquait à ce pauvre homme la jambe gauche et la main droite » → émeut le lecteur B. Constat dur dans les paroles de l'esclave - Affirmation d'une attitude de soumission, de passivité "j'attends mon maître"
 - Explication calme et détaillée de " l'usage " il ne laisse paraître aucune émotion : parallélisme «  Quand(...) la meule nous attrape le doigt, on nous coupe la main; quand nous voulons nous enfuir, on nous coupe la jambe » - La constat n'est

publication) : Personnages échoués - inversion des rôles maitres/valets. Recontextualisation : Après le transfert des rôles, difficilement accepté par les maîtres, on a ici dans la scène 3 l'épreuve des portraits (Arlequin dresse le portrait d'Iphicrate dans la scène V et Cléanthis fait celui d'Euphrosine dans la scène III) = Epreuve par laquelle doivent passer les maîtres : un examen de leur comportement auquel procèdent les anciens valets eux-mêmes. Résumé scène : Au cours de cette scène, Cléanthis

pouvoir subvenir à ses besoins. Ainsi, il commence à écrire pour la Commedia dell'arte. L'Ile des Esclaves est une comédie en un acte et onze scènes, l'intrigue provient du fait qu'Iphicrate et son valet Arlequin se retrouvent naufragés sur une ile où la funeste coutume consiste à tuer tous les maîtres s'y présentant. Dans leurs malheurs, ils seront accompagnés par Cléanthis et Euphrosine, sa maîtresse. Dans l'extrait présenté, le lecteur arrive au moment où Iphicrate menace de tuer son laquais avec

d'un conte philosophique dont le lecteur peut tirer une leçon. Le quatrième texte est la scène première de L'île des esclaves de Marivaux. Cette scène appartient au genre de la comédie puisque les rôles sont inversés, le maître devenant valet et le valet prenant la place du maître. Ainsi, deux des textes utilisent l'argumentation directe, alors que les deux autres passent par le biais de la fiction, c'est-à-dire de l'argumentation indirecte. C'est la raison pour laquelle on note une implication directe

             IV) Iphicrate et Euphrosine ainsi que leurs esclave ont fait naufrage sur une île d’esclave révoltés où les rôles esclaves/maîtres sont inversés. Trivelin, magistrat de l’île fait donc inversé les rôles entre Iphicrate et arlequin et Euphrosine et Cléantis. Après avoir pris du recul sur leur nouveau statut, Arlequin et Cléantis pardonne leur maître et leur redonne leur ancien rôle. Trivelin arrive et leur dit que c’est la moral qu’il voulait leur inculquer.                    V) le

En quoi L'île des esclaves relève-t-elle du théâtre dans le théâtre ? -Pièce dans la pièce : les 2 valets font jouer une scène de marivaudage (déclaration d’amour). Cléanthis est sur le devant de la scène, elle renforce le théâtre dans le théâtre. De plus, elle souligne le caractère théâtral par le thème du paraître. Cet aspect convient à la petite comédie. Vocabulaire de la coquetterie formule de politesse. Tonalité comique : beaucoup de fantaisie, elle crée des personnages de façon ironique