Des visages des figures

MASSACRE EN CORÉE Picasso 1951 Peintre sculpteur espagnole, c'est une figure majeur de l'art contemporain, qui décide de resté vivre en France et qui a notamment séjourné dans la région, la guerre est une source d'inspiration et d'engagement comme en témoigne Guernica en 1937, toute sa vie il a fait de grandes références aux maitre du passé. Inspiré du Très De Mayo de Goya 1814 et L'Execution de Maximilien de Édouard Manet 1867 . Massacre en Corée dénoce l'intervention Américaine en Corée

Analyse La métaphysique de la chose rend encore plus révoltante cette œuvre Le sacrifice des révoltés Pour faire passer son message, l'œuvre de Goya sublime la figure des révoltés. Au centre du tableau, on peut lire la terreur sur le visage de l'homme en blanc. Ses yeux ne quittent pas , tueurs anonymes dont on ne distingue pas le visage. Il a les bras ouverts, comme un crucifié, un martyr. Pour accentuer la position christique de l'homme, Goya a placé sur sa main droite un stigmate, signe chrétien

taureau. Il peut représenter la brutalité et la cruauté des nationalistes, mais c’est une figure ambigüe. Certains y voient une figure de la bestialité et de la cruauté, d’autres le symbole de la résistance. L'oiseau à peine visible, entre le cheval et le taureau, il pourrait être une colombe, symbole d'espoir et de paix. Une femme rappelle la figure de la Pietà. Cette femme tient son enfant mort dans ses bras, figure de la Vierge pleurant la mort du Christ. La douleur et les hurlements de la mère sont

parties du corps et son ensemble: c'est comme ça qu'il crée le principe de proportionnalité. Par exemple: le visage doit être compris 7 fois dans la hauteur du corps. Le visage doit être divisé dans la hauteur sans compter la hauteur des épaules. Tout le reste du corps est également divisé en plusieurs parties(tête,le tronc,les membres) Et enfin, le pied doit être plus grand que le visage et a la longueur du bras, etc... Il dit également que le centre du corps est le nombril car lorsque un homme

réalisation de son oeuvre. Durant deux mois il va travailler activement, et faire une centaine d’ébauches et d’esquisses avant d’achever le tableau. IV-ANALYSE DES FIGURES PRINCIPALES Le tableau de Picasso n'est pas la simple illustration d'un événement, mais sa transposition en une succession d'images extrêmement complexes. Les figures représentées par Picasso sont parfois très claires dans ce qu'elles expriment, parfois plus ambigües. C'est cette complexité qui fait aussi la richesse de Guernica

Braque. Il est l’un des plus importants artistes du XXème siècle. Au moment de la création de son œuvre Guernica, Picasso est un peintre célèbre et reconnu. Courant artistique Le courant artistique est un mouvement du début du XXème siècle. Les figures les plus importantes sont Pablo Picasso, Georges Braques, Juan Gris… Le cubisme s’écarte clairement de l’impressionnisme, on utilise les formes au dépourvu de la couleur. Ce n’est qu’en 1913, avec l’arrivée du cubisme synthétique, que Robert Delaunay

nacrée, mais cela ne faisait que mieux ressortir l'horreur de ses yeux vitreux, dont la couleur semblait se rapprocher de celle des orbites blafardes dans lesquelles ils étaient profondément enfoncés. Cela contrastait aussi avec la peau ratatinée du visage et avec le trait noir qui formait ses lèvres. J’avais travaillé durement pendant presque deux ans dans le seul but de donner la vie à un corps inanimé. Je m’étais privé de repos et de soins. Je l’avais désiré avec une ardeur sans bornes, mais maintenant

les surréalistes, conceptuel comme Picasso… La marque baconienne se caractérise par des espaces fermés (traités en aplat, tout en jouant sur des effets de rapprochement de d’éloignement, notamment avec les lignes droites), la dislocation de la figure humaine, et l’accident, l’intervention de l’arbitraire et du hasard."3 "On s'accorde à penser que Picasso et Bacon sont les deux peintres majeurs du XXe siècle."4 Biographie Le 28 octobre 1909, Francis Bacon voit le jour à Dublin en Irlande

et notes , il est alors passionné par les croquis de monstres , les caricatures , les personnages hybrides , c'est-à-dire composés de plusieurs éléments qui ne vont pas ensemble normalement . Il est reconnu dans le monde pour ses figures composées ce sont des visages d’hommes composés de fruits, de légumes ou de coquillages. Il a commencé par dessiner des cartons, des vitraux (dessin dans les vitres) avant de mettre ses talents de peintre au prince de Habsbourg, à la cour de Vienne entre 1565

tableau scandaleux inadmissible : le sourire est incorrect et la jeune femme est plantée devant un paysage préhumain, affreux, terrible. Le sourire de la Joconde : l'instant de grâce entre le chaos du passé et le néant à venir. Le sourire lie la figure au paysage à l'arrière plan. Le paysage est incohérent, dans la partie droite il y a des montagnes très hautes et tout en haut un lac, plat comme un miroir qui donne une ligne d'horizon très haute. Dans la partie gauche au contraire l'horizon est