éléments Tragiques Dom Juan Molière

COLLEGE / LYCEE                          L’AVARE de Molière  Mise en scène et scénographie Nicolas LIAUTARD          Jeu 22 Ven 23 avril 20H  Centre Culturel André Malraux – JEUMONT  Durée : 2H            Le Manège – Rue de la Croix BP 105 – 59602 MAUBEUGE CEDEX  Tél : 03 27 65 15 00 / Fax : 03 27 65 93 80  L’AVARE de Molière DOSSIER PEDAGOGIQUE Mise en scène et scénographie Nicolas LIAUTARD Création La Nouvelle Compagnie Saison 2008 |2009 Coproduction La Nouvelle Compagnie

aussi des jeux de mots, de calembours, néologismes (mot ou sens nouveau), énumérations inattendues… Pathétique : appel au pathos (sentiments). Il inspire l’attendrissement et la compassion en employant des phrases interrogatives ou exclamatives. Tragique : exprime le sentiment de l’homme qui prend conscience de forces qui le dépassent (divines, politiques…). C’est une situation est sans issue telle qu’un homme condamné à mourir. Il utilise le lexique de la fatalité, du désespoir… Lyrique : chant

d’abord que De Gaulle décrit le chaos dans lequel se trouve la France de 40 pour justifier ensuite son appel à la résistance. Lecture du texte 1) Le chaos de la France de 40 : La France de 40 est dans une situation tragique. De Gaulle pour décrire cette situation tragique ne cherche pas à s’apitoyer (pas de mots exprimant le sentiment). Il ne cherche pas à persuader mais il va chercher à convaincre. Pour ce faire, il va utiliser le ton de la neutralité : -des paragraphes qui s’ajoutent

plus, cette dissemblance annonce adroitement l'opposition entre les deux personnages, qui finira par être la raison de leur combat tragique. De surcroît, le costume théâtral, ou les accessoires auxquels il est associé, ont une fonction spectaculaire. Souvent mentionné dans les didascalies, il sert de connexion entre littérature et action. Il est, évidemment, un élément primordial dans ce contexte puisqu'il peu enrichir le jeu théâtral. En effet, le costume et les accessoires associés peuvent parfois

comme révélateur de l’identité sociale ; la place de la réflexion sociale dans la comédie (la condition féminine ; les rapports de force). Documents complémentaires : • L’aveu amoureux dans sa dimension tragique : Racine, Phèdre, I,3. • Le couple maître-valet au théâtre : - Molière, Dom Juan (I,1). - Beaumarchais, Le Mariage de Figaro (III,5). - Genet, Les Bonnes (extrait). - Beckett, En attendant Godot (acte I, extrait). • Lecture d'une de ces cinq pièces en intégralité (lecture cursive). Etude

ces éléments, on va réflechir, si le rire signifie la caractèristique indispensable de la comédie. Pourquoi les comédies nous amusent-elles? Ou autrement dit, quels procédés provoquent le rire chez les spectateurs? Les comédies s´inscrivent avant tout, comme leur titre nous suggère, dans le registre comique. Ce dernier joue sur nombreux procédés pour nous faire rire. D´abord, sur le caractère de la situation elle-même. Pourtant est-ce que le pesronnages de Harpagon dans L´Avare de Molière nous

Argumentation : Les Lumières « Prière à Dieu » dans Traité sur la tolérance de Voltaire. Une prière composée de différents éléments : - C’est une interpellation adressée à Dieu (« c’est à toi Dieu ») - Expression de la grandeur de Dieu justifiant une supplication. On peut vois ceci grâce à : • opposition à la faiblesse de l’homme / attributs et caractéristiques divins. L’homme est faible : - champs lexical de la faiblesse - répétition du

complète cette unité et crée un lien entre personnages et public. Argument 3 : Les paroles construisent l’intrigue et ses rebondissements, en permettent la compréhension. Le texte constitue la trame et le message de la pièce, et précise tous les éléments nécessaires à la dynamique de celle-ci. Exemple 3 : La scène d’exposition est indispensable à la compréhension de la pièce, présentant le cadre spatio-temporel, les personnages, l’intrigue. Les tragédies de Jean Racine (Bérénice, Andromaque, Phèdre

les autres personnages, et vous indiquez vos choix de mise en scène (décors, déplacements, costumes, musiques…). Vous pouvez vous appuyer sur les textes du corpus suivant : Texte 1 : Aristophane, Les Grenouilles (405 av. J.-C.) Texte 2 : Molière, Dom Juan, acte I, scènes 1 et 2 (1665) Texte 3 : Hugo, Hernani, acte II, scène 2, vers 520-544 (1830) Objet d’étude : Le texte théâtral et sa représentation RAPPEL : Dans l’écriture d’invention, vous devez produire un texte qui témoigne de qualités

sans volonté de dénoncer quoi que ce soit. Autrement dit, on rit d'un personnage, de sa bêtise sans que l'auteur ne soit contraint de donner nécessairement une portée à tout cela.  Par exemple, dans Les fourberies de Scapin de Molière, bien qu'il y ait quelques éléments critiques, la préoccupation première du dramaturge est de divertir, d'amuser le public à travers la farce, le personnage de Scapin et grâce à de nombreux procédés comiques tels que le comique de situation -les fameux quiproquos-