Exposé Génération Romantique

sky. La Beat Generation est un mouvement littéraire et artistique né dans les années 1950, aux États-Unis. Le terme de « Beat Generation » fut employé pour la première fois en 1948 par Jack Kerouac pour décrire son cercle d'amis au romancier John Clellon Holmes (qui publiera plus tard le premier roman sur la Beat Generation, Holmes définit le mouvement dans un article faisant office de manifeste esthétique, publié dans le New York Times en novembre 1952 : « This is the Beat Generation ») William

l’impératrice, protectrice des arts et des sciences. Son auteur, Pierre-Paul Prud’hon, proche des artistes néoclassiques, est un des peintres favoris de la famille impériale. Son traitement pictural et ses thèmes en font un précurseur du mouvement romantique. L’impératrice Joséphine, assise sur un rocher du parc de son château de Malmaison, semble en pleine rêverie. Son bras gauche soutient délicatement sa tête, dans une attitude pensive, son bras droit passe devant son buste et engage une torsion

télémessages, ces courts textes échangés par les possesseurs de téléphones portables, illustre de manière éclatante le détournement inattendu d'un média, en même temps qu'il entérine un nouveau mode de communication interpersonnelle, ludique et romantique. C'est le nouveau passe-temps branché, qui, discret et jubilatoire, a gagné, en quelques mois, tout à la fois cours d'amphi et réunions fastidieuses, transports en communs et mornes salles d'attente, soirées bruyantes, moments creux à remplir

A. Naissance d’une esthétique de la modernité B. Découvrir le rôle du poète C. Objectifs et contenus de la séquence Chapitre 1 Du romantisme au Parnasse : rôle du poète et fonction de la poésie A. La poésie romantique : le moi et le monde B. Lyrisme et liberté de la poésie romantique Texte 1 : Gérard de Nerval, « Fantaisie », Odelettes Texte 2 Victor Hugo, « Fonctions du poète », Les Rayons et les Ombres Fiche Méthode : Identifier le registre lyrique Corrigés des exercices Entraînement à l’écrit

l’essence de la nature humaine. Le romantique est en quelque sorte un explorateur à la recherche des terres inconnues, où pullulent des sensations et des pulsations nouvelles. C’est bien pour cela que seule sa poésie « est infinie, comme elle seule est libre ». Non seulement elle se veut infinie, mais elle est la « poésie universelle progressive », c’est-à-dire qu’elle mêle et fond tous les genres possibles pour peu qu’ils soient imprégnés du sentiment romantique. « L’examen de l’homme est jusqu’à

du xvie siècle. Formé de 14 vers, répartis en deux quatrains et deux tercets, il est devenu, dans sa concision et le raffinement de ses rimes, le joyau de l’art poétique, invitant chaque génération à se dépasser.C’est le cas au xixe siècle, où, renouvelé par Baudelaire, il devient la forme fétiche de la génération parnassienne (Leconte De Lisle, Heredia) puis de Mallarmé. Le schéma de rimes est en général le suivant : – rimes embrassées (abba) dans les quatrains ; – schéma (ccd) (ede) ou (ccd) (eed)

sont réunies autour du maître de ballet Jules Perrot, qui s’appuie à un bâton et donne des indications à une danseuse. Le bâton représente le centre symbolique de la scène, l’autorité du maître de ballet qui transmet ses connaissances aux jeunes générations, mais Degas apporte à la scène une note de réalisme teintée d’humour en plaçant au premier plan, sur la gauche, une danseuse assise sans gêne sur le piano qui se gratte ostensiblement le dos, et une autre, debout, qui porte une grande fleur rouge

seulement de sa vie, mais surtout de l’inscription de cette dernière dans une époque, qu’il s’agit de peindre pour en laisser le souvenir aux générations suivantes. Ainsi, les Mémoires d’Alexandre Dumas, dont la publication a peut-être donné des idées à Adèle, mettent moins l’accent sur la vie personnelle du grand romancier que sur la vie culturelle de l’époque romantique : il y parle d’ailleurs souvent plus de Hugo que de luimême. Dans cette perspective, dans les Mémoires de Dumas comme dans le VHR, la

historiens du XXème siècle imposent le « maniérisme » pour désigner la Renaissance tardive (1520-1600). Ainsi, les architectes « maniéristes » ne savaient pas qu’ils l’étaient. Ils savaient seulement qu’ils travaillaient « à la manière » de la génération précédente, avec l’affectation blasée de ceux qui ont déjà joué, et vu jouer, de nombreuses parties antérieures. On travaille d’abord « à la manière » des anciens, et ensuite, « on fait des manières »… comme Jules Romain, au Palais du Té de Mantoue

parole. II_ La Modernité 1) Ses inspirations Lorsque Baudelaire fait ses débuts dans le monde de la littérature, deux grands mouvements s’opposent : le parnasse et le romantisme. Il est partagé entre ces deux mouvements littéraires car il est romantique par tempérament, par admiration (notamment pour Victor Hugo), et il n’a jamais cessé d’en admirer et d’en revendiquer nombre de qualités et de principes; mais il se laisse aussi séduire par les théories « formalistes » du Parnasse : le travail,