Les Visées Du Comique

(accumulation, hyperbole, répétition, image valorisante...), le personnage apparaît grandi. 2) Le registre lyrique : A l'origine, la poésie lyrique était chantée (la lyre d'Apollon, dieu de la poésie). Elle reste l'expression des sentiments du poète et vise à les faire partager au lecteur. Les thèmes universels de l'amour, de la fuite du temps, du souvenir (énonciation à la 1ère personne). 3) Le registre tragique : Héritée du théâtre grec et développé en France surtout au 17ème, la tragédie met en

rétrospectivement moins proche des caractères stéréotypés de la farce que des personnages des grandes comédies que composa Molière par la suite, rejoignant un Harpagon, un Argan ou un Don Juan, susceptibles d'être interprétés comme des personnages comiques aussi bien que comme des personnages tragiques11. Obscénité et grivoiserie L'École des femmes reprend un certain nombre d'éléments dramatiques propres au genre de la farce que Molière avait déjà utilisé dans ses pièces antérieures, au premier

dissertation Le Malade Imaginaire et le parcours « Spectacle et comédie » Consignes : Faites des groupes de 3. Chaque groupe travaille sur une activité et présentera le produit de son travail à la classe en 5 minutes maximum. 1) Une pièce comique a) Des personnages de comédie typiques Activité 1 : - Cherchez sur internet les caractéristiques des personnages-types suivants : le barbon, le traître, le jeune premier, l’ingénue, l’honnête homme, le pédant, le valet. - Associez chaque personnage

très saisissant ce qui accentue la violence de la scène. Interprétation: Cette œuvre dénonce le massacre d’innocents par les nationalistes aidés des nazis, l’œuvre dégage une sensation d’horreur. Picasso, par la déformation des personnages, vise une expression accrue. Le noir et blanc ajoute à la dramatisation de la scène. Il utilise une caractéristique propre au style cubiste : la représentation simultanée face/profil, il fragmente l’espace au maximum afin d’amplifier l’idée de désordre

les chefs-d’œuvre qu’il a produits ne doivent pas éclipser d’autres genres comme les textes des moralistes et des fabulistes (Jean de La Fontaine) et le genre du roman qui s’invente au cours de cette période avec les romans précieux, les histoires comiques et les premiers romans psychologiques comme la Princesse de Clèves, ou encore la poésie baroque de la période Louis XIII. Pour la France, le XVIIe siècle en tant qu’unité historique peut être défini par deux dates : 1598 et l’édit de Nantes d’Henri

à des caricatures savoureuses, à des variations de tons et de genres audacieuses et anticonformistes. La sclérose intellectuelle, l'incommunicabilité et la perversion du langage engendrent des situations tellement tragiques qu'elles en deviennent comiques, tellement grotesques qu'elles ne peuvent être que dramatiques. On a dit du théâtre de Ionesco qu'il était engagé ; il l'est, en faveur de l'individu, menacé de marginalisation quand, malgré ses faiblesses, il parvient à résister aux tentations avilissantes

son analyse : l’origine de la grande comédie, responsable de son côté humoristique, thème qu’il aborde dans les vers un et de deux de cette citation (Les passages "ennemi des soupirs" et "n’admet point de tragiques douleurs" évoquent bien ce côté comique), la forme de ce genre nouveau, évoquée dans les vers 5 à 9 (notamment dans les passages "ses discours partout fertiles en bons mots" et "son style humble et doux" qui parle effectivement de règles nouvelles) et enfin son fond, dont il fait allusion

Plan d’explication du commentaire littéraire Développement : L’emploi du temps Etudes Nourriture Religion La caricature/ le texte comique Gigantesque Suites de situation cocasses Ton et procédés comiques Critique du système Système qui développe la paresse Hygiène absente Le désintérêt par l’étude Conclusion : Bilan, synthèse Le texte

laquelle un personnage argumente (type de texte) pour séduire et obtenir un baiser (thème), pathétique et comique (registres), poétique, lyrique (adjectifs) afin d'émouvoir le spectateur (but). Première piste : une habile stratégie de séduction Le mot « stratégie » désigne tout plan et ensemble de moyens utilisés pour arriver à ses fins. On parle de « stratégie argumentative ». Ici, le but visé est de séduire Roxane et d'obtenir un baiser. Vous devez chercher quels moyens (verbaux) utilise Cyrano

« buveurs » et « vérolés » qui tous les deux font référence à des vices, à des plaisirs (boire de l’alcool et être débauché). L’image du lecteur idéal est celle d’un bon vivant. Avec ces premiers mots Rabelais annonce une œuvre placée sur le signe du comique puisque les expressions prêtent à sourire. Dans la parenthèse qui suit Rabelais interpelle ses lecteurs à la deuxième personne du pluriel « vous » il les singularise en leur donnant le sentiment d’être