L école Des Femmes Scène 1 De L Acte 1

Séquence : Abbé Prévost, Manon Lescaut1, 1731 Objet d’étude : le roman et le récit du Moyen-Âge au XXIe siècle Problématique : des personnages en marge jouets ou causes de leur destin ? 1 Edition ClassicoLycée, Belin, Gallimard ŒUVRE INTEGRALE Manon Lescaut, Abbé Prévost, 1731 PARCOURS Personnages en marge, plaisirs du romanesque LECTURES LINEAIRES : LL1 : « Je m’arrêtai un moment…le sort de cette belle fille. », première partie

française a misé sur sa littérature pour assurer la survie de sa langue. La littérature d’expression française d’Amérique du Nord est distincte de la plupart des autres littératures par le fait qu’elle a subi plusieurs changements d’identité profonds. 1. La première métamorphose transforme la Nouvelle-France en Canada, le Français en Canadien. Désignant d’abord chez Cartier la région qui longe le Saint-Laurent, depuis Grosse-Ile à l’est jusqu’à Stadaconé (future ville de Québec) à l’ouest, le Canada

servent du même masque pour abuser le monde ! Sganarelle : Ah ! Quel homme ! Quel homme ! Dom Juan : Il n'y a plus de honte maintenant à cela : l'hypocrisie est un vice à la mode, et tous les vices à la mode passent pour vertu. Le personnage (1) d'homme de bien est le meilleur de tous les personnages qu'on puisse jouer aujourd’hui, et la profession d'hypocrite a de merveilleux avantages. C'est un art de qui (2) l'imposture est toujours respectée ; et quoiqu'on la découvre, on n'ose rien dire

    Introduction        re​ 1​  partie : Le théâtre antique grec        e​ 2​  partie : le théâtre antique romain        e​ 3​  partie : Le théâtre au XVIIe siècle        e​ 4​  partie : Le mécénat royal et la création artistique sous le règne de Louis XIV        e​ 5​  partie : Les influences comiques dans l’œuvre de Molière        e​ 6​  partie : Les influences tragiques dans l’œuvre de Racine        Conclusion                        Rappel de présentation      1. AXE      1.1. sous­partie   

l’art et la création sont inséparables du désintéressement, des sacrifices, de l’individualité, du génie, et que le rôle de l’historien de l’art est de reconstituer des styles, de rendre compte de la valeur de l’art et des œuvres exceptionnelles. * 1 . Roche, D., 1986, p. 5. 3Mais faut-il réduire le quantitatif à de la sociologie, et réduire la sociologie à une version simpliste des sociétés et de la culture ? Les approches quantitatives sont-elles nécessairement réductionnistes, indifférentes aux

| | | | | | 1. Andromaque de RACINE ( Lisez et analysez la scène d’exposition. ( Voici un résumé succinct de l’intrigue de cette tragédie écrite en 1667. A la suite de la ruine de Troie, Andromaque, veuve d’Hector, et son fils Astyanax sont captifs de Pyrrhus, fils d’Achille

cinq heure»-les parents ont mis en scène une comédie, ils leur ont fait croire qu’ils n’avaient pas le droit de se marier =« vous avez été les jouets d’une affreuse mystification» déclare Poméchon Arg3: car Tardieu se moque du théâtre traditionnel ( de la comédie traditionnel )= il fait la satire du théâtre.-Exagération du procédé artificiel de l’aparté= 1ère réplique de Zénaide:2 mots prononcé a voix haute, 30 à voix basse.-comment l’autre personnage sur scène pourrait-il ne pas entendre l’aparté

FICHE : THEATRE ET REPRESENTATON 1. Histoire du théâtre L’Antiquité : Selon la Poétique d'Aristote, le théâtre est issu du dithyrambe :chant en l'honneur de Dionysos. L’histoire du théâtre occidental débute avec les cérémonies religieuses de la Grèce antique. À ces occasions avait lieu le concours de tragédie. Chaque auteur était subventionné par un mécène et devait présenter une tétralogie (trois tragédies et un drame satyrique[1]), ces quatre pièces étaient jouées à la suite dans la même

maintenir au programme du théâtre après sa fermeture pour les fêtes de Pâques. Mais à la réouverture du théâtre, il en est tout autrement : Dom Juan n’est plus à l’affiche, et Molière reprend d’anciennes pièces telles Le Cocu imaginaire, et L’Ecole des Femmes, qui remportent un piètre succès. Tout porte donc à croire, comme le souligne G.Couton , qu’on a donné l’ordre officieux à Molière de s’autocensurer. Toute création littéraire est à replacer dans un contexte, social, politique, religieux, littéraire

aux acteurs et au metteur en scène les différents déplacements, gestes, mouvements, mimiques, tons de voix à adopter au cours de la représentation. Elles sont en général écrites en italique. Elles disparaissent donc du texte de la représentation et se transforment alors en éléments du jeu. • Elles sont une façon pour l’auteur de suggérer ou d’imposer des détails de mise en scène et limitent la marge de liberté et l’inventivité, l’originalité créatrice du metteur en scène et des interprètes. • Elles