Intérêt Des Portraits Au Théatre

paroles de Jacques Prévert Sommaire : 1) Biographie et portrait de l'auteur A) Frise biographique B) Portrait de l'auteur 2) Connaissance de l’œuvre A) Titre du recueil B) Composition du recueil C) Thème du recueil D) Illustration par une peinture ou œuvre artistique 3) Appréciation personnelle de l’œuvre A) Article de journal B) Vers préférés 1) Biographie et portrait de l’auteur A) Frise biographique B) Portrait de l'auteur Jacques Prévert est un poète scénariste français

nous traiterons tout d’abord des caractéristiques de cette scène d’exposition. Puis de son caractère comique et des différentes façons par lesquels il se manifeste. Enfin, nous conclurons sur le rapport entre Valet et Maître et nous étudierons le portrait de Dom Juan par Sganarelle. La scène d’exposition de Dom Juan ou le festin de pierre, rempli partiellement le rôle qu’une scène de ce genre doit avoir lors de l’époque classique. Cette scène, sous forme de dialogue entre deux valets : Sganarelle

siècle. Son ouvrage a un tel succès qu’il connaîtra neuf éditions successives jusqu’en 1696. Dans cet ouvrage, La Bruyère veut représenter les mœurs de son temps en ayant recours à des formes brèves, comme la sentence, la réflexion ou encore les portraits, qui font défiler devant les yeux du lecteur l’ensemble des spécimens humains dont se compose la société de l’époque. Les livres V à X évoquent successivement différents milieux sociaux : le cercle restreint du salon mondain et de la conversation

intéresseront tout d’abord au portrait qu’Erasme présente des princes, puis nous verrons leur place selon la règle. Commentaire I – Erasme montre 2 portraits différents du Prince 1- Jouisseur Le narrateur est ‘la folie’ prosopopée (procédé stylistique qui fait parler quelqu’un qui est absent ou ayant aucune caractéristique animale). Autre perceptive : critique sans censure, ni interdiction. C’est avec une apparence de récit distrayant qu’apparaissent ces portraits : prince jouisseur qui s’adonne

également dans la durée : après sa mort Delacroix fera l’objet d’un certain culte que l’on retrouve dans tableau : *Henri Fantin Latour, Hommage à Delacroix, 1864 Tableau de groupe : peintre Whistler, Manet, Baudelaire, Fantin-Latour devant le portrait de Delacroix dans une sorte d’hommage, en habit noir, ils se recueillent. 1864 : un an après le Salon des refusés et le moment où s’impose une esthétique différente de celle qui a animé l’œuvre de Delacroix : l’imagination, l’ardeur. Ce n’est

: Quel intérêt constitue une scène de bal dans un roman ? Introduction – amorce : partir de l'idée que la scène de bal constitue un topos et se retrouve dans des œuvres, cinématographiques ou littéraires. – Définition des termes : - scène de bal : topos avec éléments attendus pour le lecteur (rencontre amoureuse, festivité, amour, beauté etc...) - un roman : œuvre d'un auteur, il s'agit d'une construction littéraire → quel intérêt présente le bal dans l'économie du roman ? - « quel intérêt » : pour

nom du bon sens et de la " Juste Nature ". La dénonciation, sa morale, s'exprime par le théâtre, des comédies de caractères, qui développent un portrait. Ainsi, il peint les précieux, les faux-dévots et les faux-savants, un libertin, satirant à chaque fois le rejet, la haine du corps social concerné. Il entretient une relation difficile avec la cour, situation que le Misanthrope met en scène. Le théâtre de Molière maîtrise parfaitement les idéaux et objectifs, et règles strictes du classicisme

En 1846, sous le règne de Louis-Philippe, il publie Choses vues un texte faisant le portrait d’un homme misérable et d’une aristocrate aveugle à la misère qui l’entoure. Victor Hugo s’adresse à la haute société française et à pour but de la mettre en garde contre la révolution qui pourrait se mettre en place si ce déni de la misère persiste. Je ferais d’abord une analyse et une comparaison des deux portraits en étudiant les oppositions ; puis j’analyserais les différents procédés de dénonciation

personnage caractérisé par la folie (« Et Tartuffe ? »), l’aveuglement et l’illusion sur soi (« Le pauvre homme »). 2) La fonction de Cléante - Nous avons donc là un nouveau portrait de Tartuffe qui s’adresse cette fois à Orgon. Le spectateur a déjà eu l’occasion d’entendre différents portraits de ce personnage éponyme mais aucun n’a été présenté devant Orgon. - On sait bien à ce moment de la pièce que deux clans s’opposent. On a, sur scène, la première tentative du clan adverse

du lecteur. On lui explique. La pension Vauquer est un théâtre social. Des intrigues peuvent se produire. Donc c’est le lieu idéal de la Comédie Humaine. Il correspond à l’époque d’après la Révolution, comme les aristocrates déclassés, les fortunes faites avec des méthodes insolites (fabricant de pâtes…). Des évènements : « livrer George ou Pichegru ». C’est une époque de délation. Partie 2 : Mme Vauquer Cette pension n’aurait aucun intérêt si elle n’était l’administration de Mme Vauquer. Balzac