Conclusion Britannicus

présenter une lecture analytique de l’acte I, scène 3 des vers 269 à 290 de Phèdre, de Jean Racine. Racine est un dramaturge français du 17ème siècle connu pour ses tragédies classiques telles que Andromaque, Britannicus, ou encore Iphigénie . Il appartient au classicisme. Ce mouvement fait apparaitre au théâtre la règle des trois unités élaborées par Boileau « Qu’en un jour, en un lieu, un seul fait accompli. Tienne jusqu’à

le thème clé de la tragédie, comme la mort, la fatalité, le devoir… Son registre se tourne vers le pathétique et le tragique. Racine (1639-1699) et Corneille (1606-1684) sont les chefs de file de ce genre. Racine a écrit des tragédies comme « Britannicus » ou « Phèdre », et Corneille « Le cid » ou encore « l’illusion comique »… Ces deux genres offrent de nombreuses distinctions, mais ils ont un point commun : la présence d’une morale. En effet, ils ont tous deux une fonction instructive : la comédie

Commentaire Acte II scène 5 Bérénice (p.66) Intro Le XVIIe siècle, voit l’écriture de nombreuses tragédies, comme un renouveau du style antique. Ainsi, Corneille et Racine reprennent les grands mythes historiques ou mythologiques de l’Antiquité, comme Britannicus ou bien Phèdre. Si Corneille est beaucoup plus âgé que Racine, ce dernier n’en reste pas moins un rival pour lui (33 ans d’écart). En attestent les deux pièces, jouées à seulement 8 jours d'écart : Bérénice pour Racine et Tite et Bérénice pour Corneille

suscitent un rire franc, sans arrière-pensée. Devant la tragédie aussi, le public éprouve du plaisir à s’émouvoir pour des personnages perdus, impuissants ; le spectateur est tout entier pris par le jeu des passions – jalousie et pouvoir – dans Britannicus. 4. Distraire de l’ennui de la vie, de la réalité Mais le divertissement peut prendre une dimension plus profonde. Claudel, dans L’Échange, prête à un de ses personnages cette constatation terrible : © Hatier 2007 « L’homme s’ennuie »…

(l'ogre) et Lamia (l'ogresse), etc. Empruntés à la vie quotidienne, les thèmes étaient très simples. Genre essentiellement caricatural, l'atellane séduisait par son caractère familier et ne reculait pas devant l'obscénité. Souvent l'atellane servait de conclusion aux jeux scéniques.L'atellane est l'ancêtre de la commedia dell'arte. Le mime, spectacle de danse, qui met en scène des sujets légers, voire grossiers ; c'est le seul spectacle où jouent des actrices, souvent associées à des prostituées. Il ne

121) L'exposition : La ou les premières scènes qui fournissent les informations (sur les personnages ou la situation) nécessaires pour comprendre la suite de l'action. Elle doit éclairer et intriguer. Exemple : La scène 1 de l'acte I du Britannicus de Racine expose les différends entre Agrippine et son fils Néron, et raconte que Néron a enlevé Junie. L'exposition "in medias res" (au milieu des choses) consiste à introduire le spectateur en plein sujet, directement dans l'action, sans

(lire FMH, p. 262b ; cf. aussi M&T p. 121) L' exposition : La ou les premières scènes qui fournissent les informations (sur les personnages ou la situation) nécessaires pour comprendre la suite de l'action. Exemple : La scène 1 de l'acte I du Britannicus de Racine expose les différends entre Agrippine et son fils Néron, et raconte que Néron a enlevé Junie. L'exposition "in medias res" (au milieu des choses) consiste à introduire le spectateur en plein sujet, directement dans l'action, sans préambule

polémique. Séance 5 : Madame Bovary, roman réaliste ? (1 heure) Objectif : Aborder un mouvement littéraire et culturel : le réalisme. S’interroger sur l’appartenance de Madame Bovary à ce mouvement. Activités : - Fin de la lecture analytique (conclusion) - Exposé sur le réalisme du roman - Distribution du texte de Maxime Du Camp relatant la genèse de l’œuvre (l’affaire Delaunay/Delamare) Pour mardi 25/11 : lire l’article de Duranty sur Madame Bovary dans l’édition Pocket. S6 :

désormais une rupture entre l’action du héros et le monde, pris d’immobilisme, qui l’entoure. Conclusion : Il faut toutefois relativiser l’influence shakespearienne et romantique sur Musset qui est aussi un disciple des classiques (cf. ses relations difficiles avec le cénacle romantique). On peut aussi déceler des influences classiques : Lorenzo a la noirceur d’un Néron dans Britannicus, la scène 5 de l’acte V, est une référence à Molière, et Lorenzo a aussi les traits d’Alceste, le misanthrope

VIII • Acte deuxième – Scène I – Scène II – Scène III – Scène IV – Scène V – Scène VI – Scène VII – Scène VIII – Scène IX – Scène X – Scène XI – Scène XII – Scène XIII – Scène XIV • Acte troisième – Scène I – Scène II – Scène III – Scène dernière Britannicus • • Adresse • Première préface • Seconde préface • Acteurs • Acte premier – Scène I – Scène II 6 – – – – Théâtre complet Scène III Scène IV • Acte deuxième – Scène I – Scène II – Scène III – Scène IV – Scène V – Scène VI – Scène VII – Scène