Comédie Rebondissements

qui reçoit en plus un "présent", enfin la situation finale qui n'est pas donnée explicitement mais qu'on peut deviner aisément de nombreux rebondissements. II. Une morale critique et didactique 1. Critiques des courtisans ● Rimes antithétique des vers "être" v.19 et "paraitre" v.20 critique de l'hypocrisie des courtisans. ● Champ lexical de la comédie dans les 23 premiers vers "compliments de consolation", "sont ce qu'il plaît au prince", "tâchent de le paraître" critique de la flagornerie

guérisse sa fille (Lucinde) qui est devenue muette. Mais comme il n’est pas médecin, il préconise des remèdes qui n’ont pas de sens: lui faire manger du pain trempé dans du vin. On découvre par la suite que la fille n’est pas muette: elle joue la comédie pour échapper à un mariage arrangé par son père. Elle est en fait amoureuse de Léandre mais le père refuse de lui accorder sa main parce que le garçon n’est assez riche. A la fin de l’histoire, l’oncle de Léandre meurt et ce dernier hérite d’une grande

dramaturge, comédien et poète de son époque. Il commença par des comédies comme Mélite, avec laquelle il aura un succès immédiat. Puis il aura un triomphe absolu avec la tragi-comédie Cid, une pièce qui sera très critiquée par ses rivaux. Trois ans plus tard il écrivit Horace, une tragédie qui aura aussi eu beaucoup de succès et que nous allons étudier. Par la suite il continuera de produire des pièces de théâtre en alternant entre tragédie et comédie jusqu'à sa mort à Paris, le 1er Octobre 1684. Horace

explique caractères représentés, c'est-à-dire les comportements. Les règles du théâtre classique C’est d'abord pour la tragédie, genre noble et sérieux, que les théoriciens définissent des règles. Mais les autres genres comme la tragi-comédie et la comédie finissent par s'y conformer et adoptent les principes de l'illusion théâtrale, et l'accord du beau et du bien. ~ La vraisemblance Déroulement et contenu de la pièce doivent être crédibles. On recherche l'adhésion du spectateur à l'histoire

Synthèse sur le théâtre DEFINITIONS Selon Aristote dans la Poétique : Sa définition des arts de l’imitation : « L'épopée, la tragédie, la comédie, le dithyrambe, la plupart des airs de flûte et de cithare, toutes ces espèces sont, en général, des imitations. Mais, dans ces imitations, il y a trois différences : les moyens avec lesquels on imite, l'objet qu'on imite, et la manière dont on imite. »chapitre 1 Dans sa la Poétique, Aristote distingue deux types de mimèsis : la simple imitation de

précisément une comédie en cinq actes de Beaumarchais écrite en 1778 et qui fut représentée pour la première fois le 27 avril 1784 au théâtre de l'Odéon après plusieurs années de censure. Chef-d’oeuvre du théâtre français, la pièce est considérée comme l'un des signes avant-coureurs de la Révolution Française de part sa dénonciation des privilèges de la noblesse. Nous allons ici étudier la scène 1 de l'acte 1 de la pièce qui constitue la scène d'exposition de cette comédie. En effet, elle présente

du roman moderne (avec l’espagnol Cervantès, auteur de Don Quichotte). II/ LE ROMAN AU DIX-SEPTIEME SIECLE Il y a à l’époque dans les mentalités l’idée qu’il existe une hiérarchie des genres (au théâtre, la tragédie est jugée supérieure à la comédie). Dans cette perspective, le roman est un genre un peu méprisé, considéré comme inférieur à l’épopée et au théâtre. 1. Les romans héroïques et précieux : ce sont des romans irréalistes racontant des histoires d’amour dans un cadre idyllique ; la

Travail de compréhension Outil : Geure littéraire Registre Figure de style Rappel : 4 geure littéraire : Récit : Récit cour (conte, nouvelle…) Récit long (roman) Théâtre : Comédie, tragédie… Poésie  Argumentation : Convaincre / Persuader Argument que tout Jouet sur les Le monde admet sentiments

pourquoi, il conviendra de mettre cet ouvrage parmi ceux dont Kafka parle. En poésie, Les Fleurs du Mal de Baudelaire constitue un recueil bouleversant, poignant et sera même qualifié de « frisson nouveau » par Victor Hugo. Quant au théâtre, les comédies de Molière ne laissent personne indifférent, agréables et frappantes, elles répondent efficacement à la demande de Kafka. De même, Antigone d’Anouilh, une tragédie peu classique, innovante, bouleversante, et qui demande toute notre réflexion, fait

CYRANO DE BERGERAC Edmond Rostand (1897) « Comédie dramatique en cinq actes et en vers » I. Résumé de la pièce II. Analyse des principaux personnages III. Thèmes pertinents pour aborder la pièce 1) Résumé de la pièce Acte I ‘’Une représentation à l'Hôtel de Bourgogne’’ En 1640, à l'Hôtel de Bourgogne, la représentation de Clorise va commencer. Un public nombreux va assister à La Clorise, une pastorale de Balthasar Baro. Dans la foule se mêlent bourgeois, voleurs, soldats,