Clair Obscur

commande)ainsi que son chef d’œuvre Les Menines. Ses œuvres (de thème antique, religieux ou portraits) s’inscrivent dans le courant baroque ( expliquer de forts contrastes de luminosité, mais surtout du Caravage à travers sa virtuosité dans la technique du clair-obscur et son naturalisme intime et profond.) François BOUCHER est un artiste -peintre français du 18ème siècle renomé pour ses peintures de style roccoco (L'Odalisque blonde"). Ces œuvres (scènes pastorales ou mythologiques ) décrivent un monde idyllique

peinture et de collage…) : dire les sensations produites : épaisseur, légèreté, douceur, dureté… 3) D’où vient la lumière ? Qu’est-ce qui est mis en valeur ? Y a-t-il des contrastes ? Qu’indiquent-ils ? Penser à définir certaines techniques : clair obscur, sfumato, repentir par exemple. 4)  « L’œil du peintre » : vision de face, d’en haut, d’en bas, plusieurs visions combinées (voir le cubisme) Pourquoi ? Qu’est-ce que cela apporte à la scène peinte ? Chacun de ces points doit vous conduire à trouver

fait irruption dans la scène artistique de Rome en 1600. Il sera aussi utile pour comprendre l'émergence du courant baroque en Europe et pour faire référence à la technique de peinture révolutionnaire utilisée par Le Caravage: le chiaroscuro (clair - obscur). PUGLISI, Catherine. Caravage, Paris, Première édition française, «Phaidon Press», 2005, 173 p. Dans ce livre très bien illustré, Catherine Puglisi montre les éléments formels des différents œuvres du Caravage au long de toute sa vie. Ce livre

souci de vérité il dresse un portrait sans concession de cette souffrance. « comme un portrait de Rembrandt sans cadre » Balzac va dresser le portrait de Chabert en référence à la peinture de Rembrandt . « dans le clair obscur le singulier client qui l’attendait ». Il utilise le clair-obscur et le contraste des couleurs , technique propre au peintre flamand : «l’ ombre cachait si bien le corps » ; « visage  pâle, livide » avec « sillon noir sur le haut du visage » ; « rides blanches » « pâle », « livide »

L'ANTITHESE: L'antithèse c'est l'ironie, c'est-à-dire exprimer le contraire de ce que l'on pense, mais tout en se faisant comprendre.Ex: "J'ai bien gagné ma journée." OXYMORE: c'est le rapprochement de deux idée opposés dans la même phrase.Ex: -"Le clair-obscur" (oxymore)-"D'où viens tant de glace quand je suis tout de feu. (antithèse)

Ce passage m'a plus marqué que les autres car j'ai trouve que celui-ci avait une atmosphère différente compare a celle des autres scènes. J'ai beaucoup apprécié la comparaison des yeux de rosette avec le reflet de l’eau. Éclairage de la scène en clair obscur ajoutait a la scène une atmosphère plus intime qui est en rupture avec la présence de Camille et qui en même temps crée une triple énonciation (Perdican qui s'adresse a Rosette et indirectement a Camille et Rosette qui s'adresse a Perdican). De

l'ironie, c'est-à-dire exprimer le contraire de ce que l'on pense, mais tout en se faisant comprendre. Ex: "J'ai bien gagné ma journée." XI°) L'ANTITHESE (OXYMORE): c'est le rapprochement de deux idée opposés dans la même phrase. Ex: -"Le clair-obscur" (oxymore) -"D'où viens tant de glace quand je suis tout de feu. (antithèse) Gardez le contact Haut du formulaire

instinctivement l’œil au premier abord. En effet, l’œuvre est régie autour de ce soleil qui contraste fortement de par sa clarté avec le port et le bateau qui paraissent ainsi beaucoup plus sombres offrant à l’artiste d’appliquer la technique du clair obscur afin de mettre en avant la lumière du soleil sur le reste du tableau. On a ainsi un sentiment de profondeur du tableau qui est suggéré et accentué par une perspective atmosphérique que l’on peut également constater sur le tableau de Monet, Impression

économique, celles-ci aiment se faire représenter par les peintres, tant comme individu que comme groupe. Rembrandt cherche à exprimer la psychologie des individus à travers leurs expressions ou attitudes. Pour cela, il utilise la technique du clair obscur (jeu d’ombre et de lumière) et estompe les contours des personnages. Il réalise aussi de nombreuses estampes, représentant en particulier des paysages et autoportraits. Installé à Amsterdam depuis à peine un an, Rembrandt reçoit une commande

s'obtient en rajoutant du noir ou/et du blanc dans les couleurs utilisées, il permet les effet de lumière : tons clairs et tons foncés. La valeur est la différence entre les intensités du ton, c'est elle qui donne les effets de contraste : - couleurs claires sur fond sombre : contraste lumineux - couleurs vives sur couleurs ternes : contraste de couleur - couleurs franches mises côtes à côtes : accords violents ou éclatants - passage presque insensible d'une couleur à l'autre : effets de dégradés ou