Fonctions Dramatiques Et Scéniques

moliéresque. Lecture/mise en scène de la scène 4 Cette scène est intéressante pour plusieurs raisons : sur le plan dramatique : comique, jeu de scène,… d’un point de vue thématique : étude d’un type littéraire et social : le parasite. Et ces deux thèmes mettent en valeur les dimensions tout à la fois comique et sérieuse de cette comédie. I/ Les jeux dramatiques : mise en scène de trois personnages Les personnages : 1)L’arrivée d’Orgon Que savions-nous de lui ? voir vers 179-210

Je l'aime beaucoup ; mais trois ans d'union rendent l'hymen si respectable !  » Exercice n°1Exercice n°2 3. Qu'est-ce que l'action dramatique ? L'action dramatique désigne la façon dont les événements et les relations entre les personnages s'imbriquent pour faire progresser l' intrigue d'une situation initiale à un dénouement. La structure dramatique d'une pièce peut être analysée selon un « schéma actantiel », c'est-à-dire une même situation fondamentale, dont la cellule de base est la

Bernard DORT déduit des propos de Gordon Craig (l’un des inventeurs de la mise en scène vers 1905) :   En fait la révolution s’est faite, à la fin du XlXe siècle, avec la métamorphose du régisseur en metteur en scène, ce qui a changé radicalement sa fonction et la relation texte / scène. Respectueux du texte et du jeu des acteurs qui « se contentaient » de le « jouer, réciter, déclamer », selon les conventions de l’époque, le régisseur constatait et coordonnait les éléments de la représentation : « il

par des personnages en action et non par le moyen de la narration, et qui par l'entremise de la pitié et de la crainte, accomplit la purgation des émotions de ce genre. » La catharsis est l'épuration des passions par le moyen de la représentation dramatique : en assistant à un spectacle théâtral, l'être humain se libère de ses pulsions, angoisses ou fantasmes en les vivant à travers le héros ou les situations représentées sous ses yeux. La catharsis désigne donc, d'abord, la transformation de l'émotion

l'académicien). Supériorité morale de Micro mégas, le « Sage » porte-parole de Voltaire. de la dispute (échange vif) à l'accord. Répliques brèves (stichomythie) puis plus longues (sur le sujet des sens et de la durée de vie) = progression dramatique (scénique) 2. L'échange philosophique les vertus du dialoge philosophique : sur le modèle des dialogues platoniens, puis de Fontenelle, les philosophes entretiennent cette forme qui unis l'exercice de la raison et la sociabilité (cf. les salons

vu plutôt que lu. L'auteur écrit une pièce, en organise l'action, de l'exposition au dénouement, choisit ses personnages ; leur psychologie, leurs préoccupations se révèlent à travers le dialogue. Le dramaturge prévoit aussi quelques indications scéniques à propos du cadre, des costumes, parfois à propos des personnages, de leurs attitudes. Ensuite un metteur en scène inspiré par le texte, transforme celui-ci en spectacle, et chaque texte de théâtre a pu faire l'objet de nombreuses mises en scène

révèlera être Don Carlos, roi d’Espagne et futur Charles Quint, héritier du Saint-Empire romain germanique. La scène est particulière également par le nombre important de didascalies qu’elle comporte. Les mouvements et les éléments scéniques font de cette scène un véritable spectacle et non simplement un dialogue. Notons à cet égard que le morcellement de l’alexandrin donne également à la scène une grande

conflit. Les nombreuses querelles et batailles qui jalonnent l’histoire du théâtre – Le Cid et Hernani, pour ne citer que les plus connues sinon les plus violentes – prouvent que le combat est infectieux et qu’il ne reste pas enclos dans le seul espace scénique. Parmi les confrontations que le théâtre appelle, qu’il nourrit et dont il profite, celle qui l’oppose à la critique que l’on appellera, faute de mieux, journalistique est haute en couleurs et en enseignements. Naguère, en effet, le théâtre vivait

comédie sous les yeux de Dieu. IV. L’Illusion Comique - mise en abyme - magicien - rythme - grotte - changement de lieu et de temps - mélange des genres et des registres - inconstance (Clindor ne parle pas, change de comportement en fonction du contexte) - Matamore est un lâche - rebondissement et romanesque (quand on vient délivrer Clindor de sa prison) - langage rhétorique, décoratif (exagération) V. Panorama du théâtre français Avant 1630, la comédie et la tragédie française

par des crochets. Les notes et la bibliographie ont été placées en fin d’étude. PREMIERE PARTIE I - LE CHŒUR Le choeur dans la tragédie grecque - Le cadre historique Le choeur, dont l'existence remonte aux origines mêmes des représentations dramatiques, est un élément essentiel de la tragédie grecque, que celle-ci soit issue de rituels funéraires (1), de cultes dionysiaques (2) ou du dithyrambe (3), elle s'est constituée à partir du moment où a été introduit un personnage distinct (le chef de