Yasmina Reza Art Registre Comique

littéraires de la pièce et son genre dramatique parfois cité dans le sous-titre : comédie, tragédie, tragi-comédie, drame… o l’identité, le statut social et familial des personnages ; o les lieux de l’action théâtrale ; o les registres et tonalités de l’œuvre : comique, pathétique, lyrique…  Prologue : dans le théâtre antique grec, il était incarné par le chœur, personnage collectif. Il représentait le point de vue de la cité sur la teneur de la pièce, les comportements des protagonistes et

d’autres préoccupations que nos misères humaines. Prenons l’exemple du spectacle comique qui propose un divertissement basé sur le plaisir de rire. Choisir d’assister à une comédie de Molière ou de Marivaux (ou même à un « one man show » de DJamel DEBOUZE), c’est choisir de se divertir par le rire. Les procédés comiques utilisés peuvent aller du comique de geste, de répétition, de langage, (mise en scène) au comique de situation et de mœurs (rire moqueur) qui visent à distraire le spectateur en

vivant, donc plus divertissant D. Les spectacles à vocation avant tout divertissante 1. Les procédés Caricatures humaines, comique de situation, quiproquo, coup de théâtre, dénouement heureux, miraculeux 2. Les registres et les exemples : se divertir c’est souvent rire, mais aussi pleurer, vibrer ▪ Toutes les variétés du comique Le théâtre de foire au Moyen Age, qui s’adresse à un public très populaire, les farces, tout le vaudeville, le théâtre de Boulevard avec l’histoire

préoccupations que nos misères humaines. Prenons l’exemple du spectacle comique qui propose un divertissement basé sur le plaisir de rire. Choisir d’assister à une comédie de Molière ou de Marivaux (ou même à un « one man show » de DJamel DEBOUZE), c’est choisir de se divertir par le rire. Les procédés comiques utilisés peuvent aller du comique de geste, de répétition, de langage, (mise en scène) au comique de situation et de mœurs (rire moqueur) qui visent à distraire le spectateur en

donc très fréquent que ces intérêts différent pour chaque individu et de ce fait créer une situation conflictuelle Le théâtre représente fréquemment différentes sortes de conflit en utilisant plusieurs formes allant du monologue au dialogue, des registres et niveau de langues variés.. Ionesco, auteur dramaturge français affirma « Sans conflit, il n'y a pas de théâtre » Et Effectivement, que ce soit des comédies ou des tragédies, les pièces de théâtre mettent toujours en scène des conflits : Parce

ne fut pas, à l’origine, destinée à être jouée, (en raison de déboires que l’auteur connut avec la scène), cette expérience reste inusuelle et paradoxale ! En effet le théâtre n’est conforme à sa vocation que lorsqu’il devient spectacle. Il est un art complexe qui allie à la parole d’autres langages, d’autres moyens d’expression permettant de multiples mises en scènes d’un texte unique. C’est ce que souligne E. Ionesco, dramaturge et théoricien du théâtre, lorsqu’il rappelle, dès lors qu’il s’agit

classiques de Racine, si elles ne contenaient pas autant de tirades, manqueraient de grandeur : leur rythme est différent, et les stichomythies fréquentes y seraient déplacées. Chaque pièce a donc une respiration qui lui est propre et qui dépend de son registre. De plus, certaines tirades sont écrites sans imposer aux acteurs d’être statiques, elles peuvent même être écrites spécialement pour entraîner un jeu très dynamique. Dans Cyrano de Bergerac, on peut penser à la tirade rythmée par le refrain : « A

Connaître les sources historiques et autobiographiques de la pièce Rhinocéros. ⋄ Comprendre la portée symbolique de la transformation en rhinocéros des habitants d’un village (la “ rhinocérite ”) ⋄ S’interroger sur les frontières entre le registre tragique et comique dans le théâtre moderne. ⋄ S’interroger sur la place de la parole dans le théâtre moderne. ⋄ S’interroger sur les difficultés de représentation d’une telle pièce. Lectures analytiques : 1. Lecture analytique n°1 : La scène d’exposition

théâtre élisabéthain savait s’adapter à un public venant de classes sociales variées : notamment par le mélange de vocabulaire (du mot le plus grivois au terme le plus distingué), le mélange des genres (une scène comique succédant à un moment tragique pour apaiser le spectateur, comique relief ) ; il en fallait pour tout le monde. Alors que les Français de la même période s’évertuaient à respecter la règle aristotélicienne des trois unités, les Anglais s’amusaient à bousculer les conventions sans

TICE du site Lettres de l’Académie de Strasbourg SOMMAIRE des séquences Objet d’étude Séquence 4 : Claude Roy : A la lisière du temps Séquence 5 : Jean-Claude Carrière : La Controverse de Valladolid Séquence 6 : Yasmina Réza : « Art » Séquence 7 : Fontenelle : Entretiens sur la pluralité des mondes Séquence 8 : Eric-Emmanuel Schmitt : Le Visiteur La poésie Convaincre… Théâtre, texte et repr. Convaincre / Lumières Théâtre, texte et repr. En annexes : 2 textes