Corpus Poètes Maudits

justifiée qu'après élucidation du projet global qui a présidé à la multiplication des textes. Une sorte de pré-synthèse est donc toujours à la base du geste comparatiste. Si séparer est compromettant, assembler l'est plus encore : dis-moi quel est ton corpus retenu et je te dirai ce que tu veux chercher... Je ne m'attarderai guère sur le parallèle qui a sans doute en Plutarque son ancêtre et en August-Wilhelm Schlegel son précurseur, du point de vue comparatiste. Sa comparaison entre la Phèdre d'Euripide

siècle. La culture arabe ne restait également pas inconnue aux Occitans du royaume d'Aragon, et les relations entre l'Aragon et l'Aquitaine ou le Languedoc étaient quotidiennes(8). On se demande comment les Provençaux ont pu connaître de l'oeuvre des poètes hispanomauresques. Briffault(9) attire notre attention sur le fait que sur les onze chansons de Guillaume IX d'Aquitaine que nous connaissons, il y en a six, les IVe, Ve, VIe, VIIe, VIIIe et XIe, qui sont approximativement construites sur le modèle

quête métaphysique Il est bien loin de se réduire au coureur de jupons que désigne, par antonomase, un don juan. En raison de son intrinsèque théâtralité, c’est d’abord sur la scène que DJ a fait ses armes. A l’âge romantique, des nouvellistes, des poètes, des romanciers s’approprient le mythe, avant que le cinéma et la littérature critique, au XX, s’intéresse à leur tour au héros libertin Le Don Juan baroque De Don Juan… A l’origine - personnage de Tenorio (Marana) : El burlador de Séville y convidado

qui fut un triomphe, malgré les critiques de ses rivaux et des théoriciens. Il avait aussi donné dès 1634-35 une tragédie mythologique (Médée), mais ce n'est qu'en 1640 qu'il se lança dans la voie de la tragédie historique — il fut le dernier des poètes dramatiques de sa génération à le faire —, donnant ainsi ce que la postérité considéra comme ses chefs-d’œuvre : Horace, Cinna, Polyeucte, Rodogune, Héraclius et Nicomède. Déçu par l'accueil rencontré par Pertharite, au moment où le début de sa traduction

mère arrivent alors, tout heureuses. La légende des Atrides a été mise en scène par chacun des trois grands tragiques grecs du Vème siècle avant J.-C. : Eschyle, Sophocle et Euripide. Les Atrides sont avec les Labdacides l’une des grandes familles maudites de la mythologie qui répètent à chaque génération les crimes les plus atroces, incestes, parricides, infanticides, etc. La malédiction a pour origine la faute de Tantale qui osa défier les dieux. Déjà présents dans l’Iliade, les Atrides

de 1000 vers de pièces longues publié en 1594 ne semble pas avoir attiré beaucoup le regard jusqu’à cette deuxième moitié du siècle marquée par la redécouverte de nombreux poètes baroques. Les lecteurs des siècles passés n’ont guère été aimables avec cet auteur1, ce qui a sans doute contribué à faire de lui non pas un poète maudit mais simplement un poète oublié. Il a fallu attendre une édition globale de l’oeuvre2 pour que la critique puisse avoir une vue d’ensemble du travail de Chassignet dans son

égalitaires et un universalisme effectif, n’ayant ni centre attitré ni périphéries obligées. Toutefois, et quelles que soient ses difficultés à se faire reconnaître comme littérature à part entière, cette production rassemble, aujourd'hui, un corpus considérable et constitue déjà un capital non négligeable d'expériences de partages. Et ses auteurs les plus éminents continuent à œuvrer pour l'arracher au ghetto folkloriste dont elle émane en élaborant des procédures d’intégration dans la

alors une nouvelle forme d'art tragique ? Tout le problème sera de voir comment l'œuvre schwobienne relève du fantastique et comment celui-ci s'exprime, tant dans ses thèmes que sa forme, tant dans son esthétique que son style. Les limites du corpus comme leur essence ayant ainsi été précisées, nous nous proposons de suivre la démarche suivante pour atteindre l'objectif d'une mise en avant d'un aspect souvent effleuré mais jamais traité en plein : le fantastique de l'œuvre nouvellistique de Marcel

perte dans le contexte postcolonial. Les chapitres 2., 3. et 4. sont consacrés à l’analyse textuelle de trois auteurs femmes du Maghreb appartenant à la première et à la deuxième génération d’auteurs de littérature algérienne de langue française. Le corpus est limité à deux romans et à trois nouvelles et n’est pas sensé représenter la littérature francophone postcoloniale des auteurs femmes du Maghreb dans son ensemble. En même temps, les esthétiques d’écriture de ces auteurs étant distinctes, cela

Université de Tlemcen. Dr. FARI-BOUANANI Gamal El Haq, ENSET d’Oran. Année Universitaire : 2012-2013. Sous la direction de : Pr. BENDJELID Faouzia TABLE DES MATIERES. INTRODUCTION………………………………………………………………………………………………. 01 Présentation du corpus………………………………………………………….. 10 1ère PARTIE : LA QUETE IDENTITAIRE………………………….. 20 Chapitre I : Le parcours narratif de l’héroïne……………………. 20 I.1. La naissance d’une dualité : le double-aspect de la quête…… 32 I.1. 1. L’origine de