Esthetique Baudelairienne

ciel. Il occupe une place qui lui est propre dans l'histoire littéraire du XIXe siècle. Œuvre : Son recueil de poème, Les Fleurs du mal, publié en 1857, est l’une des œuvres les plus importantes de la poésie moderne, empreinte d’une nouvelle esthétique où la beauté et le sublime surgissent. L'œuvre exerça une influence considérable sur Verlaine, Mallarmé ou encore Rimbaud. Extrait (TEXTE 2) « À une passante » (XCIII) est un sonnet qui raconte la rencontre fugitive entre Baudelaire et une belle

premier compte-rendu du Salon. Le Salon de 1846, celui de 1859 et Le Peintre de la vie moderne (1863) sont ses œuvres critiques les plus importantes. Publiées dans de petites revues, elles sont peu lues de son vivant ; mais Baudelaire y construit une esthétique qui nourrit son œuvre poétique. 2. Des années 40 aux années 60, l’art voit s’affronter des courants très divers. La peinture néo-classique et académique, celle des héritiers d’ Ingres, tient une grande place dans le goût du public. Mais l’histoire

formalistes renièrent souvent le symbolisme, sa sujétion aux « correspondances » baudelairiennes, à quoi ils opposaient la déformation créatrice des futuristes. Dans une première phase, leurs travaux furent de patientes et savantes nomenclatures des « procédés » poétiques. Rejetant le principe que la poésie se distingue de la prose par ses images, ils s'attachaient à définir « comme trait distinctif de la perception esthétique le principe de la sensation de la forme ». En 1916, puis en 1917, paraissent

8) et par une analogie avec la lumière du regard « brillant » (v.12) et l’eau des « larmes » (v.12). Le poète établit également une correspondance avec « charme » (v.9) et « mystérieux » (v.10) qui donne deux effets. (Ajout à l’attrait esthétique du pays, un attrait affectif). ❖ Le refrain : Le refrain décrit à la fois les qualités de la femme et celles du paysage ; « là, tout n’est qu’ordre et beauté, luxe, clame et volupté. ❖ Dans la Deuxième strophe :

d’accès au monde des essences. I- HISTOIRE Ce mouvement se constitue en réaction contre le naturalisme. Héritier de la poétique baudelairienne, il comprend outre Verlaine et Rimbaud qui lui donnent son impulsion, Mallarmé et des auteurs comme Jules Laforgue ou Charles Gros. Les premiers recueils de Verlaine adoptent une esthétique de la suggestion contre toute représentation réaliste du Moi et du monde. La liberté formelle adoptée ensuite témoigne d’un esprit libertaire proche

Melancholia, le 23ème sonnet « Nevermore » chante l’amour chaste du poète pour sa sœur adoptive Elisa ; mais le 5ème, « Lassitude » évoque un érotisme d’une toute autre nature. Et dans chapitre Caprices, on retrouve, sur un ton badin, le thème baudelairien de la duplicité de la femme (« Femme et chatte », « La chanson des ingénues »). Dans les 2 sections suivantes, thème du paysage traité sur des modes différents. Eaux fortes développe un pittoresque presque fantastique (« Cauchemar », « Effet

coordination « et » souligne l’indissociabilité du bien et du mal ; leur répartition équilibrée est traduite par la parfaite symétrie des hémistiches : in/fer/nal /et /di/vin (3 + 3), v. 2 et le/ bien/fait /et /le /crime (3 + 3), v.3. La beauté baudelairienne n’est pas seulement contradictoire. Elle marque aussi une évolution des conceptions de l’amour. Dans le poème « La Beauté », poème antérieur au texte étudié, Baudelaire avait de la beauté une vision très classique. Il la montrait en effet immuable

le laid, l’horrible et le sublime pour forger une image inédite de la Beauté. Ce poème est allégorique et donne une définition de l’art selon Baudelaire. Problématique : On se demandera en quoi cette allégorie de la Beauté incarne une nouvelle esthétique dont la modernité à la fois fascine et détruise le poète. Plan : Nous répondrons à cette problématique en trois temps. D’abord, nous analyserons la figure allégorique puis la divinité double et une attraction fatale, la souffrance du poète. I

intègre la quasi-totalité de sa production poétique depuis 1840.Œuvre majeure de Baudelaire, publiée le 23 juin 1857 et rééditée en 1861, Les Fleurs du Mal sont l’une des œuvres les plus importantes de la poésie moderne, empreinte d’une nouvelle esthétique où la beauté et le sublime surgissent, grâce au langage poétique, de la réalité la plus triviale. L'œuvre exerça une influence considérable sur Paul Verlaine, Stéphane Mallarmé ou encore Arthur Rimbaud. L’Albatros : *Le récit d’une anecdote :

collection du Centre d’Étude des Milieux littéraires, 2008. Un vol. de VII-418 p. La collection du Centre d’étude des milieux littéraires, dirigée par Lise Sabourin, publie des travaux envisageant son sujet sous un jour historique, sociologique et esthétique ; à ce dernier point de vue se voient privilégiés les rapports entre les écrivains et les artistes. En ce sens, un volume Conversation entre les Muses avait paru en 2006 ; Poésie et illustration est aussi à situer dans ce domaine. Poésie et illustration