L'Art de la peinture

également une certaine réputation, c’est donc naturellement que le jeune Marcel Duchamp se lança dans la peinture. Ses frères fondent en 1911 le Groupe de Puteaux avec des artistes d'inspiration cubiste comme Fernand Léger ou Robert Delaunay, Albert Gleizes et Jean Metzinger. Les années de ce début de XX me siècle sont marquées par la naissance en Europe d’une nouvelle forme d’art, la peinture comme savoir-faire tend à se révéler une impasse esthétique, la photographie commence à accaparer le champ

Vassily Kandinsky, Du spirituel dans l'art et dans la peinture en particulier, éd. Denoël, collection "Folio Essais", 1989. Vassily Kandinsky ( Vassili Vassilievitch Kandinski), naît à Moscou le 4 décembre 1866 et meurt à Neuilly-sur-Seine le 13 décembre 1944. C'est un peintre russe et un théoricien de l’art. Kandinsky passe son enfance à Odessa. Il s'inscrit à l’Université de Moscou et choisit le droit et l’économie. Il décide de commencer des études de peinture (dessin d’après modèle, croquis et

La peinture de Bacon en pleine figure. Son livre sur le peintre rassemble ses préoccupations esthétiques. Horizon indépassable, «l'art aussi atteint à cet état céleste qui ne garde plus rien de personnel ni de rationnel». Mais il peut répondre aussi à une sollicitation plus concrète: «On n'écoute pas assez ce que disent les peintres.» La relation que Deleuze entretenait avec l'art était à la fois de nécessité et de contingence. Très au fait des avancées de l'art contemporain (il évoque en 1981

cubiste, figure incontournable de l'art, Pablo Picasso, est le co-fondateur du cubisme. Son oeuvre Les Demoiselles d'Avignon est considérée comme étant une oeuvre d'art pré-cubiste. Pablo Diego Jose Francisco de Paula Juan Nepomuceno María de los Remedios Cipriano de la Santísima Trinidad martyr Clito Patricio Ruiz y Picasso (25 octobre, 1881, au 8 avril, 1973) est un peintre cubiste, dessinateur et sculpteur espagnol andalou. Un des plus reconnus dans l'histoire de l'art du XXe siècle. Il est surtout

Histoire de l’Art du XXème Siècle. I. L’héritage de la modernité. AVANT-GARDES : 1er quart du 20ème siècle ; ≈ 1905-1907 aux années 20. Les 3 Mouvements de la Modernité (L’IPS) : * L’impressionnisme * Le Post-Impressionnisme * Le Symbolisme. Témoigne la volonté de repenser le cadre classique de la représentation. Selon ce cadre la valeur de l’image dépend de son degré de vraisemblance à l’égard de la réalité ≠ L’avant-gardisme qui reprend les thèmes iconographiques des écritures

DEVOIR N° 2 DE PHILOSOPHIE Au sens ancien, l'art est un savoir-faire humain, une pratique produisant un résultat non naturel. Au sens esthétique moderne, c'est une production ou une création d'oeuvres destinées à plaire, à susciter, par leur aspect, une appréciation esthétique positive. Il a pour objet propre le beau, l'absence d'utilité pratique, la production désintéressée, visant à l'expression d'un idéal esthétique. En ce sens, les oeuvres créées ne recherchent pas l'utilité mais la beauté

décrire » les peintures. Il découvre par la suite une peinture qui le choque avec son réalisme extrême, au lequel il se réfère en tant que « absolu la vie-likeliness de l'expression. « Il passe un moment (« pendant une heure, peut-être, » le lecteur est dit) dans la crainte silencieuse de elle jusqu'à ce qu'il ne puisse pas soutenir pour regarder plus, puis consulte le livre pour une explication. Le reste de l'histoire est un choix à partir de ce livre discutant comment la peinture a été créée -

L’art Gotique Moitié du XIIe siècle, début du XVe L’art gothique se substitue peu à peu à l’art roman (qui est développé partout ailleurs à ce moment là) au cours de la seconde moitié du XIIe siècle. Né en Île-de-France vers 1150, il rayonne ensuite dans toute l’Europe jusqu’au début du XVe siècle. L’architecture Gotique La première des grandes cathédrales gothiques est construite à Sens. La basilique de Saint-Denis, élevée sous le règne des Carolingiens et rénovée entre le XIIe et le XIVe

RAOUL DUFY « La Fée Électricité » Biographie de Raoul Dufy Vous trouverez une biographie de l’artiste en cliquant sur le lien ci-dessous. http://www.collegelouisguilloux.fr/IMG/pdf/Raoul_Dufy_biographie_pdf.pdf L’art de Dufy Pour comprendre l’art de Dufy, il est nécessaire de voir d’abord quels sont les artistes qui l’ont influencé. Dufy est admiratif d’un peintre qui s’appelle Claude Lorrain. Dufy dit : « Claude Lorrain, c’est mon dieu ». Claude Lorrain a vécu au XVIIe siècle et il

ce contexte, l’idée que l’art se doit d’imiter la Nature va plutôt de soi. La figuration de la Nature est un passage obligé pour l’art. Ne trouve-t-on pas dans la sculpture grecque des moulages de taureau où il semble bien que les « artistes », se soient contentés de jeter un animal dans de l’argile pour faire le moule ? Mais qu’est-ce que le résultat de ce travail, si ce n’est de l’imitation pure et simple ? Ce point de vue nous choque. Notre idée postmoderne de l’art met tellement en avant