Festival de Bayreuth

grec a une forte composante religieuse, comme toutes les manifestations antiques. Son origine explique cet aspect. Il est né des hymn es célébrées en l'honneur du dieu Dionysos ( dieu du vin et de la fertilité ) dont le s trois principaux festivals sont les Dionysies champêtres ( de décembre à janvier ), les lénéennes ( de janvier à février ) et les grandes Dionysies ( de mars à avril ). Ces hymnes célébraient les aventures tristes ou gai es du dieu. Les membres du chœur, les choreutes

piquants, je pourrais peut-être en tirer quelque chose… Les fonds sont bas. » (Mes apprentissages, 1936). Willy et Colette se rendent au festival de Bayreuth. 1896 Le manuscrit de Claudine à l’école, alors terminé ( ?), aurait été « enfoui » dans un tiroir par Willy. Séjour dans le Jura, puis en Isère, à Uriage, (l’« Ariège » de Claudine s’en va, 1903) puis à Bayreuth. Colette et Willy déménagent de la rue Jacob au 93 rue de Courcelles. 1897 Séjour en été à Lons-le-Saunier, dans la famille Gauthier-Villars

insoutenable, il reçoit un appui capital qui lui permettra de réaliser ses rêves : celui de Louis II de Bavière. Il est installé dans dans une confortable villa sur les rives du lac de Starnberg. C’est ainsi qu’est créé le Théâtre du Festspielhaus à Bayreuth dont l’inauguration a lieu en août 1876. Wagner peut y créer et jouer ses œuvres comme il le conçoit et l’attachement de Louis II à Wagner ne se démentira jamais. En août 1876 est représenté le cycle de l’Anneau du Nibelung en présence de Liszt,

la sonate ne pouvant plus évolué comme celle du lied elle disparut du langage musical moderne. Un compositeur et pianiste romantique : Franz Liszt Il est né le 22 octobre 1811 dans une ville hongroise de l’empire austro-hongrois et mort à Bayreuth en 1886.Son père, d’origine autrichienne, secrétaire du prince Esterhazy et violoncelliste, reporte ses ambitions artistiques déçues sur son fils et lui enseigne le piano très jeune (Haydn, Mozart, Beethoven) .Le jeune Franz se révèle très vite comme

dans lequel il réhabilite les résistants et leur rend hommage, justifiant ainsi leur action pour la liberté . Signification-Reflet de la puissance nationale dans Usage- Composition spéciale pour le festival de La chevauchée des Walkyries, R.Wagner l’histoire musicale du pays (assimilation des Bayreuth (créé par Wagner). Plus tard, pendant grands compositeurs allemands – Bach, Wagner – la 2de GM, le régime nazi se l’approprie : appel à la grandeur du régime) au patriotisme – œuvre largement diffusée

Euménides") et un drame satyrique. Pour les comédies, cinq poètes présentaient chacun une pièce ; les spectateurs assistaient donc à quinze, voire à dix-sept pièces en quatre jours. On peut penser, de nos jours, à la même "performance" pour le festival de Bayreuth. Pour d'aussi longues séances on peut imaginer un certain brouhaha ou quelques bagarres parfois... En tout cas, on se restaure sur place et une certaine atmosphère de kermesse accompagne les représentations ; Là, pensons aussi à l'atmosphère

la puissance instrumentale. Son œuvre majeure, la Tétralogie est l'un des sommets de l’opéra allemand. Il crée le « drame musical » dans lequel l’orchestre devient désormais protagoniste au même titre que les personnages. En 1876 est créé le festival de Bayreuth consacré à la représentation exclusive des œuvres de Wagner, montrant à quel point ce compositeur était important pour ses contemporains. L’influence de Wagner se poursuit dans pratiquement tous les opéras, jusque dans Hänsel et Gretel

adapte avec liberté, en 1974, le roman homonyme de James Adley Chase. En 1976, Patrice Chéreau vit une expérience exceptionnelle : la mise en scène de la Tétralogie de Richard Wagner, à la demande de Pierre Boulez, pour le centenaire de l'Opéra de Bayreuth, sanctuaire du compositeur allemand. Son deuxième film, en 1978, Judith Therpauve avec Simone Signoret dans le rôle-titre, bien que très dense ,semble pourtant le moins abouti du metteur en scène. Les amandiers De 1982 à 1990, Chéreau dirige la

scientifiques : Lange, von Hartmann, Emerson notamment. C'est à cette époque qu'il rencontre brièvement Wagner, en 1868, à Leipzig2. Une anecdote bien connue, datant de février 1865, rapporte que Nietzsche qui s'était rendu à Cologne pour assister à un festival de musique, fut conduit dans une maison de tolérance où il se retrouva au milieu de femmes en tenue très légère : « J'allai droit à ce piano [dans le salon] comme au seul être qui dans cette pièce eût une âme. » Il fit une improvisation, se leva

œuvres inédites ("Hulda" de César Franck, "Don Quichotte" de Jules Massenet...) rivalisant d'innovation et de virtuosité, plaçant résolument Monte-Carlo à l'avant-garde du mouvement musical de l'époque. " On va maintenant à Monte-Carlo comme on va à Bayreuth avec la différence qu'à Monte-Carlo le répertoire revêt un caractère éclectique et international " , écrit Le Figaro en 1895.

1911 : arrivée des Ballets Russes de Serge de Diaghilev et des nouvelles tendances de l'art chorégraphique, magie de Stravinsky