Clitandre

raison Septembre 1911 Le rêve du prisonnier, Moritz von Schwind, 1836 LA MORT « Épitaphe » Gérard de Nerval Il a vécu tantôt gai comme un sansonnet, Tour à tour amoureux insoucieux et tendre, Tantôt sombre et rêveur comme un triste Clitandre, Un jour il entendit qu’à sa porte on sonnait. C’était la Mort ! Alors il la pria d’attendre Qu’il eût posé le point à son dernier sonnet ; Et puis sans s’émouvoir, il s’en alla s’étendre Au fond du coffre froid où son corps frissonnait. Il était

scène. Le moraliste devient metteur en scène et se met en scène par la forme dialoguée avec le pronom « vous » : « je vous tire par votre habit et vous dit à l'oreille, ne songez point à avoir de l'esprit. » (V, 7, Acis) De même pour Cimon et Clitandre : « Ne les retardez pas dans leur course précipitée, vous démonteriez leur machine. » (VIII, 19) Les Caractères se présentent donc comme un inventaire des rôles joués en société, avec des écarts de talents d'un acteur à l'autre, le pouvoir d'illusion

notre théorie est exacte, il nous suffira d'appuyer sur le mot, de le grossir et de l'épaissir, pour le voir s'étaler en scène comique. Or nous trouvons précisément cette petite scène, toute faite, dans L'Amour médecin de Molière. Le faux médecin Clitandre, appelé pour donner ses soins à la fille de Sganarelle, se contente de tâter le pouls à Sganarelle lui-même, après quoi il conclut sans hésitation, en se fondant sur la sympathie qui doit exister entre le père et la fille : « Votre fille est bien

toute l'herbe au fond du bois foulée ? Jolies femmes On leur fait des sonnets, passables quelquefois ; On baise cette main qu'elles daignent vous tendre ; On les suit à l'église, on les admire au bois ; On redevient Damis, on redevient Clitandre ; Le bal est leur triomphe, et l'on brigue leur choix ; On danse, on rit, on cause, et vous pouvez entendre, Tout en valsant, parmi les luths et les hautbois, Ces belles gazouiller de leur voix la plus tendre : - La force est tout ; la guerre

personnage qui, de façon souvent invraisemblable, résout tous les problèmes à la fin de la pièce. Exemple : Aristide et ses fausses lettres qui, dans les Femmes savantes de Molière, permet de démasquer Trissotin, rendant ainsi possible le mariage de Clitandre et d'Henriette. Le dénouement : Marque la fin de l'intrigue, la résolution du conflit. Il varie en fonction du genre de la pièce : dénouement comique (heureux), tragique. Exemples : Le dénouement du Tartuffe (1664) de Molière, qui repose

peut éclore ses inventions ni ses pensées que dans la liberté de son esprit.6 27L’antithèse liberté/tyrannie organise la revendication irrégulière et moderniste, structure antithétique dont on retrouve le premier constituant dans la préface de Clitandre : Je me donne ici quelque sorte de liberté de choquer les Anciens [...].7 28Mareschal préface sa tragi-comédie de La Généreuse Allemande : Revenons aux Anciens. Je n’ai résolu de les combattre, ces puissants génies à qui nous devons du moins cette

interrogations de son époque. Disponible sur Feedbooks pour Corneille: • Le Cid (1636) • L'Illusion Comique (1635) • La Veuve (1633) • La Place Royale ou L'amoureux extravagant (1634) • La suivante (1634) • La Galerie du Palais (1633) • Clitandre (1632) • Mélite (1629) Note: Ce livre vous est offert par Feedbooks. http://www.feedbooks.com Il est destiné à une utilisation strictement personnelle et ne peut en aucun cas être vendu. 2 Adresse Épître de Corneille à Monsieur P.T.N

il s’attire l’estime et presque l’admiration du spectateur. Enfin, il ne faut pas perdre de vue le fait qu’Alceste est un homme jeune, aussi jeune que Célimène, dont nous savons qu’elle n’a que vingt ans, ainsi que les petits marquis, Acaste et Clitandre. Depuis trois siècles sur nos théâtres, ce rôle est le privilège des chefs de troupe ou des metteurs en scène, c’est-à-dire d’acteurs qui ont dépassé la cinquantaine, ce qui fausse la portée du personnage. Dans l’esprit de Molière, il fait ses premiers

ressortir le vices des hommes. pour la bruyere la cour et la ville sont les lieux des changements perpétuelles rien n' est stable tout est toujour en mouvement, par exemple tu peux retrouver le champs lexicaux de l’agitation dans le portrait de simon et clitandre au livre VIII remarque 9 “ Qui pourrait les représenter exprimerait l‘empressement, l’inquiétude, la curiosité, l‘activité, saurait peindre le mouvement ” observateur discret , Le regard étranger : Plus tôt que l’attaque directe, La Bruyère use d'un

sensualité qui peut donner l’impression au seuil de l’œuvre que le poète renoue avec le 18° siècle raffiné et libertin du recueil précédent, celui des Fêtes galantes inspiré de Watteau. Mais la première ariette ne fait apparaître aucune Climène, aucun Clitandre. « L’extase langoureuse » et « la fatigue amoureuse » existent pour elles-mêmes et ne s’incarnent jamais dans des figures précises pas plus qu’elles ne dessinent avec précision une quelconque anecdote sentimentale. Nous sommes d’emblée introduits