Fable Et Intertextualité

dramatique (le théâtre, considéré longtemps comme une forme de poésie). Aux XIXe et XXe siècles, elle s’est assimilée surtout à la poésie lyrique. • Les principaux sous-genres, depuis l’Antiquité, sont : – l’ode (poème lyrique au sujet grave) ; – la fable (fiction avec morale) – l’élégie (au sujet tendre et triste) ; – la satire (qui attaque les mœurs). D’autres distinctions se fondent sur la versification (formes fixes, comme le sonnet ou la ballade). • La poésie lyrique a défini ses formes au XVIe

d’auteurs s’étaient avisés que l’on pouvait construire une œuvre à partir des fables. La Fontaine a eu le coup de génie de comprendre qu’il pouvait se servir de ce noyau vieux comme le monde pour l’envelopper dans des ornements qui fassent de chaque fable un véritable résumé de toutes les subtilités de la poésie française, telle qu’elle s’était développée au début du xviie siècle. La Fontaine a créé autour de l’apologue, assez sec et, jusque-là, à vocation pédagogique, le climat d’une conversation élégante

plus récent : Vie, jeu et mort de Lul Mazrek6. Le corpus ainsi circonscrit se trouve caractérisé par une écriture fragmentaire qui fait des romans cités ci-dessus des ouvrages « polyphoniques » ou « dialogiques » où se mêlent, à tour de rôle, intertextualité, genres discursifs divers, découpages et mises en scènes énonciatives originales. C’est selon ce même critère, assez représentatif des débuts de l’œuvre de l’auteur, que nous n’avons pas retenu d’autres romans. Toutefois, nous n'avons pas écarté

s’étaient avisés que l’on pouvait construire une œuvre à partir des fables. La Fontaine a eu le coup de génie de comprendre qu’il pouvait se servir de ce noyau vieux comme le monde pour l’envelopper dans des ornements qui fassent de chaque fable un véritable résumé de toutes les subtilités de la poésie française, telle qu’elle s’était développée au début du xviie siècle. La Fontaine a créé autour de l’apologue, assez sec et, jusque-là, à vocation pédagogique, le climat d’une conversation

s’étaient avisés que l’on pouvait construire une œuvre à partir des fables. La Fontaine a eu le coup de génie de comprendre qu’il pouvait se servir de ce noyau vieux comme le monde pour l’envelopper dans des ornements qui fassent de chaque fable un véritable résumé de toutes les subtilités de la poésie française, telle qu’elle s’était développée au début du xviie siècle. La Fontaine a créé autour de l’apologue, assez sec et, jusque-là, à vocation pédagogique, le climat d’une conversation

compris comme une conquête sur la dure nature. C’est le moment où, à force d’ascèse, la nature est devenue capable de percevoir le divin. Une nature capable de beauté, de bonté, d’amour. Quand la raison a touché ses limites, on trouve la fable. Et, par la fable, on atteint à la douce vérité, inaccessible à la raison. Hugo Marsan – Qui était l’homme La Fontaine ? Marc Fumaroli – Un des meilleurs portraits de La Fontaine, c’est Mlle de Scudéry qui l’a donné dans son roman La Clélie, où il apparaît

géographiques qui s’articuleront autour de cette expression : connaissance de soi et des autres. Différents axes du cours : 1) Problèmes de définition. Grandes écoles. Sources et références 2) Altérité et réception ; Interculturalité et intertextualité ; Dialogisme et polyphonies 3) Postcolonialisme : Définition, principes et limites 4) Littérature et relations avec les autres arts Programme du cours : Première séance : Présentation générale du cours Deuxième séance : Qu’est-ce

constituent la moralité : c’est un contexte explicatif qui fait ressortir l’aspect dominant de la leçon morale. Cette leçon morale est marquée par des impératifs « amusez les rois, flattez-les, payez-les » : 3 impératifs qui renvoient à la fable du Corbeau et du Renard. Seulement ici, la leçon morale : « tout flatteur vit au dépens de celui qui l’écoute » se resserre sur le rapport courtisans/rois, sa visée et donc plus politique qu’ethnique. Le schéma narratif montre un récit animé qui

d'un réseau qui définit la littérature dans sa spécificité : la transtextualité, qui inclut cinq types de relations, l'architextualité, la paratextualité, la métatextualité, l'intertextualité, et l'hypertextualité. Ce qui est généralement appelé intertextualité se divise chez Genette en deux catégories distinctes : la parodie, le pastiche appartiennent à l'hypertextualité tandis que la citation, le plagiat, l'allusion relèvent de l'intertextualité. Mediations: intermediaries entre le referential et

- prénommé, surnommé, nommé. – anonyme. - décrit physiquement. – non décrit physiquement. - surqualifié et motivé psychologiquement, qualifié. - non motivé psychologiquement, sous - qualifié. - participant et narrateur de la fable. – simple participant à la fable. - leitmotiv. – pas de leitmotiv. - en relation amoureuse avec - sans relation amoureuse déterminée. un personnage féminin central (héroïnes). - bavard - muet. - beau - laid. 25 La partie théorique La première partie ___