Certaines Realités Naturelles Ne Peuvent Elles Pas Etre Considérées Comme Des Oeuvres D Art

La culture Premier niveau : si la culture véhicule un certain nombre de normes, établies par convention entre les hommes, elle fournit par ailleurs à l’individu qui se cultive les moyens pour s’affranchir de ces normes. C’est cette forme de dépassement des normes par leur intériorisation jusqu’au stade où l’on est à même de se faire l’auteur de ses propres normes, qui constitue à proprement parler la liberté culturelle d’un point de vue individuel (pour ne pas dire individualiste). Second niveau :

Pour qu’une Constitution soit bonne, il faut qu’elle soit fondée sur les droits de l’homme et qu’elle les protège ; il faut connaître les droits que la justice naturelle accorde à tous les individus, il faut rappeler tous les principes qui doivent former la base de toute espèce de société, et que chaque article de la Constitution puisse être la conséquence d’un principe ». En 1789, durant la Révolution française, Jean Joseph Mounier, député du Dauphiné, obtient du comité rédactionnel chargé de rédiger

au sujet de ce qu'elle produit, c'est céder à l’illusion finaliste comme si elle procédait délibérément dans ce qu'elle fait, a l'image de l'homme. C'est céder à l'anthropomorphisme nait, denonçable comme tel, sans concession.) La rose est sans pourquoi. Son existence ne répond à aucune Intention particulière : elle est simplement, contrairement à ce qui est produit généralement avec art, donc avec un certain talent, ou par art, c’est-a-dire de manière délibérée pour répondre à un besoin particulier

les objets qu’une personne quelconque qualifie d’œuvre d’art ? Certaines œuvres n’existent, à proprement parler, que dans la mesure où elles sont interprétées par des artistes en chair et en os. Par exemple, chaque interprétation des Etudes symphoniques de Schuman est différente de toutes les autres, même si la partition de l’œuvre est unique. Il est également abusif de réserver l’appellation « œuvres d’art » aux chefs-d’œuvre « officiels », consacrés par la tradition. Une aquarelle

L’art n’a pas à être décoratif. Le seul principe auquel il doit obéir se rapporte à une nécessité intérieure. L’imitation du monde matériel est une chose révolue. Or, il existe des canons de la beauté, des règles d’harmonie. L’artiste doit les respecter. Il n y a pas à chercher derrière les formes, quelque chose qui dépasserait la matière sensible. L’art ne révèle rien d’autre que ce qu’il matérialise. Ici, se pose un problème conceptuel : l’art incarne t il l’esprit ou une réalité intérieure à travers

INTRODUCTION A LA THEORIE GENERALE DES OBLIGATIONS ISPRIC BAMAKO OCTOBRE 2012 Prof. Abdoulaye SAKHO UCAD/Dakar INTRODUCTION * La théorie générale des obligations est l’une des parties les plus importantes du droit civil, car elle contient un certain nombre de principes généraux dont l’application dépasse le simple cadre des obligations : principe du consensualisme, principe de l’autonomie de la volonté, principe de la liberté contractuelle, la théorie des nullités etc… . Cette théorie sert

représente lui-même comme un sujet présent dans le monde, et se sent exister à travers ses pensées, ses états ou ses actions. Identité Relation entre deux êtres identiques, ou fait pour un sujet de demeurer le même au travers des modifications extérieures de son apparence. Inconscience Privation de conscience, à différents degrés. On est inconscient lorsqu’on est imprudent ou immoral ; on l’est également, mais en un autre sens, lorsque l’on est endormi ou assommé. L’inconscience peut être la non-conscience

La technique ANNAH ARENDT : technique pas naturelle mais acquise. ex  : les techniques de guerre évolue entre la première et la seconde guerre mondiale. Technique = constitue un critère de valeur d’une civilisation(= progrès accomplis par l’humanité) . Par la maîtrise de la nature par les humains, elle permet d’améliorer la vie humaine. BACON : Le progrès que l’humain développe depuis plusieurs année à travers l’avancement des sciences et des techniques permet d’atteindre l’idéal que les hommes

L’activité artistique est elle assimilable au travail ? A priori le travail est considéré comme une activité contraignante alors que l’activité artistique est ordinairement assimilée à la liberté et au plaisir. Mais ce serait manquer d’ouverture d’esprit que de se limiter à cette vision des choses. Se demander si l’activité artistique est assimilable au travail c’est tout d’abord les rendre semblables, similaires. C’est-à-dire ne pas seulement leur trouver des points de comparaison qui autorisent

sculptures se caractérisent par des personnages longilignes, ornés de nombreux motifs. La peinture a une perspective maladroite. A la fin du 14ème siècle, il y a un effort pour instaurer une plus grande élégance, un raffinement certain et l’intérêt pour des sujets naturels, des représentations détaillées de faune et de flore. C’est une constance dans les tableaux. Cimabue, Duccio, Fouquet, Limbourg, Lorenzetti, Martini RENAISSANCE Mouvement issu du 14ème siècle se développe en Europe. Les artistes