Classes Sociale Entre Maitre Et Valets

Introduction : L’extrait présenté ici se situe à la fin de la scène d’exposition de la pièce. Sganaralle se lance dans une longue réplique lors de sa discussion avec Gusman, le valet de Done Elvire, dans laquelle il dresse un portrait sans concession de son maître. Tout d’abord, nous détaillerons les éléments traditionnels d’une scène d’exposition du théâtre classique, puis, nous analyserons le portrait de Don Juan, et enfin celui en creux de Sganarelle par lui-même à travers les traits de caractère

pour garder un ton enjoué tout en évoquant des thèmes pleins de gravité. Le Comte apparaît au spectateur conforme à l'image qui en a été donnée : un séducteur libertin et entreprenant délaissant son épouse qui se fait prendre au piège par Figaro. Le valet conserve aussi sa fonction de tenir le jeu scénique et d’intrigue tout en accusant et dénonçant, avec une petite touche comique et ironique, les privilèges de la Cour. Cette réflexion préliminaire nous permet de nous interroger sur : quels sont les

effet, durant les Dionysies antiques, fêtes organisées en l’honneur du dieu Dionysos, les concours théâtraux étaient composés de deux tragédies et d’une comédie seulement. De même, durant le Moyen-âge, farces et sotties jouaient le rôle de distraction entre deux mystères ou miracles, considérées comme les pièces maîtresses de la représentation. De plus, contrairement à la tragédie, présentée sous forme d’alexandrins, la comédie est en prose, ce qui lui prête moins d’intensité puisqu’elle ne bénéficie

comique au milieu d’une intrigue de plus en plus dramatique. 1°) La politesse obséquieuse : la manière politique de payer Monsieur Dimanche. 1. Comique de situation et comique de mœurs : - Tête à tête entre le grand seigneur et le marchand. - Termes de politesse excessifs et indignes du rang social du marchand (Monsieur, au XVII° siècle signifie : monseigneur). 2. Termes ironiques et jeux de mots : - Droit à la politesse, mais également à l’argent. - Antiphrase : au meilleur de mes amis. Politesse

Tirso de Molina, c’est une pièce qui est envoûtante et qui, aujourd’hui est devenue un véritable mythe. Cette pièce décrit un personnage infidèle, séducteur, libertin et blasphémateur : Dom Juan. Jeune noble vivant en Sicile, accompagné de son fidèle valet Sganarelle, il accumule les liaisons amoureuses, séduisant les jeunes filles nobles et les servantes avec le même succès. Seule la conquête l'intéresse et les jeunes femmes, aussitôt séduite, sont abandonnées, même après un mariage. La scène soumise

bien particulier entre la tragédie (Forme noble du théâtre) et la farce (forme populaire du théâtre). De nos jours, de plus en plus d'auteurs comiques introduisent le thème de la politique dans leurs spectacles et vous amènent à réfléchir sur des faits de société. Un auteur de comédie à t-il pour seul but de faire rire son public? Nous étudierons dans un premier temps la fonction primaire de l'auteur qui est de provoquer le rire, en second et dernier, lieu les fonctions sociales du théâtre comique

Séquence VSéance 3L’acte I est-il l’exposition de l’œuvre théâtrale.Support Activités ObjectifsMolière, Dom Juan, Acte IAnalyser le rôle de la première scène Relever les différentes intrigues qui se nouent dans l’acte I Prouver que les scènes 2 et 3 créent un sentiment d’attente chez le lecteur.Tracer le portrait de Dom JuanProuver qu’il y a un mélange des genres. Analyser la scène 2 pour dresser un portrait ambigu de Dom JuanRelever les paradoxes de la pièceDémontrer que l’acte I est l’exposition

habituelles. Tout est vague et flou, les personnages entament une conversation drôle parce qu’elle n’a pas de sens, parce qu’elle n’est pas compréhensible. La réaction de M. Jourdain face au rire de Nicole ne fait que l’accentuer. Les menaces du maîtres sont risibles, la servante accepte de se faire battre pour continuer à rire, ce qui est encore plus drôle aux yeux du spectateur. Même si c’est le moyen privilégié pour faire rire, le langage n’est pas toujours le seul à être mis en œuvre

l’amour triomphera. b)Situation du passage : Il s’agit là du dénouement de le pièce :  Dorante, malgré la différence de condition sociale, a demandé en mariage celle qu'il croit n'être qu'une servante. Dans la scène 9, il apprendra que celle qu’il aime n’est autre qu’une femme de sa condition. c)Problématique : Dorante parviendra-t-il à surmonter les différences de classe et les préjugés pour l’épouser sous un habit de servante ? Comment la jeune femme le mettra-t-il à l’épreuve ? En quoi ce dénouement

présent pour signer le contrat et rendre le mariage entre les deux jeunes gens officiel : par sa signature, le tuteur cède sa pupille à son nouvel époux). La jeune femme revendique ainsi le droit de choisir, d’aimer celui qu’elle veut pour accéder au bonheur : apprendre à savourer le bonheur était un des objectifs majeurs des philosophes des Lumières. - On relève une critique des médecins dans l’acte II scène 11 : le comte, déguisé en soldat « entre deux vins », dans sa chanson à boire, s’en prend