Les Visées Du Comique

vocation de représenter le mal sur scène. Au XVIIe siècle, Corneille, Racine et Boileau, redéfinissent le théâtre comme étant propre à émouvoir ou instruire le spectateur. Le théâtre vise donc aussi le plaisir du spectateur en le faisant rire, l'instruisant ou en cherchant à l'émouvoir. En effet, le théâtre vise le plaisir du spectateur en le faisant rire, c’est le cas des farces. Dans La farce du Cuvier, Jacquinot a une liste de tache ménagère à accomplir faite par sa femme. Le concept qu'un

mais peu de traces nous en sont restées, les textes étant peu édités et les équipements éphémères. Il fut notamment illustré par des genres souvent reliés à un ton (comique ou solennel) et un registre (religieux ou profane) particulier. On y trouve notamment les mystères, les fabliaux, les farces (pièce de théâtre bouffonnne, d'un comique un peu grossier, qui préfigure la comédie de moeurs), les sotties (farce satirique où les acteurs portaient des costumes de sots) ou encore le mime. Certains de ces

d'un hypocrite, infidèle aux femmes comme à ses promesses, ne peut plus alors régler sa conduite selon les circonstances. I - Un morceau de bravoure comique A) Le retournement de situation Dans la scène précédente, Dom Juan a courtisé Charlotte aux dépens de Pierrot. Mais c'est la première apparition de Mathurine. Cet effet de surprise vise à suggérer les multiples aventures du séducteur en hors-scène. L'interjection de Sganarelle, " Ah ! Ah! " , annonce la péripétie. Le valet apprécie manifestement

caractères ou les mœurs de ce siècle « De la ville » en 1688 et qui dénonce avec distance et humour les excès et les injustices de la société à laquelle il appartient. Le second est un extrait d’Henri Bergson, Le rire .Essai sur la signification du comique en 1899 Il s’agit de donner à la personne une impression pénible et par conséquent le rire ne peut être empreint d’aucune bonté à l’égard de sa victime. Le troisième d’Axel Khan, L’homme ce roseau pensant en 2007 nous montre que certaines personnes

voit entièrement consacré à l’aboutissement de la passion des deux amants. L’amour qu’il porte à Dorante est la seule raison apparente du rôle de confident déterminant qu’il emprunte. Dubois se dévoue corps et âme pour Dorante puisque toute son action vise à profiter à ce dernier, « vous êtes un excellent homme, un homme que j’aime ». Les hiérarchies sociales sont ici rappelées comme infranchissables : le bonheur du valet n’égale jamais celui du maître mais au contraire la réputation de celui-ci se sacrifie

dogmatique et arrogant II- Dorante : l’archétype de l’honnete homme A) Un personnage mesuré qui maîtrise le savoir-vivre B) Un personnage ouvert d’esprit III- Un dialogue à visé polémique A) Progression du dialogue et renversement du rapport de force B) La mise en abîme Commentaire : III- Un dialogue à visé polémique A) Progression du dialogue et renversement du rapport de force Dans la progression du dialogue, il y a un renversement du rapport de force entre Dorante, un honnête

répondant à la question suivante: en quoi Le Roi se meurt est une pièce appartenant au théâtre de l'absurde? A noter que le théâtre de dérision, ou théâtre de l'absurde, est un courant littéraire qui s'est développé après la seconde guerre mondiale et qui vise à montrer l'absurdité de la condition humaine. Pour traiter de cela, nous exposerons quatre grandes parties, traitant du cadre spacio-temporel et des caractéristiques des personnages, de la mise en scène, des dialogues, et de la mentalité de l'Homme

siècle avant J-C. 4) Quels sont les caractéristiques de la comédie antique ? La comédie, comme la tragédie est associée au culte de Dionysos, mais contrairement à cette dernière, celle-ci est orientée vers le rire et la satire (la satire vise à ridiculiser en grossissant les traits, physiques ou moraux, parfois jusqu'à la caricature). La comédie ne suit pas le même schéma que la tragédie et ne comporte pas de chœur, son dénouement est heureux. Costumes : Les acteurs portaient une tunique

maladie qu’on ne la connaisse pas parfaitement et qu’on ne puisse parfaitement connaitre sans en bien établir l’idée particulière, et la véritable espèce par ses signes diagnostiques et prognostiques […]. » le médecin est un imposteur, cela est donc comique. Il utilise le vocabulaire commun médical n’importe comment et tout le long de la tirade, il exagère notamment le mot « maladie » qu’il répète neuf fois. On relève également dans cette tirade les termes médicaux suivants : « guérir », « diagnostique »

argumentatif, le souci de la vraisemblance est souvent délibérément négligé, voire ridiculisé. Le conte philosophique peut parfois s’inscrire dans un cadre plus vraisemblable. L’utilisation du comique Si le conte philosophique traite de sujets graves, il privilégie pourtant la tonalité comique. Le comique devient alors une arme, en particulier lorsque l’auteur ridiculise les cibles qui sont les siennes. Humour et ironie L’Humour consiste à feindre de juger normal, juste ou rationnel ce qui